Эту страницу предлагается объединить со страницей Сталинский ампир. |
Возможно, эта статья содержит оригинальное исследование. |
В статье есть список источников, но в этом разделе не хватает сносок. |
Ста́линская архитекту́ра — обобщающий термин для советской архитектуры эпохи правления И. В. Сталина в СССР[1].
Историк архитектуры Дмитрий Хмельницкий выделял в истории советской архитектуры три независимых периода: 1918—1932 годы — эпоха авангарда; 1932—1954 годы — эпоха сталинского неоклассицизма; с 1955 года — период модернизма в советском варианте[2]. Организационный период перехода к новому архитектурному стилю в СССР пришёлся на 1931—1933 годы, когда в условиях реконструкции Москвы был фактически запрещён авангард и провозглашён лозунг «освоения классического наследия», сформулированный в тексте резолюции по конкурсу на проект Дворца Советов[3][4]. С 1933 года по всей территории СССР стали возникать гибридные здания — начатые в авангардом ключе, но во время строительства или после него декорированные в неоклассику. Историк архитектуры Селим Хан-Магомедов первым обозначил раннесталинскую архитектуру 1932—1936 годов термином постконструктивизм. В данный период возникло большое количество разнообразных по стилистике построек, балансировавших между авангардом и неоклассикой. Одновременно уже с 1933 года стали появляться проекты полностью соответствовавшие зрелому сталинскому стилю — работы Алексея Щусева, Каро Алабяна, Аркадия Мордвинова и их последователей[5]. Ранний период сталинской архитектуры отличался полистилизмом, выразившимся в обращении к традициям Возрождения, классицизма, русского неоклассицизма, палладианства[6].
Пришедшая на смену архитектуре авангарда в период правления И. В. Сталина, архитектурная политика 1930—1950-х годов способствовала становлению государственного монументального стиля триумф, во многих чертах близкого к ампиру, неоклассике и ар-деко. После окончания Второй мировой войны сталинская архитектура, достигшая своей зрелости и широко распространившаяся по городам СССР, проникла в страны Восточной Европы, Китай, КНДР. Нередко сталинскую архитектуру, с её монументализмом, идеологичностью, культом героического прошлого, рассматривают в контексте тоталитарной архитектуры XX века и усматривают в ней типологически сходные черты с современной ей итальянской и немецкой архитектурой[7][8]. Впрочем, в сталинской архитектуре обнаруживаются сходства и с неоклассическими направлениями первой половины XX века, например, застройкой США и североевропейским неоклассицизмом. Дмитрий Хмельницкий отмечает, что тоталитаризм архитектуры данного периода заключался не в стилистике неоклассицизма, использовавшейся и ранее, а в лишении архитекторов права на индивидуализм в работе. Партийные функционеры отвергали авангард и другие современные течения, таким образом единственными вариантами оказывались эклектика и историзм[9].
Отношение к сталинской архитектуре неоднозначно[10]. Её рассматривают и как одно из воплощений «вечной классики» и как регрессивное и неестественное для развития архитектуры явление, связанное с обслуживанием государственной идеологии сталинизма[11]. В начале XXI века наблюдается интерес к сталинской архитектуре, проявляющийся в её научном изучении, а также попытках её упрощенного копирования («новые сталинки»), реставрации и реконструкции зданий с различной степенью достоверности первоначального облика, желании имитировать стиль данной эпохи в новом строительстве[10][12].
Терминология
правитьВ историографии нет устоявшегося терминологического определения советской архитектуры 1930—1950-х годов. Историки архитектуры, искусствоведы и другие исследователи предлагают разные подходы к данному вопросу, в зависимости от методологии исследований, изучаемой сферы и эмоциально-субъективного восприятия[13][14]. Природа и функционирование сталинской архитектуры являются предметом острых историографических споров в профессиональной литературе[15].
Традиционным стало определять советскую архитектуру данного времени через термины «классика» и «неоклассицизм», поскольку для классицизма и всех периодов неоклассицизма являлось характерным создание образа сильной власти[16]. Распространёнными терминами в специальной литературе являются «советский неоклассицизм» и «советская неоклассика»[17][18]. Иногда один и тот же автор, в рамках разных подходов, может применять различные дефиниции. Например, историк и теоретик архитектуры Андрей Иконников на основе анализа формы и содержания сталинской архитектуры употреблял термин «соцреалистический неоклассицизм», а на основе хронологических рамок и смене стилистики — словосочетание «постконструктивистская архитектура». Определение «постконструктивизму» дал Селим Хан-Магомедов и в настоящее время его используют многие авторы, имея в виду переходный период в советской архитектуре 1932—1936 годов. Иконников также предлагал рассматривать сталинскую архитектуру как один из вариантов «историзма»[19][15].
