Монро, Мэрилин

(перенаправлено с «Marilyn Monroe»)

Мэ́рилин Монро́[1] (англ. Marilyn Monroe американское произношение: [ˈmærəlɪn mənˈroʊ]; при рождении — Но́рма Джин Мо́ртенсон (англ. Norma Jeane Mortenson), при крещении — Но́рма Джин Бе́йкер (англ. Norma Jeane Baker); 1 июня 1926, Лос-Анджелес, Калифорния, США — 4 августа 1962[2], Брентвуд, Калифорния, США) — американская киноактриса, певица, модель и секс-символ 1950-х годов. Одна из самых узнаваемых и значимых фигур американского кинематографа и мировой культуры[3]. На протяжении десятилетия Монро была самой популярной актрисой в мире. К моменту её смерти в 1962 году фильмы с её участием собрали в прокате более 200 миллионов долларов, что с учётом инфляции соответствует примерно 2 миллиардам долларов[4].

Мэрилин Монро
Marilyn Monroe
Мэрилин Монро для журнала «Photoplay», 1953 год
Мэрилин Монро для журнала «Photoplay», 1953 год
Имя при рождении Норма Джин Мортенсон
Дата рождения 1 июня 1926(1926-06-01)
Место рождения Лос-Анджелес, Калифорния, США
Дата смерти 4 августа 1962(1962-08-04) (36 лет)
Место смерти Брентвуд, Калифорния, США
Гражданство  США
Профессия
Карьера 19451962
Награды Полный список
IMDb ID 0000054
Автограф Изображение автографа
marilynmonroe.com (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Монро родилась в Лос-Анджелесе и провела детство, сменив двенадцать приёмных семей и сиротских приютов. В 16 лет, чтобы избежать возвращения в приют, она вышла замуж за Джеймса Догерти[англ.]. Во время Второй мировой войны Монро работала на авиационном заводе. В это время её заметил фотограф, снимавший женщин на производстве для поднятия боевого духа солдат. Благодаря этим фотографиям Мэрилин начала карьеру пинап-модели, что стало первым шагом к успеху. Вскоре она подписала краткосрочные контракты с киностудиями 20th Century Fox и Columbia Pictures. После успеха фильмов «Асфальтовые джунгли» и «Всё о Еве», в декабре 1950 года Монро подписала семилетний контракт с киностудией 20th Century Fox. Её роли в таких успешных фильмах, как «Стычка в ночи», «Можно входить без стука» и «Обезьяньи проделки» к 1952 году закрепили за ней репутацию восходящей звезды Голливуда. В это время произошёл скандал: выяснилось, что до начала кинокарьеры она позировала обнажённой для календаря. Однако опасения Монро и киностудии не оправдались — публика восприняла эту историю с симпатией, и её популярность только возросла.

В 1953 году Монро стала одной из самых известных актрис Голливуда. Главные роли в фильмах «Ниагара», «Джентльмены предпочитают блондинок» и «Как выйти замуж за миллионера» принесли ей мировую славу и утвердили её как главного секс-символа своего времени. В этом же году её обнажённые фотографии, сделанные в 1949 году, были опубликованы в первом выпуске журнала Playboy. Несмотря на успех, Монро была недовольна образом наивной сексуальной блондинки, который ей навязывала студия, а также низкими гонорарами. В январе 1954 года она отказалась сниматься в мюзикле с очередной стереотипной ролью, что привело к приостановке её контракта с 20th Century Fox. После урегулирования конфликта Мэрилин вернулась и снялась в романтической комедии «Зуд седьмого года». Этот фильм стал одним из самых успешных и значимых в её карьере.

Осенью 1954 года Монро переехала в Нью-Йорк и основала собственную продюсерскую компанию. В 1955 году она сосредоточилась на совершенствовании актёрского мастерства: брала уроки у Констанс Колльер и посещала занятия по методу Ли Страсберга в его актёрской студии. Переговоры с 20th Century Fox завершились подписанием нового семилетнего контракта, который увеличил её гонорары и позволил участвовать в выборе проектов и принятии творческих решений. Её следующие фильмы, такие как комедийная драма «Автобусная остановка» и романтическая комедия «Принц и танцовщица», были высоко оценены критиками и зрителями. Особого успеха Монро добилась в криминальной комедии «В джазе только девушки», за которую получила премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в комедии или мюзикле. В 1961 году на экраны вышел драматический вестерн «Неприкаянные», ставший последним завершённым фильмом в карьере актрисы.

Личная жизнь Монро постоянно находилась под пристальным вниманием прессы. Её браки с бейсболистом Джо Ди Маджо и драматургом Артуром Миллером завершились разводами. Попытки завести детей оказались безуспешными. Монро страдала от депрессии и приступов тревоги, которые сопровождались резкими перепадами настроения. Со временем она стала зависимой от алкоголя и лекарственных препаратов, включая барбитураты и снотворное[5][5].

В последние годы жизни психологическое состояние актрисы сильно ухудшилось. На съёмках фильма «Что-то должно случиться» для студии 20th Century Fox она часто отсутствовала, что привело к расторжению контракта и громкому скандалу[6]. В ночь с 4 на 5 августа 1962 года Мэрилин Монро была найдена мёртвой в своём доме. Причиной смерти стала передозировка барбитуратами[5]. Официально её смерть признана самоубийством, однако существуют альтернативные версии, включая заказное убийство, связанное с семьёй Кеннеди, и врачебную ошибку её психотерапевта Ральфа Гринсона[7][8][9]. Монро остаётся одной из ключевых фигур мировой культуры, символом сексуальной революции и иконой поп-культуры. В 1999 году Американский институт киноискусства включил её в спискок 25 величайших актрис американского кинематографа, присвоив ей шестое место[10][к 1].

Жизнь и карьера

править

1926—1943: Детство и первый брак

править
 
Мэрилин Монро в младенчестве

Мэ́рилин Монро́, урождённая Но́рма Джи́н Мо́ртенсон, родилась 1 июня 1926 года в Лос-Анджелесе (штат Калифорния). Она была третьим ребёнком Глэдис Пёрл Бейкер[англ.] (в девичестве Монро), уроженки Пьедрас-Неграс (Мексика). Семья Глэдис переехала в Калифорнию в начале XX века[11]. В пятнадцать лет Глэдис вышла замуж за Джона Ньютона Бейкера, который был старше неё на девять лет. У них родились двое детей: Роберт и Бернис[англ.][12]. После развода в 1923 году Глэдис получила опеку над детьми, но Бейкер похитил их и увёз в Кентукки. О существовании старшей сестры Мэрилин узнала в двенадцать лет, а встретила её только в 1944 году[13].

После развода Глэдис работала монтажницей плёнок в Consolidated Film Industries[англ.]. В 1924 году она вышла замуж за Мартина Эдварда Мортенсена, но они расстались ещё до рождения Нормы Джин, а развод оформили в 1928 году. Кто был отцом девочки, оставалось неизвестным: в свидетельстве о рождении отцом значится Мортенсен, а при крещении дочь записали под фамилией Бейкер[14]. Позднее Норма Джин узнала, что её отцом был Чарльз Стэнли Гиффорд, с которым у её матери был роман. Во взрослом возрасте Мэрилин пыталась наладить с ним контакт, но он отказывался. В 2022 году родственники Гиффорда провели ДНК-тест, подтвердивший это родство. Также выяснилось, что у Монро были сводные брат и сестра: Чарльз Стэнли-младший и Дорис Элизабет[15][16].

 
Чарльз Стэнли Гиффорд, настоящий отец Мэрилин Монро

Глэдис не могла обеспечить Норму Джин ни эмоциональной, ни материальной поддержкой, хотя её раннее детство прошло в относительно стабильной обстановке. Вскоре после её рождения Норму Джин передали на воспитание Альберту и Иде Болендер, жившим в Хоторне[англ.]. Глэдис жила с Нормой Джин у Болендеров около шести месяцев, но в январе 1927 года была вынуждена вернуться в Лос-Анджелес из-за работы[17]. С этого времени она могла видеть дочь лишь по выходным[18]. Болендеры хотели удочерить Норму Джин, но летом 1933 года Глэдис решила, что теперь сможет заботиться о дочери сама, и купила небольшой дом в Голливуде[19]. В этом доме вместе с ними жила семья актёров Джорджа и Мод Аткинсон с их дочерью Нелли. Однако в январе 1934 года Глэдис перенесла нервный срыв и у неё диагностировали параноидную шизофрению[20]. Несколько месяцев она провела в доме престарелых, после чего её перевели в Metropolitan State Hospital[англ.] в Норуолке. Став знаменитой, Мэрилин перевела мать в частную клинику. Там Глэдис оставалась до смерти дочери. Несмотря на это, они почти не общались. Позже старшая сестра Монро забрала её во Флориду, где Глэдис провела оставшиеся годы жизни[20].

Норма Джин жила с семьёй Аткинсонов шестнадцать месяцев. Позже она вспоминала, что в это время могла стать жертвой сексуального насилия. Она была очень застенчивой, начала заикаться и замкнулась в себе[21]. Летом 1935 года Норма Джин недолго проживала у Грейс и её мужа Эрвина «Дока» Годдарда, а также в домах двух других семей[22]. В сентябре 1935 года Грейс поместила её в Лос-Анджелесский сиротский дом №2, известный как Холлигроув[23][24][25]. Приют считался одним из лучших и воспринимался её сверстниками положительно, но девочка чувствовала себя покинутой[26]. По рекомендации сотрудников приюта, которые считали, что Норме Джин будет счастливее расти в семье, Грейс стала её официальным опекуном в 1936 году, но забрала из приюта только летом 1937-го. Второе пребывание Нормы Джин у Годдардов длилось всего несколько месяцев, так как Док домогался её[27][28]. После этого она недолго жила с родственниками, а также с друзьями и родными Грейс в Лос-Анджелесе и Комптоне[27]. Непростое детство и мечты о лучшей жизни пробудили в Мэрилин желание стать актрисой, позже она рассказывала: «Я захотела стать актрисой, когда мне было около пяти лет. Мир вокруг казался мне мрачным, но мне нравилось притворяться взрослой, это позволяло определять границы по-своему, выдумывая разные ситуации и притворяться кем-то другим… Когда я узнала, что это называется "актёрской игрой", я заявила, что это именно то, чем я хочу заниматься. Некоторые приёмные семьи отправляли меня в кинотеатр, чтобы занять меня, и я проводила там целые дни. Я обожала это»[29].

 
Мэрилин Монро со своим первым мужем Джеймсом Догерти[англ.], 1943 или 1944 год

В сентябре 1938 года Норма Джин поселилась у Анны Лоуэр, родной тёти Грейс Годдард, в Саутелле[англ.]. Она пошла в школу Эмерсона[англ.] и с Лоуэр посещала встречи последователей Христианской науки. Норма Джин увлекалась письмом и писала для школьной газеты, но в остальном учёба давалась ей средне. Когда здоровье Анны Лоуэр ухудшилось, в начале 1941 года Норма Джин вернулась к Годдардам в Ван-Найс. В том же году она начала посещать среднюю школу Ван-Найса[англ.], где познакомилась с рабочим завода Джеймсом Догерти[англ.], который был старше её на пять лет. Когда Норме Джин было 15 лет, они начали встречаться. Девушка давно питала симпатию к Догерти, который во время учёбы был старостой класса и капитаном футбольной команды[30][31].

В 1942 году Эрвина Годдарда перевели в Западную Виргинию, а Норме Джин грозило возвращение в приют. Чтобы избежать этого, Грейс предложила Догерти заключить с Нормой Джин брак. Однако оба были настроены скептически: Джеймс считал её слишком юной для брака, а Норма Джин чувствовала себя неуверенно. Девушка предложила заключить фиктивный брак. Грейс заверила её: «Не волнуйся, ты всему научишься»[32].

19 июня 1942 года, вскоре после шестнадцатилетия, Норма Джин вышла замуж за Догерти. Свадьба прошла в доме друзей семьи[33][34]. Хотя ни Годдарды, ни мать Нормы Джин не присутствовали на свадьбе, Болендеры и их дочь Нэнси были там[35]. После свадьбы девушка бросила школу и стала домохозяйкой[33]. Молодожёны провели медовый месяц в округе Вентура, а затем переехали в квартиру в Шерман-Окс, Лос-Анджелес[36][37]. Догерти позже вспоминал, что, несмотря на обстоятельства, при которых они поженились, он и Норма Джин «любили друг друга безумно» и что первый год их брака «был похож на долгий медовый месяц»[36]. Монро же заявляла, что «умирала от скуки» в этом браке[38]. В конце 1943 года на танцах в Catalina Casino[англ.] между ними произошёл конфликт: Джеймс приревновал, когда все внимание было приковано к Норме Джин, а не к нему. Он заявил, что они уходят. Когда девушка сказала, что может вернуться одна, он пригрозил не пустить её домой[39]. В 1943 году Догерти поступил на службу в торговый флот[англ.] и был направлен на остров Санта-Каталина, куда переехала и Норма Джин[39].

1944—1948: Моделинг, развод и первые роли в кино

править
 
Норма Джин Догерти и Radioplane TDD-2/OQ-3, 26 июня 1945 года

В апреле 1944 года Догерти ушёл служить на Тихоокеанский флот[англ.], где провёл следующие два года. В том же году Норма Джин впервые встретилась со своей старшей сестрой Бернис Бейкер Миракл и её мужем Пэрисом. Они оставались близки и поддерживали связь до конца жизни актрисы[40][33].

После отъезда мужа Норма Джин переехала к его родителям и устроилась работать на военный завод Radioplane Company[англ.]. В конце 1944 года она познакомилась с фотографом Дэвидом Коновером[англ.], которого капитан Рональд Рейган, тогда служивший в ВВС США[англ.], направил на завод ради съёмки работающих женщин для поддержки морального духа солдат[41]. Хотя её фотографии так и не использовали, Норма Джин уволилась с завода в январе 1945 года и начала позировать для Коновера и его коллег[42]. Не обращая внимания на недовольство мужа и его матери, девушка сняла квартиру, а в августе 1945 года заключила контракт с модельным агентством Blue Book Model Agency[43].

Фигура Нормы Джин идеально подходила для пинапа — популярного жанра, где изображались привлекательные девушки, поэтому она появлялась в основном в рекламе и мужских журналах[44]. По совету агентства её каштановые волосы выпрямили и перекрасили в блонд[45]. Норма Джин вскоре проявила себя как одна из самых настойчивых и талантливых моделей, к началу 1946 года её фотографии украсили обложки 33 журналов, включая Pageant[англ.], U.S. Camera, Laff и Peek. Во время работы моделью девушка иногда пользовалась псевдонимом Джин Норман[44].

 
Монро в период её работы моделью позирует для открытки

Вдохновлённая успехами Нормы Джин, глава Blue Book Agency помогла ей заключить контракт с актёрским агентством в июне 1946 года[46]. После неудачного собеседования в Paramount Pictures Бен Лайон, директор 20th Century Fox, пригласил её на встречу. Исполнительный продюсер студии Дэррил Занук был против этой идеи, но всё же решил предложить ей стандартный шестимесячный контракт, чтобы она не ушла в конкурирующую студию RKO Pictures. Контракт вступил в силу в августе 1946 года, вместе с Лайоном девушка выбрала сценическое имя «Мэрилин Монро»[47]. Имя Мэрилин предложил Лайон, отметив её схожесть с бродвейской звездой 1930-х годов Мэрилин Миллер. Монро стала сценической фамилией в честь девичьей фамилии матери актрисы[48]. Руководство 20th Century Fox скептически относилось к Мэрилин, опасаясь, что её замужество может привести к беременности и прервать карьеру[49]. Джеймс Догерти не поддерживал её профессиональные амбиции. Это стало причиной их развода в сентябре 1946 года[50][51].

 
Студийная фотография Мэрилин Монро 1947 года

В первые месяцы контракта, не получая ролей в кино, Мэрилин посвятила свободное время изучению актёрского мастерства, вокала и танцев. Чтобы больше узнать о киноиндустрии и научиться выстраивать свою карьеру, она много времени проводила в студии. В феврале 1947 года ей дали две первые эпизодические роли в фильмах «Опасные годы» и «Скудда-У! Скудда-Эй!»[52]. Студия записала её в актёрскую группу, проходившую обучение драматическому мастерству, позже она говорила: «Тогда я впервые ощутила, что такое настоящая драматическая игра, и была полностью очарована этим.[53]. После окончания контракта с 20th Century Fox Мэрилин осталась без работы в кино и вернулась к моделингу.

Монро твёрдо решила стать актрисой и продолжила обучение в актёрской группе. Вскоре она сыграла небольшую роль в пьесе под названием «Предпочитаю гламур» в театре Блисс-Хейден[англ.], но постановка закрылась после нескольких представлений. Ища возможности закрепиться в киноиндустрии, она встречалась с продюсерами, подружилась с журналистом Сидни Скольски[англ.] и не упускала возможности появиться на студийных мероприятиях. Она начала встречаться с Джозефом Шенком, исполнительным директором 20th Century Fox, который познакомил её с нужными людьми в индустрии. Он уговорил главу киностудии Columbia Pictures Гарри Кона подписать с ней контракт[54].

Образ Монро создавался под влиянием стиля Риты Хейворт: её волосы окрасили в платиновый блонд, что стало ключевой чертой её имиджа. Она начала заниматься с Наташей Лайтесс, её наставницей актёрского мастерства до 1955 года[54]. Единственным фильмом Монро на киностудии стал малобюджетный мюзикл 1948 года «Хористки», где она сыграла девушку из хора, за которой ухаживает состоятельный человек. Несмотря на эту роль и последующие кинопробы на главную роль в комедии «Рождённая вчера», контракт с Монро не продлили, так как она отказалась от приглашения главы студии на яхту[55]. Во время съёмок фильма у неё завязались отношения с преподавателем по вокалу Фредом Карджером. Мэрилин называла Фреда своей первой настоящей любовью. Она даже мечтала о замужестве и совместной жизни с ним. Однако они расстались по инициативе Фреда: он решил, что она не сможет стать хорошим примером для его сына от первого брака. И всё же актриса до конца жизни сохраняла тесные отношения с семьёй Карджера, особенно с его матерью[56]. Выпущенный в октябре, мюзикл «Хористки» не оправдал ожиданий зрителей и критиков, быстро покинув прокат[57].

1949—1952: Прорыв в карьере

править
 
Мэрилин Монро в фильме «Асфальтовые джунгли» (1950)

После ухода из Columbia Pictures Монро вернулась к работе модели. Она снялась в рекламе пива Pabst[англ.] и позировала для обнажённых фотографий Тома Келли[англ.], используя псевдоним Мона Монро[58]. Она позировала топлес и в бикини для художников, включая Эрла Морана[англ.], и легко соглашалась на съёмки обнажённой[59]. В этот период актриса стала протеже Джонни Хайда, вице-президента актёрского агентства William Morris, и между ними завязался роман. Она переехала жить к нему на его виллу в Лос-Анджелесе, Хайд сделал ей предложение, но Мэрилин отказалась. Он устроил ей эпизодическую роль в фильме братьев Маркс «Счастливая любовь». Хотя её роль была очень маленькой, летом того же года актриса была выбрана для участия в рекламной кампании фильма в Нью-Йорке[60].

Хайд полностью сосредоточился на Мэрилин и её карьере. Благодаря его усилиям она появилась в шести фильмах, выпущенных в 1950 году, и начала привлекать внимание критиков и публики[61]. У неё были эпизодические роли в фильмах «Билет в Томагавк», «Правый кросс» и «Огненный шар», а также небольшие роли в двух успешных картинах: криминальной драме Джона Хьюстона «Асфальтовые джунгли» и в драме Джозефа Манкевича «Всё о Еве»[62]. В первом фильме она сыграла Анджелу, молодую любовницу стареющего преступника[63]. В фильме «Всё о Еве» Монро сыграла Клаудию Кассуэлл — наивную и неуверенную молодую актрису. На съёмках Монро волновалась, но её вдохновляло сотрудничество с Бетт Дейвис. Она часто забывала свои реплики, требовала множество дублей, и опаздывала на съёмки. Несмотря на это, в интервью 1977 года Дейвис похвалила игру Монро, сказав: «О, я знала, что ей предстоит долгий путь. Я была уверена, что она добьётся успеха. Мэрилин была очень амбициозной девушкой, знала, чего хочет, и относилась к этому очень серьёзно. Я думала, что у неё есть талант»[64][65].

Хотя в этих фильмах у Монро суммарно было несколько минут экранного времени, она была упомянута в журнале Photoplay, и, по словам биографа Дональда Спото, «успешно утвердилась в качестве серьёзной актрисы»[63]. После этого успеха в декабре 1950 года Джонни Хайд обеспечил Монро семилетний контракт с киностудией 20th Century Fox. Он умер от сердечного приступа спустя несколько дней, эта трагедия глубоко огорчила актрису и вызвала у неё депрессию; она пыталась покончить с собой, но её спасла близкая подруга Наташа Лайтесс[62]. После смерти Хайда родственники попросили Мэрилин покинуть его виллу, и она переехала к Наташе Лайтесс[62]. Несмотря на все эти события, 1951 год стал для неё очень успешным. В марте она посетила 23 церемонию вручения премии «Оскар» и объявила победителя в одной из номинаций[66]. Позже Монро получила второстепенные роли в четырёх малобюджетных, но снискавших умеренный успех фильмах: «Моложе себя и не почувствуешь», «Любовное гнёздышко» и «Давай сделаем это легально»[67]. По данным журнала Photoplay, все четыре фильма с ней «приобрели сексуальный характер», она также получила похвалу критиков, Босли Краузер из The New York Times описа́л её как «зажигательную актрису», а Эзра Гудман из Los Angeles Daily News[англ.] назвал её «одной из самых ярких актрис»[68].

Её популярность у зрителей существенно возросла, она получала тысячи писем от фанатов каждую неделю, а армейская газета Stars and Stripes назвала её «Мисс пинап 1951 года»[69]. В феврале Голливудская ассоциация иностранной прессы признала её «самой молодой кассовой актрисой»[70]. В том же месяце Мэрилин начала встречаться с отставным игроком Нью-Йорк Янкис Джо Ди Маджо, который был одним из самых известных спортивных деятелей той эпохи, об их отношениях активно писали мировые СМИ[69].

 
Кит Эндес и Мэрилин Монро в фильме «Стычка в ночи» (1952)

В марте 1952 года вокруг актрисы разгорелся скандал, когда она призналась, что в 1949 году позировала обнажённой для календаря. Студия узнала о фотографиях за несколько недель до этого. Руководство вместе с Монро решило, что признание этого факта поможет избежать ущерба её карьере[71]. Это вызвало сочувствие публики, и интерес к её фильмам значительно вырос[71]. Студия решила извлечь из этого выгоду, выпустив вскоре три фильма, где имя Мэрилин фигурировало в первых рядах. Актриса украсила обложку журнала Life, а Хедда Хоппер назвала её «королевой пинапа, ставшей грозой бокс-офиса»[71].

Несмотря на растущую популярность как секс-символ, Монро стремилась показать свои актёрские способности в более серьёзных ролях. Она начала брать уроки драматического искусства у Михаила Чехова и Лотти Гослар[англ.]. Летом 1952 года на экраны вышли два коммерчески успешных фильма, продемонстрировавших её в новом амплуа[72]. В драме Фрица Ланга «Стычка в ночи», актриса сыграла работницу рыбоконсервного завода. Для подготовки к роли она некоторое время работала на заводе в Монтерее. Её игра получила восторженные отзывы от критиков, газета The Hollywood Reporter отметила: «своей блистательной актёрской игрой она заслуживает звание звезды», а в журнале Variety написали, что «её невероятная красота и лёгкая манера игры — залог её популярности»[72]. В психологическом триллере Роя Уорда Бейкера «Можно входить без стука», Монро сыграла душевнобольную няню. Эту роль студия предложила ей, чтобы оценить её возможности в серьёзной драме[73]. Фильм вызвал неоднозначную реакцию: Босли Краузер посчитал Монро недостаточно опытной для такой сложной роли, а критики из журнала Variety заявили, что у фильма был плохой сценарий[74][75]. Тем не менее фильм собрал в прокате 1,5 миллиона долларов и стал успешным у зрителей[76]. Современные критики приняли картину тепло, высоко оценив исполнение Монро и отметив её драматический талант[76].

 
Мэрилин Монро в роли душевнобольной няни в фильме «Можно входить без стука» (1952)

В 1952 году студия 20th Century Fox продолжала давать ей роли наивных блондинок в комедийных фильмах, которые строились на её сексуальной привлекательности. Её роль модели в фильме Эдмунда Гулдинга «Мы не женаты!» была создана, чтобы показать Мэрилин в двух купальниках[77]. В эксцентричной комедии Говарда Хоукса «Обезьяньи проделки» Монро сыграла наивную и сексуальную секретаршу, с которой развлекался главный герой[78]. В том же году у Монро была эпизодическая роль проститутки в фильме «Вождь краснокожих и другие…»[78]. Монро укрепила репутацию секс-символа с помощью продуманных рекламных акций. Например, в рамках своего образа она появилась в откровенном платье на параде в честь конкурса «Мисс Америка». Также она призналась журналисту Эрлу Уилсону[англ.] что обычно не носит нижнее бельё[79]. Журналистка Флорабель Мьюир[англ.] назвала Монро It girl[англ.] 1952 года, то есть молодой женщиной, чья харизма и стиль превратили её в символ эпохи[80].

В этот период Монро получила репутацию сложной актрисы, с которой было трудно работать, и эти проблемы усиливались с развитием её карьеры. Она часто опаздывала или вовсе пропускала съёмки, забывала реплики и настаивала на пересъёмках, пока не оставалась довольна своим исполнением[81]. Зависимость Монро от своих преподавателей — сначала от Наташи Лайтесс, а позже от Полы Страсберг — сильно раздражала режиссёров[82]. Её проблемы объяснялись сочетанием перфекционизма, неуверенности в себе и страха перед сценой. Актрису раздражало, что она не могла контролировать свою работу на съёмках. В то же время многие отмечали, что Мэрилин никогда не сталкивалась с подобными проблемами во время фотосессий, где она могла позволить себе импровизировать, а не следовать сценарию[83]. Чтобы справиться с тревогой и бессонницей, Монро начала принимать наркотики, алкоголь и злоупотреблять снотворным. Это в свою очередь усугубило её проблемы, хотя серьёзная зависимость у неё появилась не ранее 1956 года. Некоторые исследователи, включая Сару Черчвелл[англ.], полагают, что поведение Монро в последние годы было реакцией на пренебрежение и сексизм со стороны коллег[84]. Историк кино Лоис Баннер утверждала, что на ранних и ключевых этапах её карьеры боссы киностудии 20th Century Fox подвергали её сексуальному и психологическому насилию[85].

1953: Состоявшаяся звезда

править
 
Мэрилин Монро в фильме «Ниагара» (1953)

Три фильма, вышедшие в 1953 году, превратили Монро в главный секс-символ Голливуда и одну из самых популярных актрис[86]. Первым из них был фильм в жанре нуар «Ниагара», где она воплотила роковую женщину, замышляющую убийство своего мужа, которого сыграл Джозеф Коттен[86]. К тому времени Монро и её визажист Аллан «Уайти» Снайдер[англ.] создали её узнаваемый образ: тёмные изогнутые брови, бледную кожу, алые губы и родинку[87]. По словам историка кино Сары Черчвелл, «Ниагара» стал одним из самых смелых фильмов в карьере актрисы благодаря сценам, где её тело прикрывала лишь простыня или полотенце[78]. В самой известной сцене фильма камера подчёркивала её грациозную походку, добавлявшую соблазнительности её образу. Студия использовала эти кадры в маркетинге фильма.

Несмотря на протесты женских клубов[англ.], обвинявших фильм в аморальности, он собрал в прокате 2 миллиона долларов и стал хитом[88]. В то время как критики из журнала Variety назвали его «жутким» и «избитым», газета The New York Times отметила: «Продюсеры в полной мере используют как величие водопада и прилегающие к нему районы, так и величие Мэрилин Монро… Возможно, мисс Монро и не на вершине своего актёрского мастерства, но она показала, что может быть обольстительной, даже когда просто ходит»[89][90]. Её откровенные наряды в рекламных кампаниях привлекали большое внимание; в марте 1953 года она получила премию от журнала Photoplay в номинации «Самая популярная звезда». На церемонии награждения она была одета в эффектное платье из золотой парчи, что заставило актрису Джоан Кроуфорд назвать её поведение «неподобающим» в прессе[88][91].

 
Мэрилин Монро в фильме «Джентльмены предпочитают блондинок» (1953)

Если «Ниагара» сделала Монро секс-символом, то второй фильм 1953 года, сатирическая музыкальная комедия Говарда Хоукса «Джентльмены предпочитают блондинок», закрепил за ней образ наивной и притягательной блондинки. Фильм, снятый по одноимённому роману Аниты Лус и его бродвейской версии, рассказывает о двух артистках, отправляющихся на гастроли в Париж. Роль Монро изначально планировалась для Бетти Грейбл, самой популярной блондинки 20th Century Fox в 1940-х годах. Однако Монро быстро затмила её как звезда, способная понравиться и мужской, и женской аудитории. В июне, в рамках рекламной кампании фильма, она и Джейн Расселл оставили отпечатки своих рук и ног у Китайского театра Граумана. Фильм собрал 5 миллионов долларов в прокате, значительно превысив затраты на производство[88]. Авторитетные издания The New York Times и Variety отозвались положительно о Монро, особенно отметив её исполнение песни «Diamonds Are a Girl’s Best Friend». По мнению критиков Variety, она «придавала песням сексуальность и делала сцены ярче своим присутствием»[92][93].

 
Мэрилин Монро, Бетти Грейбл и Лорен Бэколл в фильме «Как выйти замуж за миллионера» (1953)

В сентябре Мэрилин дебютировала на телевидении в программе «The Jack Benny Program», где рассказала о своём третьем фильме 1953 года «Как выйти замуж за миллионера», в котором её коллегами стали Бетти Грейбл и Лорен Бэколл[94]. Мэрилин играла наивную модель, которая вместе с подругами пыталась найти богатых мужей. Это был второй фильм, выпущенный в широкоэкранном формате CinemaScope, при помощи которого компания 20th Century Fox надеялась вернуть зрителей обратно в кинотеатры, так как телевидение начало вызывать убытки у киностудий. Несмотря на смешанные отзывы, фильм имел большой кассовый успех, собрав в прокате 8 миллионов долларов. Кроме того, Монро установила хорошие отношения с коллегами, особенно с Грейбл, которая отметила её искренность и обаяние[95].

Монро вошла в ежегодный список самых кассовых звёзд 1953 и 1954 годов, став ключевой звездой студии[96]. Её статус национального секс-символа подтвердился в декабре 1953 года, когда Хью Хефнер разместил её на обложке и развороте в первом номере журнала Playboy без её согласия[97]. Для обложки использовали её фотографию с парада 1952 года в честь конкурса «Мисс Америка», а на развороте — одну из её обнажённых фотографий 1949 года[97].

1954—1955: Конфликт с 20th Century Fox и брак с Джо Ди Маджо

править
 
Мэрилин Монро и Джо Ди Маджо в Сан-Франциско, в день своей свадьбы, 14 января 1954 года

Хотя Монро стала одной из величайших звёзд киностудии 20th Century Fox, условия её контракта оставались неизменными с 1950 года и её не считали равной другим звёздам её уровня. Она не могла сама выбирать проекты или коллег[98]. Мэрилин хотела стать драматической актрисой, но президент студии Дэррил Занук блокировал её стремления, считая, что комедии приносят студии больше доходов[99]. Когда Монро отказалась приступить к съёмкам ещё одной музыкальной комедии под названием «Девушка в розовых колготках», в которой она должна была сниматься вместе с Фрэнком Синатрой, студия в качестве наказания приостановила действие её контракта до 4 января 1954 года. Руководство заявило, что её задача сводится к тому, чтобы выучить текст и прийти на съёмки. Ей напомнили, что по условиям контракта она не имеет прав на утверждение сценария. Когда Мэрилин не появилась на репетициях и пробах, студия всё же отправила ей текст, и, ознакомившись с ним, актриса была шокирована его слабостью и поверхностным характером. Кроме проблем со сценарием всё осложнялось тем, что за съёмки в фильме Синатре платили 5,000 долларов в неделю, а её гонорар в 1,250 долларов оставался неизменным годами[100]. Это одновременно разозлило и расстроило Мэрилин; она даже поссорилась с Наташей Лайтесс, которая уговаривала её согласиться[101]. Скандал между Монро и студией широко освещался в прессе, а актриса запустила рекламную кампанию для укрепления своих позиций. На 11-й церемонии «Золотого глобуса» Монро была названа «Любимой мировой кинозвездой», хотя не присутствовала на награждении[102].

14 января 1954 года Монро и Джо Ди Маджо, чьи отношения были предметом постоянного внимания средств массовой информации с 1952 года, тайно поженились в Сан-Франциско[103]. Затем они отправились в Японию, сочетая медовый месяц со своей деловой поездкой[104]. Мэрилин провела четыре дня в Корее, где исполняла песни из своих фильмов для шоу USO, которое посетили более 60 тысяч американских морских пехотинцев[105]. Вернувшись в Голливуд в феврале, актриса получила награду как «Самая популярная звезда»[106]. В марте она достигла соглашения со студией и подписала новый контракт позже в том же году. После этого Мэрилин утвердили на главную роль в киноверсии хитовой бродвейской пьесы «Зуд седьмого года[англ.]», за которую ей обещали гонорар в 100 тысяч долларов[107].

Следующим проектом актрисы стал приключенческий фильм Отто Преминджера «Река не течёт вспять», который был завершён летом 1953 года, ещё до приостановления её контракта. В фильме также снялись Роберт Митчем и Рори Кэлхун. Монро назвала его «третьеклассным ковбойским фильмом», хотя он пользовался успехом и собрал в прокате 4 миллиона долларов[108]. После возвращения на 20th Century Fox, Мэрилин сыграла роль второго плана в мюзикле Уолтера Лэнга «Нет лучше бизнеса, чем шоу-бизнес». Актриса категорически отказывалась сниматься в нём, но студия настояла на её участии в обмен на роль в фильме «Девушка в розовых колготках», сценарии которых были схожи[107]. Мюзикл представляет собой номера на песни знаменитого композитора Ирвинга Берлина и рассказывает о жизненных взлётах и падениях семьи, выступающей в водевиле. Фильм был задуман как витрина для легенды Бродвея Этель Мерман, которая так и не смогла повторить свой сценический успех в кино. Но по мере продвижения производства студия всё больше полагалась на Мэрилин, усиливая её роль и добавляя ей больше экранного времени. Изначально её персонаж отсутствовал в сценарии, но был добавлен, чтобы вернуть зрителей в кинотеатры, поскольку телевидение становилось всё более популярным и снижало доходы студий[100]. Фильм вышел в декабре 1954 года, но не оправдал ожиданий в прокате, несмотря на интерес зрителей к игре Монро. Критики посчитали актрису вульгарной и заявили, что её коллеги выглядели ярче[100]. Он получил более положительные отзывы от современной публики и критиков, которые отмечали, что её выступление было «блистательным»: несмотря на редкое появление в кадре, она проявила харизму и показала свои таланты[100].

 
Монро позирует для фотографов во время съёмок фильма «Зуд седьмого года», 1954 год

В сентябре 1954 года актриса приступила к съёмкам романтической комедии Билли Уайлдера «Зуд седьмого года». Её партнёром по фильму был Том Юэлл, а она сыграла молодую рекламную модель. Хотя фильм снимался в Голливуде, студия организовала съёмку одной из сцен на Лексингтон-Авеню в Нью-Йорке в рамках рекламной кампании[109]. В ней Монро стоит на решётке над метро, и подол её белого платья поднимается от потока воздуха. Эта сцена стала одной из самых известных не только в её карьере, но и в мировом кино. Съёмки длились несколько часов и привлекли около 5000 зрителей, включая профессиональных фотографов[109].

Сцена с Монро получила мировую известность и стала главной темой международных изданий, но при этом отрицательно сказалась на её браке с Джо Ди Маджо. С самого начала брака Джо проявлял ревность и пытался ограничивать её свободу. Дональд Спото и Лоис Баннер утверждают, что он прибегал к физическому насилию. Наташа Лайтесс подтвердила это, заявив, что Ди Маджо часто избивал актрису[100]. Вернувшись в Голливуд, Мэрилин обратилась к адвокату Джерри Гислеру[англ.], специалисту по бракоразводным процессам. В октябре 1954 года актриса объявила, что подала на развод[100]. Фильм «Зуд седьмого года» вышел в июне следующего года и собрал в прокате 12 миллионов долларов — что стало выдающимся результатом для того времени и одним из крупнейших коммерческих успехов года[110].

 
Мэрилин Монро в актёрской студии Ли Страсберга, 1955 год

После съёмок в этом фильме Монро решила бороться за свою карьеру по-новому и уехала на восточное побережье, где она вместе с фотографом Милтоном Грином основала продюсерскую компанию, Marilyn Monroe Productions (MMP). Впоследствии это назвали важным шагом к краху студийной системы[111]. Объявляя об основании этой компании в январе 1955 года, Мэрилин заявила, что устала играть однотипных сексуальных блондинок: «У всего есть предел. Я хочу делать что-то лучшее. Вне типичных ожиданий зрителя»[112]. Актриса призналась, что создала компанию, чтобы экранизировать свой любимый роман «Братья Карамазовы» Фёдора Достоевского и сыграть в нём роль мечты — Грушеньку Светлову[113]. Однако из-за дальнейшего банкротства компании Монро не смогла вовремя выкупить права на экранизацию, и это сделала студия MGM, а роль Грушеньки сыграла актриса Мария Шелл в одноимённом фильме 1958 года. Мэрилин очень расстроилась, но о работе Шелл отозвалась положительно, сказав: «Мария была прекрасна в этой роли»[114]. Говоря о недовольстве условиями, актриса заявила, что студия нарушила договор, не выплатив обещанный бонус в 100 тысяч долларов[115]. Результатом этого стало длительное юридическое сражение между сторонами[116]. Пресса насмехалась над её попыткой заявить о себе как о продюсере. В бродвейской пьесе 1955 года «Испортит ли успех Рока Хантера?[англ.]» пародия на Монро была воплощена актрисой Джейн Мэнсфилд, сыгравшей роль глупой звезды, создающей продюсерскую компанию[117].

1955 год Монро полностью посвятила углублённому изучению актёрского ремесла. Она переехала в Нью-Йорк и начала брать уроки драматического искусства у Констанс Колльер и посещать семинары в Актёрской студии Ли Страсберга[118]. Актриса записывала замечания Страсберга, считая их важными для своего развития[117].

Мэрилин многому научилась у Страсберга и его жены Полы. Она брала у них частные уроки, так как из-за своей стеснительности не чувствовала себя комфортно на групповых занятиях. Вскоре отношения стали настолько тёплыми, что она практически стала частью их семьи[119]. Монро разорвала отношения с Наташей Лайтесс и заменила её на Страсберга, который оказал большое влияние на всю её дальнейшую карьеру[120]. Кроме того, она начала проходить курс психоанализа по рекомендации Страсберга, который считал, что актёр должен противостоять эмоциональным травмам и использовать их в своих выступлениях[121].

В личной жизни Мэрилин продолжила отношения с Ди Маджо до середины 1955 года, несмотря на продолжающийся процесс развода. Позже она начала встречаться с драматургом Артуром Миллером, их отношения становились всё более серьёзными после октября 1955 года, когда её развод с Ди Маджо был завершён. В связи с этими отношениями ФБР вскоре начала следить за ней. Студия опасалась, что актриса будет занесена в чёрный список и призвала её прекратить их отношения, потому как Миллер был под надзором ФБР в связи с обвинениями в коммунизме и не раз вызывался на Комиссию по расследованию неамериканской деятельности. Несмотря на риск для своей карьеры, Мэрилин отказалась разорвать их отношения и позже назвала руководителя студии тру́сом[121].

К концу года Монро и студия пришли к соглашению о новом семилетнем контракте. Стало ясно, что её продюсерская компания не сможет финансировать свои проекты самостоятельно, и студия была готова сотрудничать с ней над совместным производством фильмов[116]. В договоре было прописано, чтобы она снялась в четырёх фильмах для 20th Century Fox на протяжении семи лет[122]. Студия должна была выплачивать ей 100 тысяч долларов за каждый фильм, и предоставила право выбирать себе проекты, режиссёров и кинематографистов[122]. Кроме того, она хотела быть свободной, чтобы снять один фильм от своей компании после каждой завершённой кинокартины для 20th Century Fox[122].

1956—1959: Признание критиков и брак с Артуром Миллером

править
 
Айлин Хекарт, Мэрилин Монро и Дон Мюррей в фильме «Автобусная остановка» (1956)

В 1956 году Монро заявила о своей победе над 20th Century Fox — пресса, которая ранее высмеивала её, теперь одобрительно освещала её борьбу со студией[123]. Журнал Time назвал её «проницательной деловой женщиной»[124], а Look[англ.] предсказал, что эта победа станет торжеством индивидуальности на многие годы[123]. 23 февраля она официально изменила своё имя на Мэрилин Монро[125]. Роман с Артуром Миллером привлёк большое внимание и вызвал критику. Уолтер Уинчелл писал, что «самая известная белокурая кинозвезда Америки — теперь любимица левой интеллигенции»[126]. В марте Монро начала съёмки комедийной драмы «Автобусная остановка» — её первого фильма по новому контракту. Она сыграла Шери — певицу салуна, чьи мечты о славе рушатся из-за влюблённого в неё юного и дерзкого ковбоя, роль которого исполнил Дон Мюррей. Для роли Мэрилин училась говорить с озаркским акцентом и и нарочито плохо пела и танцевала. Она отказалась от костюмов Травиллы и отдала предпочтение простым нарядям из гардероба студии, считая, что в её прошлых фильмах было слишком много гламура[127][128]. Бродвейский режиссёр Джошуа Логан сразу согласился работать с ней, несмотря на изначальные сомнения в её актёрских способностях и, по его мнению, её «сомнительной репутации»[129]. Съёмки проходили в Айдахо и Аризоне в начале 1956 года, и Монро активно участвовала в процессе[127]. Сотрудничество изменило мнение Логана: он сравнил актрису с Чарли Чаплином за умение сочетать комедию и трагедию, а позже назвал «одной из самых недооценённых личностей в истории»[130][131].

 
Мэрилин Монро и Артур Миллер на своей свадьбе, 29 июня 1956 года

Монро и Миллер поженились 29 июня 1956 года на гражданской церемонии в окружном суде Вестчестера в Уайт-Плейнс, штат Нью-Йорк; Свадебная церемония по еврейской традиции прошла в нью-йоркском доме Кей Браун — литературного агента Миллера[132][133]. Приняв иудаизм в браке с Миллером, Мэрилин узнала, что её фильмы были запрещены в Египте по религиозным причинам[134]. До конца жизни Мэрилин называла себя «еврейкой-атеисткой», продолжая следовать иудейским традициям. После её смерти были найдены мезуза, менора и сидур с заметками на полях[135]. Пресса считала, что секс-символ Монро и интеллектуал Миллер слишком разные, чтобы быть вместе[136], например, один из газетных заголовков гласил: «Эрудит (дословно: яйцеголовый) женился на песочных часах» («Egghead Weds Hourglass»)[137][138]. Вскоре Мэрилин забеременела, но случился выкидыш[139].

Фильм вышел в августе и получил восторженные отзывы зрителей и критиков[127]. В The Saturday Reviem of Literature[англ.] написали, что «игра актрисы окончательно развеяла мнение, что она — всего лишь гламурная личность»[127]. Босли Краузер заявил: «Мэрилин Монро убедительно показала, что она способна на серьёзные драматические роли»[140]. Эта роль принесла ей номинацию на премию «Золотой глобус» в категории «Лучшая женская роль — комедия или мюзикл»[127].

В августе актриса приступила к работе над первым фильмом, созданным её собственной компанией[127]. Романтическая комедия «Принц и танцовщица» снималась на студии Pinewood в Англии и была основана на пьесе Теренса Реттигена «Спящий принц[англ.]» 1953 года, рассказывающей о романе между актрисой и принцем в 1910-х годах[141]. Главные роли впервые были сыграны на сцене Лоренсом Оливье и Вивьен Ли. Он не только играл главную роль, но и был режиссёром и сопродюсером фильма[124]. Съёмки проходили на фоне частых конфликтов между Оливье и Монро[142]. Он грубо обращался с ней и разозлил своей фразой: «Всё, что вам нужно делать, это быть сексуальной»[127]. Ему не нравилось постоянное присутствие Полы Страсберг, которая была её наставницей по актёрскому мастерству[143]. В ответ на грубое поведение Оливье Мэрилин стала опаздывать и проявлять упрямство. Она заявила: «Если вы не уважаете своих артистов, они не могут хорошо работать»[142].

 
Мэрилин Монро и Лоренс Оливье на пресс-конференции фильма «Принц и танцовщица» (1957)

В период съёмок этого фильма Монро переживала много личных проблем. У неё обострилась зависимость, а беременность закончилась выкидышем[142]. Она ссорилась с Грином из-за запуска ММП[127]. Несмотря на все трудности, съёмки фильма завершились вовремя. Его премьера состоялась в июне 1957 года, он получил смешанные отзывы от критиков и не нашёл отклика у американской аудитории[144]. Лучше картину приняли в Европе, где Мэрилин была удостоена высшей итальянской кинопремии «Давид ди Донателло», премии «Crystal Star Award» и была номинирована на премию BAFTA[145].

После возвращения в США актриса сделала 18-месячный перерыв от работы, чтобы сконцентрироваться на семейной жизни. Миллеры жили в Нью-Йорке, Коннектикуте и на Лонг-Айленде[146]. Мэрилин забеременела в середине 1957 года, но беременность оказалась внематочной и её пришлось прекратить[147]. Позже у неё случился ещё один выкидыш спустя год[148]. Её проблемы были связаны с эндометриозом, который беспокоил её всю жизнь[149]. Вскоре после этих событий Мэрилин также была госпитализирована из-за передозировки наркотиков[149]. Она поссорилась с Грином и уволила его из компании из-за нерешённых конфликтов[150][151].

 
Мэрилин Монро, Тони Кёртис и Джек Леммон во время съёмок фильма «В джазе только девушки» (1959)

Мэрилин вернулась в Голливуд в июле 1958 года для съёмок в криминальной комедии Билли Уайлдера «В джазе только девушки». Её партнёрами были Джек Леммон и Тони Кёртис[152]. Хотя ей вновь предложили роль наивной блондинки, она согласилась благодаря поддержке Миллера и дополнительному условию —10 % от прибыли фильма[153]. Съёмочный процесс был крайне сложным и со временем стал таким же легендарным, как и сам фильм[154]. Монро требовала десятки повторов и не могла запомнить простейшие реплики. Кёртис сказал, что целовать её было как «целовать Гитлера» из-за количества дублей[154]. Мэрилин сравнила съёмки с тонущим кораблём. В письме другу Норману Ростену она остроумно заметила: «мне беспокоиться незачем, у меня нет фаллического символа, который можно потерять», намекая на Уайлдера, а также на персонажей Кёртиса и Леммона, которые в фильме притворялись женщинами. Этими словами она подчеркнула, что ей не нужно следовать решениям, продиктованным мужским взглядом[155][154]. Сложности возникли из-за разногласий между Монро и Уайлдером. Они не пришли к единому мнению о том, как ей следует играть эту роль. Мэрилин разозлила Уайлдера, настаивая на изменении многих моментов, что ещё больше усилило её сценическое волнение. Предполагается, что она намеренно испортила несколько сцен, чтобы сыграть их по-своему[154].

В конечном итоге Уайлдер был доволен игрой Монро, заявив: «Запомнить текст может любой, но только настоящий артист может выйти на площадку, не зная своих реплик, и выдать такое выступление, как она!»[156]. Фильм вышел в марте 1959 года и, несмотря на сложный процесс съёмок, получил восторженные отзывы и стал большим коммерческим успехом, собрав в прокате 25 миллионов долларов[157]. За роль Душечки актриса получила свою единственную премию «Золотой глобус» в номинации «Лучшая женская роль — комедия или мюзикл», журнал Veriety назвал её «комедианткой с уникальным сочетанием обаяния, сексапильности и безупречного чувства времени»[145][158]. По результатам опросов BBC, Американского института киноискусства и Sight & Sound, кинокартина «В джазе только девушки» была признана одним из величайших фильмов в истории кино[159][160][161]. Это был единственный фильм с её участием, который вышел в прокат в СССР[157].

1960—1962: Спад карьеры и личные трудности

править
 
Мэрилин Монро и Ив Монтан в музыкальной комедии «Займёмся любовью» (1960)

После фильма «В джазе только девушки» Мэрилин взяла перерыв до конца 1959 года. Вернувшись в Голливуд, она снялась в музыкальной комедии «Займёмся любовью», где речь шла о любви начинающей актрисы и миллионера[162]. Она выбрала режиссёра Джорджа Кьюкора и попросила мужа, Артура Миллера, поправить слабый, по её мнению, сценарий. Актриса была крайне недовольна сценарием, но приняла роль Аманды Делл, чтобы выполнить свои обязательства по контракту с 20th Century Fox. Эту роль она называла самой неудачной в своей карьере[162][163]. Съёмки откладывались из-за её непредсказуемого поведения, включая опоздания и внезапные исчезновения[162]. Роман Мэрилин с Ивом Монтаном, её партнёром по фильму, стал сенсацией в прессе и частью рекламной кампании[164]. Картина провалилась: после её премьеры в сентябре 1960 года Босли Краузер назвал Монро «неопрятной» и отметил потерю динамизма[165], а Хедда Хоппер назвала фильм «самой вульгарной картиной, в какой она когда-либо снималась»[166]. В том же году Трумен Капоте предложил ей сыграть Холли Голайтли в фильме «Завтрак у Тиффани», являющейся экранизацией его одноимённой повести 1958 года, но на роль была утверждена Одри Хепбёрн, так как продюсеры фильма опасались, что Монро усложнит съёмки[167]. В том же году актрису поместили в психиатрическую клинику Пэйн Уитни Нью-Йоркской больницы. Согласно одним источникам, Монро попала в психиатрическую клинику после попытки самоубийства, а по другим — из-за глубокой депрессии, вызванной личными проблемами. По совету своего психоаналитика, Марианны Крис, Мэрилин обратилась в больницу в надежде отдохнуть и получить помощь специалистов. Однако пребывание в отделении для душевнобольных лишь усугубило её состояние. На четвёртый день актрисе удалось найти телефон и связаться с Джо Ди Маджо, который немедленно организовал её освобождение[168].

 
Мэрилин Монро, Кларк Гейбл, Монтгомери Клифт, Илай Уоллак и Эстель Винвуд в фильме «Неприкаянные» (1961)

Последней актёрской работой актрисы стал драматический фильм Джона Хьюстона «Неприкаянные» 1961 года. Сценарий Артур Миллер написал специально, чтобы дать Монро возможность проявить себя в драматической роли[169]. Она играла Розлин Тэйбер, недавно разведённую женщину, подружившуюся с тремя стареющими ковбоями и женщиной, специализирующейся на разводах. Роли исполнили Кларк Гейбл, Илай Уоллак, Монтгомери Клифт и Телма Риттер. Съёмки в пустыне Невады, проходившие с июля по ноябрь 1960 года, оказались крайне сложными[170]. В детстве Монро верила и даже надеялась, что Гейбл — её отец[171][172]. Когда режиссёр захотел сделать Розлин второстепенным персонажем, а не главным, Кларк «боролся» с ним, чтобы она осталась центральной фигурой[173]. К концу съёмок четырёхлетний брак Монро распался, а Миллер начал отношения с фотографом Инге Морат[169].

Мэрилин не нравилось, что Артур частично списал главную героиню с неё самой. Она также считала, что её персонаж уступает по значимости мужским ролям. Кроме того, Миллер переписывал сценарий накануне съёмок, что усиливало раздражение Монро и провоцировало конфликты с Миллером и съёмочной группой[174]. В июле актрису госпитализировали из-за острого отравления наркотиками и алкоголем, и съёмки были отложены на неделю[174]. Сильные боли из-за камней в жёлчном пузыре и прогрессирующая зависимость от медикаментов подорвали здоровье актрисы. Её состояние было настолько тяжёлым, что восстановление занимало несколько дней. Грим накладывали, пока она находилась под наркотиками, а чтобы привести её в чувство, её обливали холодной водой[174]. После очередной передозировки актрисы в августе, съёмки были остановлены на неделю для того, чтобы она могла провести детоксикацию в больнице Лос-Анджелеса[174]. Несмотря на все сложности, Хьюстон позже высоко оценил её игру: «Она не изображала эмоции. Это было искренне. Она забиралась вглубь себя, находила нужную эмоцию и поднимала её в сознание»[175].

Монро подала на развод с Миллером сразу после съёмок и завершила его в Мексике в январе 1961 года[176]. Фильм «Неприкаянные» вышел в следующем месяце, но не стал успешным. Он получил смешанные отзывы: журнал Variety отметил, что повествование фильма кажется несвязным, а Босли Краузер описал Мэрилин как «совершенно пустую и непонятную», добавив: «К сожалению для структуры фильма, всё сосредоточено на Монро»[177][178]. В одном из последних интервью актриса призналась, что ненавидит этот фильм, особенно свою роль[174]. Со временем фильм стал высоко оцениваться критиками и киноведами. Джефф Эндрю[англ.] из британского института кино назвал его культовым. Тони Трэйси отметил, что работа Монро стала «самой зрелой и глубокой за всю карьеру»[179]. Джеффри Макнаб из журнала The Independent отметил, что Монро удивительно передала «силу эмпатии» своего персонажа[180].

 
Мэрилин Монро во время съёмок фильма «Что-то должно случиться» (1962)

Вскоре актриса обсуждала возможность съёмок в телевизионной экранизации пьесы Уильяма Сомерсета Моэма «Дождь» на канале NBC, но производство проекта было остановлено поскольку руководство телеканала отказалось выполнить её просьбу назначить режиссёром Ли Страсберга[181]. В первые шесть месяцев 1961 года Мэрилин восстанавливала здоровье. Она перенесла операции по удалению желчного пузыря и лечению эндометриоза, а также провела четыре недели в психиатрической больнице, где проходила терапию от депрессии[182]. Актрисе помог её бывший муж Джо Ди Маджо, с которым она снова начала встречаться[183]. Весной 1961 года Монро переехала в Калифорнию, а в начале 1962 года купила дом в Брентвуде[184]. Актриса часто переезжала, сменила около 40 домов и квартир, но вилла в Калифорнии стала её единственным собственным жильём, где она провела свои последние дни[185][184].

Весной 1962 года Мэрилин снова привлекла внимание, получив премию «Золотой глобус» как «Любимая всемирная кинозвезда». Она также начала сниматься в фильме студии 20th Century Fox «Что-то должно случиться», который был ремейком картины «Моя любимая супруга» (1940). Режиссёром был Джордж Кьюкор, а коллегами Дин Мартин и Сид Чарисс[186]. За несколько дней до начала съёмок у Монро диагностировали сильное воспаление носовых пазух. Несмотря на рекомендации врачей перенести съёмки, студия начала работу в конце апреля, как и планировалось. Мэрилин была слишком больна, чтобы работать ближайшие шесть недель. Хотя врачи подтверждали серьёзность её состояния, студия продолжала публично обвинять её в симуляции, усиливая давление. 19 мая она взяла перерыв, чтобы спеть песню «Happy Birthday, Mr. President» на сцене в день рождения президента Джона Ф. Кеннеди в Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. Монро привлекла внимание своим «голым» платьем бежевого цвета, украшенным шестью тысячами стразов, которое плотно облегало её фигуру, создавая иллюзию наготы[к 2]. Эта поездка вызвала раздражение руководства студии, ранее запретившего ей отлучаться с работы[187].

В конце мая Монро снялась в сцене, где она плавала обнажённой в бассейне[188]. Для рекламной кампании студия пригласила представителей прессы на съёмку этой сцены. Фотографии опубликовали в журнале Life — это был первый случай, когда звезда такого уровня позировала обнажённой на пике карьеры[189]. Когда Монро вновь взяла больничный на несколько дней, 20th Century Fox заявила, что не может позволить себе ещё один проект с нарушением графика из-за огромных расходов на «Клеопатру»[190]. 7 июня студия уволила Монро и предъявила ей иск в размере 750 тысяч долларов в качестве возмещения ущерба[191]. На роль Монро утвердили Ли Ремик, но когда Дин Мартин отказался сниматься без неё, 20th Century Fox подала на него в суд и приостановила съёмки[192]. Студия обвинила актрису в срыве съёмок и пустила слухи о её психическом состоянии[191].

 
Одна из последних фотосессий Мэрилин Монро, проведённая Джорджем Баррисом за 23 дня до её смерти, июнь 1962

Спустя несколько недель после увольнения актрисы студия признала ошибку в своём решении. В июне 20th Century Fox возобновила переговоры с Монро, а летом заключила с ней новый контракт. Согласно условиям соглашения, съёмки «Что-то должно случиться» должны были возобновиться, и Мэрилин получила бы главную роль в чёрной комедии «Что за путь![англ.]». Также Монро планировала сниматься в биографическом фильме о Джин Харлоу, актрисе и секс-символе 1930-х годов[163]. Для улучшения своей репутации актриса приняла участие в нескольких рекламных кампаниях, дала интервью журналам Life и Cosmopolitan, а также провела свою первую фотосессию для Vogue. Для Vogue Мэрилин и фотограф Берт Штерн создали две серии снимков: классическую модельную и откровенную с обнажёнными кадрами. Эти фотографии были опубликованы уже после её смерти под названием The Last Sitting[193].

Смерть и похороны

править
 
Монро (третья слева) с актёрами на съёмочной площадке фильма «Ангел-истребитель» во время её визита в Мексику в феврале 1962 года. Это одно из её последних публичных появлений

Домработница Монро Юнис Мюррей осталась в её доме в Брентвуде в ночь с 4 на 5 августа 1962 года. Весь день Мэрилин была вялой и рано отправилась в свою спальню. Мюррей проснулась в 3:00 ночи с тревожным предчувствием. Хотя она увидела свет из-под двери спальни хозяйки, домработница не могла понять что произошло, так как дверь была заперта. Тогда Мюррей вышла в сад и заглянула в окно спальни. Она увидела обнажённую Монро, неподвижно лежащую лицом вниз на кровати с телефонной трубкой в руке. Мюррей тут же позвонила психиатру актрисы, доктору Ральфу Гринсону, который приехал, вломился в спальню и обнаружил Мэрилин Монро мёртвой. Смерть официально подтвердил врач актрисы Хайман Энгельберг, который прибыл в дом около 3:50 ночи, а в 4:25 утра они уведомили об этой трагедии Департамент полиции Лос-Анджелеса.

 
Первая публикация газеты «New York Mirror» (6 августа 1962 года)

Патологоанатомы Лос-Анджелеса помогали психиатрам установить возможные причины смерти актрисы. Экспертами было установлено, что Монро умерла 4 августа между 8:30 и 10:30 вечера[2], а в отчёте токсикологии позже выяснилось, что причиной смерти стало острое отравление барбитуратами. В крови актрисы было обнаружено 8 мг% (миллиграмм на 100 миллилитров раствора) хлоральгидрата, 4,5 мг% пентобарбитала и 13 мг% фенобарбитала в печени. Рядом с её кроватью нашли пустые бутылки от лекарств. Случайная передозировка была исключена, поскольку содержание препаратов в её организме многократно превышало допустимый предел[2]. Её врачи заявили, что Монро была склонна к частым приступам страха и депрессии, также у неё наблюдалось резкое и непредсказуемое изменение настроения. Помимо этого, в течение жизни она несколько раз предпринимала попытки покончить с собой и пережила много наркотических и алкогольных передозировок[194]. Учитывая эти факты и отсутствие признаков насильственной смерти, врачи пришли к выводу о самоубийстве.

 
Склеп Мэрилин Монро на Вествудском кладбище

Мэрилин Монро была международной звездой, и известие о её смерти стало сенсацией в США и Европе[195]. Историк кино Лоис Баннер заявила, что после смерти Мэрилин уровень самоубийств в Лос-Анджелесе вырос в два раза[195], а редакторы газеты Chicago Tribune сообщили, что они получили сотни телефонных звонков от представителей СМИ с просьбой предоставить информацию о смерти актрисы[195]. Французский художник Жан Кокто отметил, что «её смерть должна послужить страшным уроком для всех тех, чьим главным занятием является шпионаж и издевательства над кинозвёздами». Коллега Лоренс Оливье считал её жертвой шумихи и сенсаций, режиссёр Джошуа Логан заявил, что она была «одной из самых недооценённых личностей в истории»[196].

Похороны Монро, прошедшие 8 августа 1962 года на Вествудском кладбище, были закрытыми и предназначались только для самых близких. Поминальная служба была организована сестрой актрисы Бернис совместно с Джо Ди Маджо и его бизнес-менеджером Инез Мелсон. Ди Маджо был единственным из мужей актрисы, присутствовавшим на похоронах[197]. Мать Монро, которая в то время находилась в санатории, также не присутствовала, так как ей не сообщили о смерти дочери[198]. Ди Маджо запретил семье Кеннеди присутствовать на церемонии, а также большей части Голливуда, сказав: «Передайте им, что если бы не они, Мэрилин всё ещё была бы здесь»[199]. Актрису похоронили в её любимом зелёном платье от Эмилио Пуччи и шарфе в тон. Её двойной бронзовый гроб украсили розами и шёлком цвета шампанского[200][201]. Похоронную службу проводил лютеранский священник, преподобный Э. Дж. Солдан. Читались (в масоретской нумерации) Псалом 23, 14 глава Книги Иова, выдержки из Псаломов 46 и 139, также цитировался 14 стих 139 Псалома «How fearfully & wonderfully she was made by the Creator» — «Как дивно она была устроена Творцом». Исполнялась Симфония № 6 Чайковского и, по просьбе Монро, звучала магнитофонная запись песни «Над радугой» в исполнении Джуди Гарленд[202][203]. Во время церемонии Ди Маджо был опустошен, плакал, целовал тело Монро и повторял: «Я люблю тебя. Я люблю тебя»[204]. Тысячи зрителей заполнили улицы вокруг кладбища. Мэрилин Монро была похоронена в склепе под № 24 на Вествудском кладбище[205]. В течение 20 лет после её смерти Ди Маджо каждую неделю присылал розы на могилу Монро[199][204].

За несколько десятилетий после её смерти появились конспирологические теории, включая версии об убийстве и случайной передозировке[206]. Версия убийства впервые получила основное внимание с публикацией Нормана Мейлера «Marilyn: A Biography» в 1973 году, в последующие годы она получила широкое распространение и даже дошла до окружного прокурора Джона Ван де Кампа, который решил провести повторное расследование в 1982 году. Следов насилия не нашли[207]. Сразу после смерти актрисы версия о передозировке широко обсуждалась в американской печати, вызвав так называемый «эффект Вертера», в результате чего сотни американцев последовали её примеру[208].

Личная жизнь

править

Принято считать, что у Мэрилин Монро было много любовников, однако это утверждение сильно преувеличено. Личная жизнь актрисы всегда привлекала внимание публики и СМИ, которые постоянно приписывали ей никогда не существовавшие романы и связи. Широко распространённые слухи о её многочисленных абортах не доказаны[174]. Мэрилин Монро часто становится объектом слухов, домыслов и мистификаций. Некоторые фотографии или видеозаписи с другими женщинами представляются как фото и видео с Мэрилин Монро[174]. Ещё при жизни актрисы в 1952 году на пике её славы злоумышленники распространяли обнажённые фотографии малоизвестной модели Арлин Хантер, выдавая их за фотографии Мэрилин Монро. Актриса подала на них в суд, и удалось доказать, что на фотографиях изображена не она[174]. Уже после смерти Мэрилин порнофильм с участием другой актрисы пытались продать на аукционе под видом порнофильма с Мэрилин Монро[209].

Многие люди в разные годы выступали с различными сенсационными заявлениями об актрисе или своих отношениях с ней, не подтверждая свои слова, а иногда и вовсе будучи уличёнными во лжи[174]. В их числе актёры Марлон Брандо и Тони Кёртис, писавшие об этом в своих биографиях[174], а также журналист Роберт Слэтцер, написавший о Монро книгу[210], в которой он утверждал, что они были тайно женаты в течение нескольких дней и оставались близкими друзьями до самой её смерти. Однако Слэтцер, как и многие другие, кто выступал с подобными заявлениями, был изобличён во лжи. Во-первых, он не смог доказать свои утверждения документально. Во-вторых, ещё при жизни актриса даже не знала его имени и лишь однажды столкнулась с ним мельком, когда Слэтцер подошёл к ней во время съёмок фильма «Ниагара», представился её поклонником и попросил автограф и совместное фото. В-третьих, в названный день их «бракосочетания» выяснилось, что Мэрилин проводила время в гостях у своей близкой подруги и преподавательницы актёрского мастерства Наташи Лайтесс[211][212].

Первым мужем Нормы Джин Мортенсон стал моряк, а затем полицейский Джеймс Догерти[англ.], за которого она вышла замуж в 16 лет, чтобы избежать возвращения в приют[32]. Брак продлился четыре года и завершился из-за расхождения жизненных целей: Норма Джин стремилась к карьере, тогда как её муж ожидал, что она останется домохозяйкой. Спустя годы Монро вспоминала: «Я не чувствовала ни горя, ни радости от этого брака. Мы редко разговаривали, и дело было не в ссорах, а в том, что нам попросту не о чем было говорить. Я умирала от скуки»[32].

 
Мэрилин Монро вместе со своим вторым мужем Джо Ди Маджо, 1953 год

В феврале 1952 года Мэрилин начала встречаться с известным бейсболистом итальянского происхождения Джо Ди Маджо[213]. После двух лет отношений, 14 января 1954 года, они тайно поженились в Сан-Франциско. Однако вскоре Джо стал проявлять ревность и агрессию, требуя, чтобы Мэрилин завершила карьеру и занялась домом. Он поднимал на неё руку и часто унижал её. Через девять месяцев актриса подала на развод, обвинив мужа в физическом и психологическом насилии. Коллеги вспоминали, что она нередко приходила на съёмки с заплаканными глазами и следами побоев[214]. Несмотря на развод, они продолжали встречаться до середины 1955 года. Джо поддерживал её даже после разрыва, организовал её похороны и на протяжении двадцати лет каждую неделю приносил на её могилу розы[174].

В 1956 году Мэрилин вышла замуж в третий раз, за драматурга Артура Миллера. Это был её самый длительный брак, который продлился пять лет и завершился в январе 1961 года[215]. Будущие супруги впервые встретились ещё в 1951 году, когда Монро снималась в фильме «Моложе себя и не почувствуешь». После этого они несколько лет общались через письма[216]. В 1955 году они снова встретились на студии, где Мэрилин проходила кинопробы. Позже актриса вспоминала: «В тот вечер на площадке я старалась как могла. Никогда не забуду, как он сказал, что мне нужно играть в театре. Тогда все засмеялись, но он повторил: “Нет-нет, серьёзно”. В его тоне была такая человечность. Он обращался со мной как с равной, и это для меня было самым главным»[217]. Через несколько недель после свадьбы Миллер записал в своём дневнике: «Мне кажется, что она маленький ребёнок. Я её ненавижу». Мэрилин случайно увидела эту запись и была шокирована, что привело к крупной ссоре. За годы брака актриса пережила несколько неудачных беременностей, одна из которых оказалась внематочной. Позднее она вспоминала этот период как один из самых трудных в своей жизни[218][219].

 
Мэрилин Монро и её третий муж Артур Миллер, 1959 год

В последние годы жизни Мэрилин вновь сблизилась с Джо Ди Маджо. В начале 1960-х они вместе отдыхали во Флориде. В интервью журналистам она признавалась: «Нам просто хорошо вместе. Джо никогда не бросит меня в беде, но прежней любовной искры между нами уже нет. Мы понимаем друг друга лучше, чем когда-либо»[220][221].

Роман с 35-м президентом США Джоном Фицджералдом Кеннеди

править
 
Единственная подлинная фотография Мэрилин Монро с обоими братьями Кеннеди, сделанная 19 мая 1962 года

Существует множество неподтверждённых слухов о романе актрисы с 35-м президентом США Джоном Ф. Кеннеди. Этот вопрос всегда вызывал споры — от обсуждения их отношений до теорий заговора. Большинство биографов Монро сходятся во мнении, что их знакомство произошло в 1961 году через общих друзей. Со временем многие, включая близких актрисе людей, выступали с сенсационными заявлениями, но не подтверждали свои слова доказательствами. Например, утверждается, что эти отношения длились многие годы, а сама Монро была знакома с Кеннеди ещё с конца 1940-х годов, когда он был малоизвестным сенатором, а она только начинала свой путь в мир большого кино. Иногда эти люди утверждают, что слышали из уст самой актрисы о её связях с президентом в разные периоды её жизни, даже когда она была связана узами брака. Часто авторов таких сплетен уличали во лжи и стремлении извлечь выгоду[174].

 
Мэрилин Монро во время выступления в честь дня рождения Джона Ф. Кеннеди, 19 мая 1962 года

19 мая 1962 года Мэрилин Монро появилась на праздновании 45-летия президента в Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. Одетая в знаменитое «голое» платье, актриса в довольно провокационной и сексуальной манере поздравила Кеннеди песней «Happy Birthday, Mr. President». Некоторые утверждают, что во время выступления Монро могла быть под действием алкоголя или наркотиков. Событие моментально вызвало мировой резонанс, общественность и пресса заговорили о возможном романе между ними, хотя широкому распространению и обсуждению при жизни обоих эти слухи не подвергались[174][222].

Со временем слух о романе с братом президента, Робертом Кеннеди, стал широко известен, но не имел доказательств. Данное утверждение всегда опровергалось большинством биографов и близкими с актрисой людьми[211].

Также существует мнение, что летом 1962 года актриса перенесла аборт или выкидыш. Слухи о том, что Мэрилин Монро была беременна от Джона Кеннеди, циркулируют на протяжении нескольких десятилетий. Биограф Фред Лоуренс Гайлес в книге «Норма Джин: жизнь Мэрилин Монро» (1969) утверждал, что актриса сделала аборт в июле 1962 года, хотя доказательств этому нет[223].

Публичный имидж

править
 
Мэрилин Монро на промо-фото к фильму «Джентльмены предпочитают блондинок», 1953 год

В 1940-е годы особой популярностью пользовались актрисы, которых публика воспринимала как серьёзных и умных, в их числе Кэтрин Хепбёрн и Барбара Стэнвик, игравшие сложных драматических персонажей на экране. В военные годы они в основном привлекали в кинотеатры женскую аудиторию. Студия 20th Century Fox намеревалась сделать Мэрилин новым секс-символом десятилетия, звездой, чьи фильмы могли заинтересовать вернувшихся с войны мужчин, и видела в ней замену Бетти Грейбл, самой популярной блондинки 1940-х годов[224]. По данным историка кино Ричарда Дайера[англ.], звёздный образ Монро ориентировался преимущественно на мужскую аудиторию[225].

С самого начала Монро сыграла важную роль в создании своего публичного имиджа, и на протяжении всей своей карьеры практически полностью его контролировала[226]. Актриса разработала большинство своих рекламных стратегий, поддерживала дружеские отношения с известными журналистами, такими как Сидни Скольски[англ.] и Луэлла Парсонс, а также контролировала использование собственных изображений. Кроме Грейбл, Мэрилин часто сравнивали с другой знаменитой платиновой блондинкой, кинозвездой 1930-х годов — Джин Харлоу[227]. Сравнение было вызвано признанием Монро, что Харлоу была её детским кумиром. Она даже наняла стилиста Харлоу, который занимался окрашиванием её волос[228]. Экранный образ Монро был сосредоточен на её светлых волосах и стереотипах, связанных с ними, в особенности на глупости, наивности и сексуальной доступности[229]. В фильмах она часто использовала придыхание, говорила наивным, слегка детским голосом, а в интервью это создавало впечатление, будто всё сказанное нею было совершенно невинным и нерасчётливым, тем самым пародируя себя двусмысленными фразами, которые стали известны как «Монроизмы»[230]. Например, когда её спросили, что на ней было надето во время обнажённой фотосессии 1949 года, Мэрилин ответила: «У меня было включено радио»[230].

 
Мэрилин Монро на промо-фото к фильму «Как выйти замуж за миллионера», 1953 год

В кино актриса обычно играла очень привлекательную и сексуальную блондинку, пользующуюся огромной популярностью у мужчин. Её персонажи чаще всего представляли шоу-див, секретарей или моделей, находившихся в центре внимания[225]. Мэрилин начала свою карьеру как модель, специализирующаяся на пинап-фотосессиях, и её фигура была одной из её наиболее часто отмечаемых особенностей[231]. На рекламных фотографиях актриса часто была расположена так, чтобы её соблазнительные формы находились на первом плане[231]. Характерная Монро походка, привлекающая внимание к её фигуре, принесла ей прозвище «девушка с горизонтальной походкой»[78].

Одежда играла важную роль в имидже актрисы. Она носила откровенные наряды, демонстрирующие её сексуальную фигуру. Монро часто надевала белое, чтобы подчеркнуть белоснежный цвет своей кожи и платиновых волос. Её рекламные трюки часто вращались вокруг нарядов, которые были либо очень откровенными, либо граничили с наготой, например, когда во время пресс-конференции у неё внезапно рвалась бретелька на платье. В пресс-рассказах Мэрилин изображалась воплощением американской мечты, девушкой, поднявшейся из тяжёлого и нищего детства к голливудской славе[232]. Большинство историй о времени, проведённом ею в приёмных семьях и приютах были преувеличены или даже частично выдуманы[232]. Киновед Томас Харрис, проанализировав имидж Монро в 1957 году, писа́л, что её происхождение и отсутствие семьи заставляло Мэрилин казаться более сексуально доступной, «идеальной партнёршей», в отличие от современной ей Грейс Келли, которая также была представлена как привлекательная блондинка, но из-за того, что она происходит из высшего класса, Келли стала рассматриваться как утончённая актриса, недостижимая для большинства зрителей мужского пола[233].

Огромное влияние на имидж Монро оказала её педагог актёрского мастерства Наташа Лайтесс, от которой она переняла манеру игры, мимику и жесты, они также стали неотъемлемой частью её персоны и публичного образа. Позже Лайтесс рассказывала, что поначалу Мэрилин совсем не умела себя преподносить, это отчётливо проявлялось в её неумении говорить связно, в зажатости и боязни всего, что связано со сценой, и активно стремилась освоить всё, что сформировало её образ: платья, макияж, публичность и демонстрирование собственной сексуальности. Педагог стала для неё потребностью не только в наставлениях относительно актёрского мастерства, но и в жизни. Мэрилин тесно полагалась на неё и отказывалась сниматься без её присутствия на площадке. Всё это очень раздражало руководителей студии и режиссёров. Во время съёмки крупных планов Наташа всегда держала Мэрилин за руку, поскольку актриса сильно нуждалась в моральной поддержке. Доходило до того, что педагога удаляли с площадки из-за её постоянного вмешательства во все аспекты съёмочного процесса, но в итоге всем приходилось мириться с этим[174].

Хотя образ наивной, сексуальной блондинки был тщательно продуманным актом, зрители и кинокритики считали, что это реальная личность Монро и что она не притворяется, когда играет в кино. Это осложнило развитие её карьеры на более позднем этапе, когда она хотела сменить образ, заняться другими видами ролей и быть уважаемой бизнес-леди[234]. Историк кино Сара Черчвелл изучила рассказы о Монро и заявила[235]:

Самый большой миф — это то, что она была глупа. Второй миф, что она была хрупкой. Третий, что она не умела играть. Она была далеко не глупа, хоть и не получила формального образования и переживала из-за этого. Но тем не менее, она была очень умной и очень упорной. Ей приходилось это сочетать, чтобы побороть голливудскую студийную систему в 50-х... Глупая блондинка была лишь ролью — ради всего святого, ведь она была актрисой! Настолько хорошей актрисой, что никто и не верит, что она была чем-то помимо того, что она показывала на экране.

Биограф Лоис Баннер писа́ла, что актриса часто тонко пародировала статус секс-символа в своих фильмах и публичных выступлениях, и что «созданный ею образ был блестяще воплощённым архетипом, стоя́щим между Мэй Уэст и Мадонной в традициях гендерных трикстеров двадцатого века»[236]. Сама Монро утверждала, что находилась под влиянием Мэй Уэст, переняв у неё «несколько трюков — например, умение высмеивать собственную сексуальность». В 1950-х годах Мэрилин также училась искусству комедии и танцев в классах МИМ и у танцовщицы Лотти Гослар[англ.], известной своими комическими выступлениями на сцене, Гослар также наставляла её на съёмочных площадках[237]. В фильме 1953 года «Джентльмены предпочитают блондинок», в котором она играла недалёкую блондинку, в одной из сцен актрисой была сказана фраза: «Я могу быть умной, когда это нужно, но большинству мужчин это не нравится». Изначально этой реплики не было в сценарии фильма, она была предложена самой Монро[238]. В 1962 году актриса в интервью журналу Life высказалась о своём отношении к статусу секс-символа, сказав: «Я никогда не понимала его, этот секс-символ. Я всегда думала, что символами были те моменты, когда мы играем вместе на сцене! Вот беда, секс-символ становится вещью. Я просто ненавижу быть вещью. Но если я собираюсь быть символом чего-то, то я предпочла бы быть секс-символом, не вещью, а символом»[239].

 
Мэрилин Монро на вечеринке в клубе «Ciro's[англ.]», май 1953 года

По словам Дайера, в 1950-х годах имя Монро стало «синонимом сексуальности», и «её образ следует вписывать в поток идей о морали и сексуальности, характерных для пятидесятых годов в Америке», таких как «Фрейдовские представления о сексе», «Отчёты Кинси» (1953) и книгой Бетти Фридан «Загадка женственности» (1963). Демонстрируя уязвимость и не осознавая всех масштабов своей сексуальной привлекательности, Монро стала первым секс-символом, представившим секс как нечто естественное и безопасное, в отличие от роковых женщин 1940-х годов[240]. Дональд Спото также описа́л её как воплощение «послевоенного идеала американской девушки» — нежной, нуждающейся в любви, угождающей мужчине, наивной, предлагающей секс без требований», что находит отражение в словах Моли Хаскелл[англ.] заявившей о том, что «она была выдумкой 1950-х, ложью о том, что у женщины нет сексуальных потребностей, и что она существует исключительно для того, чтобы угождать мужчинам или соблазнять их». Норман Мейлер писа́л, что «Мэрилин демонстрировала, что секс может быть трудным и опасным с другими, но сладким с ней», а Граучо Маркс охарактеризовал её как «Мэй Уэст, Теда Бара и Малышка Бо-Пип в одном флаконе». По словам Хаскелл, из-за статуса секс-символа, Монро оказалась менее популярной среди женщин, нежели среди мужчин, так как женщины «не могли олицетворять себя с ней и не поддерживали её», хотя это изменилось после её смерти[241].

 
Рекламное фото шампуня от Мэрилин Монро

Ричард Дайер также утверждал, что светлые волосы Монро стали её отличительной чертой, поскольку они делали её «расово однозначной» и исключительно белой как раз в то время, когда начиналось движение за гражданские права, и что её следует рассматривать как символ расизма в поп-культуре XX века[242]. Лоис Баннер соглашалась с тем, что это не совпадение, что Монро запустила тренд «платиновой блондинки» во время движения за гражданские права, но также раскритиковала Дайера, указывая на то, что в личной жизни Монро имела дело с людьми, которых считали «этнически белыми», такими как Джо Ди Маджо (итало-американец) и Артуром Миллером (еврей)[243]. По словам Баннер, актрису иногда критиковали за преобладающие расовые нормы в её рекламных фотографиях[244]. Баннер также отмечала, что иногда Монро бросала вызов расовым нормам; в 1951 году журнал Look опубликовал снимок актрисы с её преподавателем пения, афроамериканцем Филом Муром[англ.][244]. Также актриса дружила с чернокожей джаз-певицей Эллой Фицджеральд и помогла ей в карьере. Фицджеральд позже рассказывала: «Это благодаря Мэрилин я стала играть в Мокамбо[англ.], очень популярном ночном клубе 1950-х годов. Она лично позвонила владельцу клуба и сказала ему, что хочет, чтобы я была немедленно принята, и если он сделает это, она ежевечерне будет заказывать ближний столик [в этом клубе]. Она сказала ему, — и это была правда, ведь она была суперзвезда, — что пресса будет сходить с ума. Хозяин ответил согласием, и Мэрилин была там, за столиком, каждый вечер. Пресса была в восторге. После этого мне никогда уже не приходилось играть в небольших джаз-клубах. Она была необычной женщиной, немного впереди своего времени. И она об этом не знала»[245].

По данным журнала Photoplay, Монро воспринималась как воплощение американской культуры, «национальный символ, столь же известный, как хот-доги, яблочный пирог или бейсбол»[246], Лоис Баннер называет её величайшим символом популюкса[англ.], звездой, чей «радостный и яркий образ помог нации справиться со страхом перед холодной войной, атомной угрозой и советским тоталитаризмом[247]. Историк Фиона Хэндисайд писа́ла, что французские женщины ассоциировали белизну и блондинок с американской современностью и чистоплотностью, и поэтому Монро стала символом современной, «освобождённой» женщины, чья жизнь проходит в общественной сфере[248]. Хэндисайд цитировала слова другого историка кино Лоры Малви, которая охарактеризовала Монро как человека, поддерживающего американскую потребительскую культуру: «Если Америка стала экспортировать демократию гламура в послевоенной, нищей Европе, в кино должен быть его образ… Мэрилин Монро… с ней связано всё американское... она пришла, чтобы воплотить в единый образ это сложное взаимодействие экономических, политических и эротических потребностей общества. К середине 1950-х годов она стала брендом бесклассового гламура, доступного любому человеку с использованием американской косметики, чулок и лифчиков»[249].

20th Century Fox наживалась на популярности Монро, создавая несколько похожих актрис, таких как Джейн Мэнсфилд, Барбара Николс и Шири Норт. Другие киностудии также пытались «открыть собственных Мэрилин Монро»: Universal Pictures с Мейми Ван Дорен[250], Columbia Pictures с Ким Новак[251], и Rank Organisation с Дианой Дорс[252].

Популярность Монро при жизни была столь велика, что ей посвятили первый в истории фан-клуб, носивший название «Монро-6». В него входила шестёрка молодых людей, прозвавшими себя её самыми преданными поклонниками. Актриса поддерживала личные отношения с участниками клуба, приглашая их к себе домой и делясь эксклюзивной информацией. Один из поклонников, Джеймс Хэспил, хоть и не был членом клуба, часто виделся с Монро лично и стал её приятелем, а после её смерти написал книгу о своём опыте общения с ней[174].

Наследие

править
 
Мэрилин Монро на промо-фото к фильму «Ниагара», 1953 год. Данный снимок является одним из самых культовых изображений актрисы. Именно эта фотография легла в основу шелкографи́ческого полотна Энди Уорхола «Диптих Мэрилин» (1962)

По данным энциклопедии The Guide to United States Popular Culture, «с Монро, как с иконой американской поп-культуры, в масштабах известности могут сравниться только Элвис Пресли и Микки Маус… никакая другая звезда не вызывала столь широкий спектр эмоций — от влечения до жалости, от зависти к угрызениям совести»[253]. Историк искусств Гейл Левин заявила, что Монро вполне может быть «самой фотографируемой личностью XX века»[83], в 1999 году Американский институт киноискусства поставил её на шестое место в списке из 25 легендарных актрис американского киноэкрана. Смитсоновский институт включил её в список «100 наиболее значимых американцев всех времён»[254], а авторитетное издание Variety и телеканал VH1 поместили её в первую десятку своих рейтингов величайших икон поп-культуры XX века[255][256]. В 2024 году особняк Монро в Брентвуде был признан объектом культурного наследия[257].

О Мэрилин Монро написаны сотни книг и диссертаций[258]. Она является объектом стихотворений, картин, скульптур, фильмов, спектаклей, опер и песен[259]. Актриса послужила вдохновением для многих выдающихся деятелей искусства, которые чтили её образ в своих произведениях или же посвящали их ей, а также отмечали значимость её влияния на формирование собственного имиджа и творчества. Среди них писатели Артур Миллер, Трумен Капоте, Норман Мейлер и Джойс Кэрол Оутс[260][261][262]. Музыкальные исполнители Мадонна, Мэрилин Мэнсон, Мэрайя Кэри, Элтон Джон, Misfits, Бритни Спирс, Кайли Миноуг, Гвен Стефани, Кристина Агилера, Леди Гага и Лана Дель Рей[263]. Художники Энди Уорхол, Филипп Халсман, Сальвадор Дали, Виллем де Кунинг, Джеймс Гилл[англ.] и Одри Флэк[264].

Мэрилин Монро посвящено множество документальных и художественных фильмов. В 1980 году для телевидения был снят фильм «Мэрилин: Нерассказанная История», в главной роли — Кэтрин Хикс[265]. В 1996 году на телеэкраны вышел фильм «Норма Джин и Мэрилин», в котором роль Монро сыграли сразу две актрисы: Эшли Джадд Норму Джин, а Мира Сорвино Мэрилин Монро. Обе актрисы были номинированы на премию «Золотой глобус» в категории «Лучшая женская роль в мини-сериале или телефильме»[266]. В 2011 году в мировой прокат вышел фильм «7 дней и ночей с Мэрилин», где роль Монро исполнила Мишель Уильямс. В 2015 году на канале Lifetime состоялся выход биографического мини-сериала «Секретная жизнь Мэрилин Монро», в котором главную роль сыграла Келли Гарнер[267]. Проект был высоко оценён критиками и получил три номинации на премию «Эмми»[268]. В 2022 году Netflix представил художественный фильм «Блондинка», основанный на одноимённом романе Джойс Кэрол Оутс. Монро в нём воплотила кубино-испанская актриса Ана де Армас. За исполнение этой роли актриса получила широкое признание критиков и была номинирована на премию «Оскар»[269][270].

Личные вещи Монро, включая сценические наряды и недвижимость, на протяжении многих лет уходят с молотков аукционов за миллионы долларов[271]. Кроме того, она остаётся ценным брендом[272], её образ и имя были лицензированы для сотни продуктов, она была показана в рекламе для многонациональных корпораций и брендов, среди которых «Max Factor», «Chanel», «Christian Dior», «Dolce & Gabbana», «Nike», «Mercedes-Benz», «Visa», «Mastercard», «Snickers», «Pepsi» и «Absolut Vodka»[273][274].

 
Мэрилин Монро для журнала «Photoplay», июнь 1953 года

Долговечная слава Монро связана с её противоречивым имиджем. С одной стороны, она остаётся секс-символом, иконой красоты и одной из самых известных звёзд классического голливудского кино[275][276][277]. Её также вспоминают за непростую личную жизнь, нестабильное детство, борьбу за профессиональное уважение, её трагическую смерть и связанные с ней теории заговора. О ней писали учёные и журналисты, исследующие вопросы гендерного равенства и феминизма[278], такие как Глория Стейнем, Жаклин Роуз[англ.], Молли Хаскелл и Лоис Баннер[279][280][281]. Стейнем, к примеру, рассматривала её как жертву студийной системы. Хаскелл, Роуз и Черчвелл, напротив, подчёркивали проактивную роль Монро в её собственной карьере и создании своего публичного имиджа[282][279].

Из-за контраста между славой и личной жизнью, актриса тесно связана с более широкими дискуссиями о современных явлениях, таких как СМИ, слава и культура потребления[283]. По мнению историка Сюзанны Хэм, Монро остаётся актуальной фигурой в рамках продолжающихся дискуссий о современном обществе, поскольку она «никогда полностью не находится в одном времени или месте» и стала «основой для реконструкции повествований об американской культуре» а также «функционирует как культурный тип, который может воспроизводиться, трансформироваться и переводиться в новые контексты разными людьми»[283]. Аналогично, Лоис Баннер назвала Монро «вечным оборотнем», который воссоздаётся новыми поколениями согласно их специфике[284].

В то время как Мэрилин Монро остаётся культурной иконой, кинокритики разделились во мнениях относительно её наследия как актрисы. Дэвид Томсон[англ.] назвал её роли в кино «абстрактными»[285], а Полин Кейл написала, что Монро использовала отсутствие актёрских навыков, чтобы повеселить публику: «У неё хватало остроумия, глупости или отчаяния, чтобы превращать пинап в актёрскую игру, и наоборот. Она делала то, что другим мешал делать „хороший вкус“»[286]. По мнению Питера Брэдшоу, Монро была талантливой комедийной актрисой, которая понимала, как достичь нужного комедийного диапазона[287], а Роджер Эберт отмечал, что «эксцентричность и неврозы Монро на съёмочных площадках стали печально известными, однако студия терпела её на протяжении многих лет, тогда как любую другую актрису за подобное поведение вышвырнули бы сразу. Но в случае с Мэрилин всё обстояло по-другому, потому что конечный результат был волшебным»[288]. Джонатан Розенбаум заявил, что «она тонко извращала сексистское содержание своего материала» и что «трудности, с которыми сталкиваются некоторые люди при оценке интеллекта Монро как актрисы, по-видимому, коренятся в идеологии репрессивной эпохи, когда считалось, что гламурные женщины не должны быть умными»[289]. Констанс Колльер, одна из педагогов актёрского мастерства Монро, сказала: «Мэрилин — это красивое дитя. Но я не могу назвать её актрисой, во всяком случае в традиционном смысле слова. То, чем она владеет, — эта аура, это свечение, этот трепетный ум — может так и не проявиться на сцене. Всё это так хрупко и трудноуловимо, что может быть захвачено только камерой. Это — как колибри в полёте: только камера в состоянии запечатлеть сию поэзию»[261].

Фильмография

править

  — главная роль

Год Русское название Оригинальное название Роль
1947 ф Опасные годы Dangerous Years Иви
1948 ф Скудда-У! Скудда-Эй! Scudda Hoo! Scudda Hay! Бетти
1948 ф Хористки Ladies of the Chorus Пегги Мартин 
1949 ф Счастливая любовь Love Happy клиентка Груниона
1950 ф Билет в Томагавк A Ticket to Tomahawk Клара
1950 ф Асфальтовые джунгли The Asphalt Jungle Анджела Финли
1950 ф Всё о Еве All About Eve Клаудия Кассуэлл
1950 ф Огненный шар The Fireball Полли
1950 ф Правый кросс Right Cross Даски Ледью
1951 ф История родного города Home Town Story Айрис Мартин
1951 ф Моложе себя и не почувствуешь As Young as You Feel Харриет
1951 ф Любовное гнёздышко Love Nest Роберта «Бобби» Стивенс
1951 ф Давай сделаем это легально Let’s Make It Legal Джойс Маннеринг
1952 ф Стычка в ночи Clash by Night Пегги
1952 ф Мы не женаты! We’re Not Married! Аннабел Джоунс Норрис
1952 ф Можно входить без стука Don’t Bother to Knock Нелл Форбс 
1952 ф Обезьяньи проделки Monkey Business Лоис Лорел
1952 ф Вождь краснокожих и другие… O. Henry’s Full House проститутка
1953 ф Ниагара Niagara Роуз Лумис 
1953 ф Джентльмены предпочитают блондинок Gentlemen Prefer Blondes Лорелей Ли 
1953 ф Как выйти замуж за миллионера How to Marry a Millionaire Пола Дебевуаз 
1954 ф Река не течёт вспять River of No Return Кей Уэстон 
1954 ф Нет лучше бизнеса, чем шоу-бизнес There's No Business Like Show Business Виктория Хоффман-Паркер 
1955 ф Зуд седьмого года The Seven Year Itch девушка 
1956 ф Автобусная остановка Bus Stop Шери 
1957 ф Принц и танцовщица The Prince and the Showgirl Элси Марина 
1959 ф В джазе только девушки Some Like It Hot Дана «Душечка» Ковальчик 
1960 ф Займёмся любовью Let’s Make Love Аманда Делл 
1961 ф Неприкаянные The Misfits Розлин Тэйбер 
1962 ф Что-то должно случиться Something's Got to Give Эллен Вагстафф Арден 

Примечания

править
Комментарии
  1. AFI в 1999 году при составлении данного списка предложил считать «легендой американского киноэкрана» актёра (актрису) или группу актёров, игравших заметные роли в американских полнометражных фильмах, чей дебют состоялся не позднее 1950 года, или дебютировавшего позже, но умершего к 1999 году.
  2. Большинство биографов актрисы сходятся во мнении, что Монро и Кеннеди знали друг друга через общих друзей. И хотя они иногда проводили время вместе и вступали в интимную связь, нет ни одного явного доказательства того, что их отношения носили серьёзный характер.
Источники
  1. МОНРО : [арх. 3 января 2023] // Монголы — Наноматериалы. — М. : Большая российская энциклопедия, 2013. — С. 51. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 21). — ISBN 978-5-85270-355-2.  (Дата обращения: 27 ноября 2018)
  2. Перейти обратно: 1 2 3 Banner, 2012, p. 411.
  3. Chapman, 2001, с. 468.
  4. Hertel, Howard; Heff, Don (1962-08-6). "Marilyn Monroe Dies; Pills Blamed". Los Angeles Times. Архивировано September 25, 2015. Дата обращения: 2015-09-23. {{cite news}}: Проверьте значение даты: |date= (справка)
  5. Перейти обратно: 1 2 3 Spoto, Donald. Marilyn Monroe : the biography. — Eagle Large Print, USA, 1993. — ISBN 9780792717362. Архивировано 22 июля 2020 года.
  6. Wilkerson Tichi, Marcia Borie. Hollywood legends: the golden years of the Hollywood reporter. — Tale Weaver Publishing, 1988. — С. 323.
  7. Spoto, Donald. Marilyn Monroe : the biography. — Eagle Large Print, USA, 1993. — ISBN 9780792717362. Архивировано 22 июля 2020 года.
  8. John Huston. The Legend Of Marilyn Monroe, documentary — Stage 67, 1966.
  9. Tierney McAfee. All About Marilyn Monroe's Alleged Affairs with JFK and Brother Bobby (англ.). People.
  10. AFI's 100 Years...100 Stars: The 50 Greatest American Screen Legends. American Film Institute. Дата обращения: 10 ноября 2019.
  11. Szucs, Juliana. Inside Marilyn Monroe's Family Tree (17 ноября 2020).
  12. Мария Тюмерина. Бернис Бейкер Миракл: как сложилась судьба сестры Мэрилин Монро | MARIECLAIRE. www.marieclaire.ru. Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 1 июля 2022 года.
  13. Ott, Tim. How Marilyn Monroe's Childhood Was Disrupted by Her Mother's Paranoid Schizophrenia (амер. англ.). Biography (9 сентября 2020). Дата обращения: 8 сентября 2024.
  14. Ap (1981-02-13). "Birth of Marilyn Monroe Shown to Be Legitimate". The New York Times (англ.). ISSN 0362-4331. Дата обращения: 2024-06-11.
  15. Elsa Keslassy. Marilyn Monroe’s Biological Father Revealed in Documentary ‘Marilyn, Her Final Secret’ (EXCLUSIVE) (англ.). Variety. Дата обращения: 25 мая 2022. Архивировано 14 мая 2022 года.
  16. Shafiq Najib. Marilyn Monroe's Father Charles Stanley Gifford Sells at Auction for $31K (англ.). People.
  17. Banner, 2012, pp. 32–33.
  18. Did Marilyn Monroe's Mom Gladys Pearl Baker Really Try to Kill Her? Дата обращения: 5 ноября 2023. Архивировано 5 ноября 2023 года.
  19. Banner, 2012, p. 35.
  20. Перейти обратно: 1 2 Churchwell, 2004, pp. 155–156.
  21. Banner, 2012, pp. 27, 54–73.
  22. Banner, 2012, pp. 47–48.
  23. Pool, Bob (2005-12-20). "A Haven for Children in L.A. Closes After 125 Years". Los Angeles Times. Дата обращения: 2023-11-02.
  24. Los Angeles Orphans' Home Society, Orphanage #2, Hollywood, Los Angeles, CA. pcad.lib.washington.edu. PCAD - Pacific Coast Architecture Database. Дата обращения: 2 ноября 2023.
  25. Acosta, Yvonne. Young Marilyn: Photo from Hollygrove Orphanage. flickr (30 мая 2012). Дата обращения: 2 ноября 2023.
  26. Banner, 2012, pp. 60–63.
  27. Перейти обратно: 1 2 Banner, 2012, pp. 62–64.
  28. Morgan, Michelle. Marilyn Monroe: Private and Undisclosed. — P. 23.
  29. Meryman, Richard (14 сентября 2007). "Great interviews of the 20th century: 'When you're famous you run into human nature in a raw kind of way'". The Guardian. Архивировано 4 ноября 2015. Дата обращения: 21 октября 2015.
  30. McLellan, Dennis (18 августа 2005). "James Dougherty, 84; Was Married to Marilyn Monroe Before She Became a Star". Los Angeles Times (англ.). Архивировано 10 июня 2012. Дата обращения: 13 мая 2011.
  31. "Personal Letter from a 16-Year Old Marilyn Monroe Sells for $52,460 at Bonhams & Butterfields" (англ.). artdaily.org (20 апреля 2011). Дата обращения: 7 мая 2011. Архивировано 17 октября 2012 года.
  32. Перейти обратно: 1 2 3 Marilyn Monroe’s Sadness Was Deeper Than Anyone Knew (And Owed to Her Mother) — Here’s the Story of Their Relationship (англ.). Woman's World.
  33. Перейти обратно: 1 2 3 Morgan, Michelle. Who was Marilyn Monroe's first husband? (англ.). Yours Magazine (27 сентября 2022). Дата обращения: 8 сентября 2024.
  34. Spoto, 2001, pp. 70–75.
  35. Sheedy, Karen. Marilyn Monroe's Sadness Was Deeper Than Anyone Knew (And Owed to Her Mother) —Here's the Story of Their Relationship (амер. англ.). Woman's World (3 апреля 2023). Дата обращения: 8 сентября 2024.
  36. Перейти обратно: 1 2 Chen, Joyce. A Look Back at Marilyn Monroe's Three Wedding Looks (англ.). The Knot (1 февраля 2022). Дата обращения: 8 сентября 2024.
  37. 50 Rare Photos From Marilyn Monroe's Turbulent Marriages (амер. англ.). Elle (28 сентября 2022). Дата обращения: 8 сентября 2024.
  38. Spoto, 2001, pp. 70–78.
  39. Перейти обратно: 1 2 Mrs. James Dougherty (амер. англ.). Marilyn From The 22nd Row. Дата обращения: 8 сентября 2024.
  40. Tremaine, Julie. Who Was Marilyn Monroe's Sister? All About Berniece Baker Miracle (англ.). Peoplemag (23 декабря 2023). Дата обращения: 14 августа 2024.
  41. Toure, Yemi (1990-12-03). "Reagan and Marilyn: Did Ronald Reagan help..." Los Angeles Times. Дата обращения: 2023-12-15.
  42. Yank USA 1945. Wartime Press. Дата обращения: 13 января 2012. Архивировано из оригинала 7 августа 2017 года.
  43. Banner, 2012, pp. 103–104.
  44. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, pp. 95–107.
  45. Cotton, Ruby. Marilyn Monroe's Natural Hair Colour Isn't What You Think It Is (амер. англ.). beautyheaven (26 сентября 2022). Дата обращения: 8 июня 2024.
  46. Spoto, 2001, pp. 110–111.
  47. Spoto, 2001, pp. 112–114.
  48. Fraga, Kaleena. James Dougherty, The Man Who Married 16-Year-Old Norma Jeane Baker Before She Became Marilyn Monroe (амер. англ.). All That's Interesting (24 февраля 2024). Дата обращения: 15 августа 2024.
  49. Spoto, 2001, p. 114.
  50. 'Like Getting Kicked By A Mule': Marilyn Monroe's First Husband Details Heartbreak After Being Served Divorce Papers From Love Of His Life (амер. англ.). RadarOnline (30 сентября 2022). Дата обращения: 8 июня 2024.
  51. Milner, Richard. Whatever Happened To Marilyn Monroe's First Husband, James Dougherty? (амер. англ.). Grunge (21 сентября 2022). Дата обращения: 15 августа 2024.
  52. Spoto, 2001, pp. 120–121.
  53. Spoto, 2001, pp. 122–126.
  54. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, pp. 133–134.
  55. Churchwell, 2004, p. 59.
  56. Banner, 2012, p. 148.
  57. Summers, 1985, p. 43.
  58. Ortner, Jon. "Sex Goddesses & Pin-Up Queens". issue magazine. Архивировано из оригинала 2022 2022-01-22. Дата обращения: 2022-07-19. {{cite news}}: Проверьте значение даты: |archive-date= (справка)
  59. Spoto, 2001, pp. 151–153.
  60. Banner, 2012, p. 149.
  61. Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава десятая. Январь 1950 года — март 1952 года. — 896 с.
  62. Перейти обратно: 1 2 3 Churchwell, 2004, pp. 59–60.
  63. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, pp. 159–162.
  64. Musnicky, Sarah. Bette Davis Had Kind Words About Working With Marilyn Monroe On All About Eve (амер. англ.). SlashFilm (1 октября 2022). Дата обращения: 14 ноября 2024.
  65. Spoto, 2001, pp. 168–170.
  66. Spoto, 2001, pp. 183, 191.
  67. Churchwell, 2004, p. 60.
  68. Spoto, 2001, pp. 179–187.
  69. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, p. 192.
  70. Kahana, Yoram. Marilyn: The Globes' Golden Girl (англ.). Hollywood Foreign Press Association (HFPA) (30 января 2014). Дата обращения: 11 сентября 2015. Архивировано 12 марта 2016 года.
  71. Перейти обратно: 1 2 3 Hopper, Hedda (4 мая 1952). "They Call Her The Blowtorch Blonde". Chicago Tribune. Архивировано из оригинала 21 ноября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  72. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, pp. 194–195.
  73. Spoto, 2001, pp. 196–197.
  74. Crowther, Bosley (19 июля 1952). "Don't Bother to Knock". The New York Times (англ.). Arthur Ochs Sulzberger, Jr. Архивировано 4 сентября 2015. Дата обращения: 8 августа 2015.
  75. "Review: Don't Bother to Knock". Variety (англ.). Penske Media Corporation. 31 декабря 1951. Архивировано 2 октября 2015. Дата обращения: 8 августа 2015.
  76. Перейти обратно: 1 2 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава одиннадцатая. Март—декабрь 1952 года. — 896 с.
  77. Spoto, 2001, p. 200.
  78. Перейти обратно: 1 2 3 4 Churchwell, 2004, p. 62.
  79. Spoto, 2001, pp. 224–225.
  80. Marilyn Monroe as told to Florabel Muir (20 января 1953). "Wolves I Have Known". Motion Picture. p. 41. Архивировано 10 марта 2021. Дата обращения: 31 января 2022.
  81. Churchwell, 2004, p. 238.
  82. Spoto, 2001, p. 139, 195, 233–234, 241, 244, 372.
  83. Перейти обратно: 1 2 Filmmaker interview – Gail Levin (англ.). Public Broadcasting Service (19 июля 2006). Дата обращения: 11 июля 2016. Архивировано 10 августа 2016 года.
  84. Churchwell, 2004, pp. 257–264.
  85. Banner, 2012, pp. 189–190, 210-211.
  86. Перейти обратно: 1 2 Churchwell, 2004, p. 233.
  87. Churchwell, 2004, pp. 25, 62.
  88. Перейти обратно: 1 2 3 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава двенадцатая. 1953 год. — 896 с.
  89. "Niagara Falls Vies With Marilyn Monroe". The New York Times (англ.). Arthur Ochs Sulzberger, Jr. 22 января 1953. Архивировано 5 ноября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  90. "Review: 'Niagara'". Variety (англ.). Penske Media Corporation. 31 декабря 1952. Архивировано 21 ноября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  91. Truhler, Kimberly. Style Essentials--Stardom Strikes Marilyn Monroe as GENTLEMEN PREFER BLONDES.
  92. Brogdon, William (1 июля 1953). "Gentlemen Prefer Blondes". Variety (англ.). Penske Media Corporation. Архивировано 21 ноября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  93. Crowther, Bosley (16 июля 1953). "Gentlemen Prefer Blondes". The New York Times (англ.). Arthur Ochs Sulzberger, Jr. Архивировано 26 сентября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  94. Spoto, 2001, p. 250.
  95. Mosness, Carissa. 'How to Marry a Millionaire': 7 Fun Facts About the 1953 Film (амер. англ.). Woman's World (11 августа 2024). Дата обращения: 6 сентября 2024.
  96. Solomon, 1988, p. 89.
  97. Перейти обратно: 1 2 Churchwell, 2004, p. 217.
  98. Churchwell, 2004, p. 68.
  99. Churchwell, 2004, pp. 68, 208–209.
  100. Перейти обратно: 1 2 3 4 5 6 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава тринадцатая. Январь—сентябрь 1954 года. — 896 с.
  101. There's No Business Like Show Business Trivia (англ.). IMDb. Дата обращения: 23 мая 2022. Архивировано 21 мая 2022 года.
  102. Villanueva, Armando. Golden Globe Moment: Marilyn is Golden (амер. англ.). Golden Globes (30 октября 2018). Дата обращения: 16 августа 2024.
  103. Spoto, 2001, p. 260.
  104. Spoto, 2001, pp. 262–263.
  105. Churchwell, 2004, p. 241.
  106. Spoto, 2001, p. 267.
  107. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, p. 271.
  108. Churchwell, 2004, pp. 66–67.
  109. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, pp. 283–284.
  110. Spoto, 2001, p. 331.
  111. Spoto, 2001, pp. 158–159, 252–254.
  112. Spoto, 2001, p. 303.
  113. Любимые книги Мэрилин Монро. Дата обращения: 13 мая 2022. Архивировано 13 мая 2022 года.
  114. Adam Victor. The Marilyn Encyclopedia. — С. 106—108: Films Marilyn Considered or wanted. — 343 с.
  115. Spoto, 2001, pp. 302–303.
  116. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, pp. 301–302.
  117. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, p. 338.
  118. Spoto, 2001, p. 302.
  119. Spoto, 2001, p. 327.
  120. Spoto, 2001, p. 350.
  121. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, pp. 310–313.
  122. Перейти обратно: 1 2 3 Spoto, 2001, pp. 339–340.
  123. Перейти обратно: 1 2 Banner, 2012, pp. 296–297.
  124. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, p. 341.
  125. Spoto, 2001, p. 345.
  126. Spoto, 2001, pp. 343–345.
  127. Перейти обратно: 1 2 3 4 5 6 7 8 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава шестнадцатая. 1956 год. — 896 с.
  128. Spoto, 2001, pp. 352–357.
  129. Spoto, 2001, pp. 352–354.
  130. Brilliant Stardom and Personal Tragedy Punctuated the Life of Marilyn Monroe (англ.). The New York Times. Arthur Ochs Sulzberger, Jr. (6 августа 1962). Дата обращения: 23 сентября 2015. Архивировано 10 марта 2016 года.
  131. Banner, 2012, p. 254.
  132. Spoto, 2001, pp. 364–365.
  133. Schreck, Tom. Marilyn Monroe’s Westchester Wedding; Plus, More County Questions And Answers (англ.). Westchester Magazine (ноябрь 2014). Дата обращения: 25 сентября 2017. Архивировано 15 августа 2016 года.
  134. Meyers, 2010, pp. 156–157.
  135. Источник. Дата обращения: 4 ноября 2023. Архивировано 31 декабря 2023 года.
  136. Красота на интеллект. Свадьба Мэрилин Монро и Артура Миллера Архивная копия от 7 февраля 2023 на Wayback Machine // Sputnik, 18.06.2021
  137. Churchwell, 2004, pp. 253–257.
  138. Meyers, 2010, p. 155.
  139. Marilyn Monroe Was Pregnant At Least 3 Times Before Her Death (англ.). yahoo!life.
  140. Spoto, 2001, p. 358.
  141. Spoto, 2001, p. 372.
  142. Перейти обратно: 1 2 3 Churchwell, 2004, pp. 258–261.
  143. Spoto, 2001, pp. 370–379.
  144. Churchwell, 2004, p. 69.
  145. Перейти обратно: 1 2 Banner, 2012, p. 346.
  146. Spoto, 2001, pp. 381–382.
  147. Spoto, 2001, pp. 392–393.
  148. Spoto, 2001, pp. 406–407.
  149. Перейти обратно: 1 2 Churchwell, 2004, pp. 274–277.
  150. Churchwell, 2004, pp. 271–274.
  151. Spoto, 2001, pp. 389–391.
  152. Banner, 2012, p. 325 on it being a comedy on gender.
  153. Banner, 2012, p. 325.
  154. Перейти обратно: 1 2 3 4 Churchwell, 2004, p. 626.
  155. Thomas Larson. The White Mask: Marilyn Monroe and "Some Like It Hot" (англ.).
  156. Spoto, 2001, p. 406.
  157. Перейти обратно: 1 2 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава семнадцатая. 1957—1959 годы. — 896 с.
  158. "Review: 'Some Like It Hot'". Variety (англ.). Penske Media Corporation. 24 февраля 1959. Архивировано 4 марта 2016. Дата обращения: 21 октября 2015.
  159. Christie, Ian. The top 50 Greatest Films of All Time. British Film Institute (сентябрь 2012). Дата обращения: 5 сентября 2015. Архивировано из оригинала 5 сентября 2015 года.
  160. Some Like It Hot. American Film Institute. Дата обращения: 5 сентября 2015. Архивировано 17 мая 2019 года.
  161. The 100 greatest comedies of all time. BBC (22 августа 2017). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 11 января 2018 года.
  162. Перейти обратно: 1 2 3 Churchwell, 2004, p. 71.
  163. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, pp. 410–415.
  164. Churchwell, 2004, p. 72.
  165. Crowther, Bosley (9 сентября 1960). "Movie Review: Let's Make Love (1960)". The New York Times (англ.). Arthur Ochs Sulzberger, Jr. Архивировано 11 октября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  166. Hopper, Hedda (25 августа 1960). "Hedda Finds Marilyn's Film 'Most Vulgar'". Chicago Tribune (англ.). Tribune Publishing. Архивировано 22 апреля 2016. Дата обращения: 18 октября 2015.
  167. Banner, 2012, p. 335.
  168. Thomas, Lee. Marilyn Monroe detailed her experience in a psychiatric ward with harrowing letters (амер. англ.). Far Out Magazine (7 июня 2021). Дата обращения: 8 сентября 2024.
  169. Перейти обратно: 1 2 Churchwell, 2004, p. 266.
  170. Spoto, 2001, pp. 429–430.
  171. Escalante, Ana. 10 Things You Don't Know About Marilyn Monroe (амер. англ.). Glamour (3 августа 2012). Дата обращения: 8 августа 2024.
  172. Caskey, Sara. Why Marilyn Monroe Once Believed A Hollywood Icon Was Her Father (амер. англ.). The List (24 июня 2023). Дата обращения: 8 августа 2024.
  173. Crislip, Anthony. Clark Gable Fought John Huston To Save Marilyn Monroe's The Misfits Role (амер. англ.). SlashFilm (18 декабря 2022). Дата обращения: 8 августа 2024.
  174. Перейти обратно: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава девятнадцатая. 1961 год. — 896 с.
  175. Tracy, 2010, p. 109.
  176. Spoto, 2001, pp. 450–455.
  177. The Misfits (англ.). Variety (31 декабря 1960). Дата обращения: 16 ноября 2016. Архивировано 18 ноября 2016 года.
  178. Crowther, Bosley (2 февраля 1961). "Movie Review: The Misfits (1961)". The New York Times (англ.). Arthur Ochs Sulzberger, Jr. Архивировано 1 ноября 2015. Дата обращения: 18 октября 2015.
  179. Tracy, 2010, p. 96.
  180. McNab, Geoffrey. The Misfits, film review: Marilyn Monroe gives an extraordinary performance (англ.). The Independent (12 июня 2015). Дата обращения: 16 ноября 2016. Архивировано 17 ноября 2016 года.
  181. Spoto, 2001, pp. 453–454.
  182. Spoto, 2001, pp. 453, for a new role, 466–467 for operations, 456–464 for psychiatric hospital stays.
  183. Spoto, 2001, pp. 456–459.
  184. Перейти обратно: 1 2 Spoto, 2001, pp. 465–470, 484–485.
  185. «Я не привыкла быть счастливой»: где жила и погибла Мэрилин Монро. Росбизнесконсалтинг (1 июня 2020). Дата обращения: 7 июня 2020. Архивировано 7 июня 2020 года.
  186. Churchwell, 2004, p. 258, for the involvement of MMP.
  187. Banner, 2012, p. 398.
  188. Spoto, 2001, p. 523.
  189. Churchwell, 2004, p. 74.
  190. Spoto, 2001, p. 535.
  191. Перейти обратно: 1 2 Churchwell, 2004, p. 75.
  192. Spoto, 2001, pp. 535–536.
  193. Banner, 2012, p. 401.
  194. Banner, 2012, pp. 411–413.
  195. Перейти обратно: 1 2 3 Banner, 2012, p. 427.
  196. Brilliant Stardom and Personal Tragedy Punctuated the Life of Marilyn Monroe (англ.). The New York Times. Arthur Ochs Sulzberger, Jr. (6 августа 1962). Дата обращения: 23 сентября 2015. Архивировано 10 марта 2016 года.
  197. How Marilyn Monroe and Joe DiMaggio’s Tumultuous Marriage Began in San Francisco (англ.). kqued.org.
  198. "Marilyn Monroe: The Sad and Untimely Death of America's Fantasy" (англ.). www.qcc.cuny.edu.
  199. Перейти обратно: 1 2 Joe DiMaggio’s Heart-Wrenching Gesture for Marilyn Monroe That He Continued for 20 Years After Her Death (англ.). SheKnows.
  200. Marilyn Monroe Funeral: Uncovering Her Farewell (англ.). Titan Casket.
  201. Marilyn Monroe Funeral Photograph (англ.). Snopes.
  202. М. Шнайдер. «Последний сеанс Мэрилин. Записки личного психоаналитика» :: Кладбище мемориального парка Вествуд, Глендон-авеню, август 1962 года — август 1984 года. Дата обращения: 5 ноября 2023. Архивировано 5 ноября 2023 года.
  203. Marilyn Biography. Дата обращения: 5 ноября 2023. Архивировано 5 ноября 2023 года.
  204. Перейти обратно: 1 2 Marilyn Monroe: Mourners at her funeral were also to blame for her death, claimed unpublished Arthur Miller essay (англ.). The Independent.
  205. Top 10 Celebrity Grave Sites: Marilyn Monroe (англ.). Time. Time Inc.. Дата обращения: 15 октября 2015. Архивировано 19 ноября 2015 года.
  206. Churchwell, 2004, pp. 297–318, for different theories proposed by Spoto, Summers, Brown & Barham, and Donald Wolfe.
  207. Spoto, 2001, p. 606.
  208. Причины самоубийств. Дата обращения: 2 ноября 2009. Архивировано из оригинала 26 августа 2009 года.
  209. Порнофильм с Мерилин Монро пойдёт с молотка. www.infox.ru. Дата обращения: 17 декабря 2020.
  210. Robert Slatzer. The life and curious death of Marilyn Monroe. — USA: Pinnacle Books (Mm), 1974. — 480 с. — ISBN 0846700018. — ISBN 9780846700012.
  211. Перейти обратно: 1 2 Haspiel, James. Mėrilin Monro : mezhdu slavoĭ i odinochestvom. — ĖKSMO, 2012. — ISBN 9785699536009.
  212. Спото Дональд. Послесловие. Большое мошенничество - Мэрилин Монро. www.e-reading.by. Дата обращения: 24 мая 2017. Архивировано 25 сентября 2017 года.
  213. Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава десятая. Январь 1950 года — март 1952 года. — 896 с.
  214. Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава тринадцатая. Январь—сентябрь 1954 года. — 896 с.
  215. Дональд Спото. Мэрилин Монро. — Эскмо, 2008. — С. Глава девятнадцатая. 1961 год. — 896 с.
  216. Who Were Marilyn Monroe's Most Famous Lovers? Revisiting Her Relationships and Rumored Affairs (англ.). People.
  217. Жорж Бельмонт. Мэрилин Монро: «Моя репутация всегда слегка запаздывала». Marie Claire.
  218. Marilyn Monroe’s Sadness Was Deeper Than Anyone Knew (And Owed to Her Mother) — Here’s the Story of Their Relationship (англ.). Woman's World.
  219. "Marilyn Monroe: Still Life". PBS (19 июля 2006). Дата обращения: 8 мая 2011. Архивировано 17 октября 2012 года.
  220. Мэрилин Монро :: Публикации :: М. Морган. «Мэрилин Монро» :: Глава девятнадцатая. «Я строю фундамент». www.m-monroe.ru. Дата обращения: 1 октября 2023.
  221. "28/03/1961 sur une plage en Floride - Divine Marilyn Monroe". 6 марта 2011. Архивировано 29 июля 2017. Дата обращения: 24 мая 2017.
  222. Haspiel, James. Mėrilin Monro : mezhdu slavoĭ i odinochestvom. — ĖKSMO, 2012. — ISBN 9785699536009.
  223. Была ли Мэрилин Монро беременна от Джона Кеннеди? Миф развенчан - Новости. ES. Дата обращения: 1 октября 2023.
  224. Banner, 2012, pp. 124, 177.
  225. Перейти обратно: 1 2 Dyer, 1986, pp. 19, 20.
  226. Stacey, Michelle. Model Arrangement (англ.). Smithsonian Institution (май 2008). Дата обращения: 11 сентября 2015. Архивировано 25 сентября 2015 года.
  227. Banner, 2012, p. 238.
  228. Banner, 2012, pp. 38, 175, 343.
  229. Churchwell, 2004, pp. 21–26, 181–185.
  230. Перейти обратно: 1 2 Banner, 2012, p. 194.
  231. Перейти обратно: 1 2 Dyer, 1986, pp. 19–20.
  232. Перейти обратно: 1 2 Banner, 2012, pp. 44–45.
  233. Harris, 1991, pp. 40–44.
  234. Banner, 2012, pp. 273–276.
  235. Dotinga, Randy. Marilyn Monroe: Anything but a dumb blonde (англ.). The Christian Science Monitor (3 августа 2012). Дата обращения: 16 июня 2016. Архивировано 30 июня 2016 года.
  236. Banner, 2012, p. 244.
  237. Banner, 2012, pp. 170–171.
  238. Banner, 2012, p. 201.
  239. Churchwell, 2004, p. 33.
  240. Dyer, 1986, pp. 29–39.
  241. Dyer, 1986, p. 57, quoting Haskell.
  242. Dyer, 1986, p. 40.
  243. Banner, 2012, pp. 254–256.
  244. Перейти обратно: 1 2 Banner, 2012, p. 184.
  245. The Official Web Site of Ella Fitzgerald. Дата обращения: 6 сентября 2012. Архивировано из оригинала 17 августа 2012 года.
  246. Banner, 2012, p. 8.
  247. Banner, 2012, pp. 239–240.
  248. Handyside, 2010, pp. 1–16.
  249. Handyside, 2010, p. 2, quoting Mulvey.
  250. Spoto, 2001, p. 396.
  251. Solomon, 2010, p. 110.
  252. From the archives: Sex Symbol Diana Dors Dies at 52 (англ.). The Guardian (5 мая 1964). Дата обращения: 11 сентября 2015. Архивировано 25 сентября 2015 года.
  253. Chapman, 2001, pp. 542–543.
  254. Frail, T.A. Meet the 100 Most Significant Americans of All Time (англ.). Smithsonian Institution (17 ноября 2014). Дата обращения: 10 сентября 2015. Архивировано 3 сентября 2015 года.
  255. "The 200 Greatest Pop Culture Icons Complete Ranked List" (Press release). VH1. Архивировано из оригинала 11 мая 2016. Дата обращения: 10 сентября 2015PR Newswire.
  256. Beatles Named 'Icons of Century' (англ.). BBC (16 октября 2005). Дата обращения: 10 сентября 2015. Архивировано 6 марта 2016 года.
  257. Marilyn Monroe’s Brentwood House Declared a Landmark, Saving It From Demolition (англ.). Variety.
  258. Schneider, Michel. Michel Schneider's Top 10 Books About Marilyn Monroe (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (16 ноября 2011). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 28 сентября 2015 года.
  259. Happy birthday, Marilyn (англ.). guardian.co.uk (29 мая 2001). Дата обращения: 6 сентября 2012. Архивировано 17 октября 2012 года.
  260. Before the Literary Bar (англ.). NY Magazine.
  261. Перейти обратно: 1 2 Трумен Капоте. Music for Chameleons (англ.). — USA: Random House, 1980. — P. 224—226. — 262 p. — ISBN 978-0-3945-0826-9.
  262. «Off the Page: Joyce Carol Oates» Архивная копия от 22 июля 2017 на Wayback Machine, The Washington Post, 2003-10-24. Retrieved on 2008-10-29.
  263. Blonde Ambition: 12 Stars Inspired by Marilyn Monroe (англ.). Pop Sugar.
  264. Teravarna. The Influence of the Superstar Marilyn Monroe on Modern Art (англ.).
  265. Marilyn: The Untold Story (англ.). IMDb. Дата обращения: 17 июня 2022. Архивировано 17 июня 2022 года.
  266. Norma Jean & Marilyn (1996) (англ.). Rotten Tomatoes. Дата обращения: 14 июня 2022. Архивировано 4 февраля 2022 года.
  267. Metacrtic. The Secret Life of Marilyn Monroe (англ.). Дата обращения: 24 мая 2022. Архивировано 24 мая 2022 года.
  268. The Secret Life of Marilyn Monroe (англ.). Emmy. Дата обращения: 24 мая 2022. Архивировано 24 мая 2022 года.
  269. The 95th Academy Awards. Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Дата обращения: 24 января 2023. Архивировано 24 января 2023 года.
  270. Keslassy, Elsa. 'Blonde' Official Trailer: Ana de Armas Unravels as Marilyn Monroe in Netflix's NC-17 Drama. Variety (28 июля 2022). Дата обращения: 28 июля 2022. Архивировано 29 сентября 2022 года.
  271. «Улетающее» платье Мэрилин Монро продано за $4,6 млн. Дата обращения: 17 июля 2011. Архивировано 20 июля 2011 года.
  272. The Blond Marilyn Monroe (англ.). Time (14 июня 1999). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 6 января 2016 года.
  273. Churchwell, 2004, pp. 33, 40.
  274. Churchwell, Sarah. Max Factor Can't Claim Credit for Marilyn Monroe (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (9 января 2015). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 25 августа 2015 года.
  275. Churchwell, 2004, p. 8.
  276. Stromberg, Joseph. Remembering Marilyn Monroe (англ.). Smithsonian Institution (5 августа 2011). Дата обращения: 10 сентября 2015. Архивировано 28 сентября 2015 года.
  277. Wild, Mary. Marilyn: The Icon (англ.). British Film Institute (29 мая 2015). Дата обращения: 10 сентября 2015. Архивировано 4 марта 2016 года.
  278. Happy Birthday, Marilyn (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (29 мая 2001). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 11 июня 2015 года.
  279. Перейти обратно: 1 2 Rose, 2014, pp. 100–137.
  280. Haskell, 1991, pp. 254–265.
  281. Banner, Lois. Marilyn Monroe: Proto-feminist? (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (21 июля 2012). Дата обращения: 7 ноября 2015. Архивировано 21 ноября 2015 года.
  282. Haskell, Molly. Engineering an Icon (англ.). The New York Times. Arthur Ochs Sulzberger, Jr. (22 ноября 1998). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 7 марта 2016 года.
  283. Перейти обратно: 1 2 Hamscha, 2013, pp. 119–129.
  284. Banner, Lois. Marilyn Monroe, the Eternal Shape Shifter (англ.). Los Angeles Times. Tribune Publishing (5 августа 2012). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 6 марта 2016 года.
  285. Thomson, David, David. The Inscrutable Life and Death of Marilyn Monroe (англ.). New Republic (6 августа 2012). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 10 декабря 2015 года.
  286. Marilyn: A Rip-Off With Genius (англ.). The New York Times. Arthur Ochs Sulzberger, Jr. (22 июля 1973). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 25 марта 2016 года.
  287. Bradshaw, Peter. Cannes and the Magic of Marilyn Monroe (англ.). The Guardian. Guardian Media Group (9 мая 2012). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 23 сентября 2015 года.
  288. Ebert, Roger. Some Like It Hot (англ.). Roger Ebert.com (9 января 2000). Дата обращения: 11 июля 2016. Архивировано 28 апреля 2013 года.
  289. Rosenbaum, Jonathan. Marilyn Monroe's Brains (англ.). Chicago Reader (1 декабря 2005). Дата обращения: 30 августа 2015. Архивировано 26 апреля 2016 года.

Ссылки

править

Литература

править
Сообщить об ошибке