Зачастую всю советскую архитектуру 1930—1950-х годов определяют термином «сталинский ампир». Архитектор Андрей Бархин писал: «Обобщающий термин „сталинский ампир“ часто использовался патриархом отечественной историко-архитектурной науки акад., арх. С. О. Хан-Магомедовым для обозначения основного направления советской архитектуры начала 1930-х — середины 1950-х годов»[20]. Селим Хан-Магомедов, употребляя лексему, подразумевал гипермонументальную классику в русле творчества Жака-Жермена Суфло, Никола Буало, Джованни Баттисты Пиранези, Александра Витберга и Ивана Фомина[21]. Учёный-урбанист, культуролог Ольга Зиновьева настаивала на использовании термина «сталинский ампир», отмечая, что если предвоенный период сталинской архитектуры можно условно отнести к неоклассицизму, то послевоенный принадлежал исключительно ампиру[22]. Архитектуру 1930—1950-х годов в целом через термин «сталинский ампир» определяли искусствовед Александр Раппапорт и архитектуровед Марк Меерович[15]. Искусствовед Юрий Волчок предложил отказаться от термина «сталинский ампир», как сугубо оценочного, и заменить его нейтральным «пролетарская классика». Последний термин признавал и Хан-Магомедов, называвший пролетарскую классику не просто цитированием, а «живой классикой» — естественной творческой традицией[23].
При хронологическом разделении сталинской архитектуры на довоенную и послевоенную, исследователи также используют разные термины. Хан-Магомедов определял довоенную архитектуру терминами «неоакадемическая стилизация» или «неоакадемизм», а послевоенную — термином «сталинский ампир». Доктор архитектуры Александр Рябушин придерживался схожего подхода. Послевоенную архитектуру он описывал через термины пафос Победы и ампир[23]. Доктор архитектуры Ольга Орельская писала, что в настоящее время послевоенную архитектуру стали классифицировать как «сталинский ампир», «советский ампир» или «стиль Победы», проводя параллели с русским ампиром, развивавшимся после победы в Отечественной войне 1812 года[18].
Кроме того, в сталинской архитектуре отмечают и иные стадии развития и направления. Исследователи Елена Иовлева и Ольга Мартынович выделяют такие варианты стиля, как «советский декоративизм» и «советское барокко»; Андрей Иконников — раннее «палладианское» направление и «помпейское» направление поздних предвоенных лет[19]; Андрей Бархин — «ребристый стиль» Бориса Иофана, советскую версию ар-деко, безордерный декоративизм Ильи Голосова, различные варианты «национальных» стилей, неоренессанс Ивана Жолтовского, неорусское течение[24]. Дмитрий Хмельницкий разделял сталинскую архитектуру на «монументальный классицизм» (Н. А. Троцкий, Борис Иофан, Аркадий Лангман), «красную дорику» (Иван Фомин), «патетическую эклектику» (Алексей Шусев), «палладианский классицизм» (Иван Жолтовский) и «виртуальный псевдоконструктивизм» (Моисей Гинзбург, братья Веснины)[15]. Историк Ольга Чуракова выделяла три стадии развития сталинской архитектуры: «палладизм» 1930-х годов, «помпейскую стадию» предвоенных лет, и послевоенный «сталинский ампир»[25].
Исследователи ар-деко, в частности Татьяна Малинина, Мария Нащокина, Надежда Филичева, Владимир Хайт, склонны использовать данный термин как обобщающий для всей архитектуры 1920—1930-х годов, интерпретируя его как «стиль времени». В их исследованиях советская архитектура конца 1920-х — 1930-х годов объединяется термином «советский ар-деко», а лексемы «сталинский ампир», «тоталитарный стиль», «сталинская неоклассика», «стиль монументальной конструктивной классики», «пролетарская классика» отвергаются, как не ставшие общепринятыми[26].
Краткая характеристика направления
правитьОтличительные черты стиля: комплексный подход к застройке с планированием рекреационных зон, транспортной инфраструктуры, магазинов и комбинатов бытового обслуживания на основе социалистической урбанистики.
- ансамблевая застройка улиц и площадей;
- развитие традиций русского классицизма;
- использование мотивов итальянского ренессанса и палладианства;
- ставка на симметрию и иерархию корпусов;
- использование архитектурных ордеров и их вольная трактовка (например, добавление в капители звёзд);
- барельефы с геральдическими композициями и изображениями трудящихся, а также на темы триумфа и регалий власти (фасции, ликторские топорики, венки, копья и т. д.);
- синтез архитектуры, скульптуры и живописи;
- использование мрамора, бронзы, ценных пород дерева и лепнины в оформлении общественных интерьеров.
Возникновение и развитие направления
правитьПериодизация
правитьВ советской архитектуре 1918—1955 гг. выделяется два периода:
- Период с 1918 по 1932 годы был временем архитектурного авангарда, когда предлагались и широко воплощались самые революционные градостроительные, дизайнерские и архитектурные проекты в духе конструктивизма. В это время существовал активный обмен идеями и проектами между западными и российскими архитекторами, отталкивавшимися от архитектурного наследия предшествующих эпох.
- После этого произошёл переход к отчетливо ретроспективной архитектуре, которую можно условно именовать «советским монументальным историзмом» (по выражению А. Ю. Броновицкой). Границей перехода к новой архитектуре стал, во-первых, конкурс на проектирование Дворца Советов, после завершения которого подавляющее большинство новых архитектурных объектов строилось в новом стиле (с лета 1932 года к строительству в СССР не принимался ни один проект, созданный в стиле строгого конструктивизма)[27], и, во-вторых, массовый снос дореволюционных исторических зданий в Москве (ноябрь 1934 года). В 1934 году создаётся Академия архитектуры СССР и Союз архитекторов СССР, который объединяет творческие силы для решения новых задач, поставленных перед мастерами. Это создание дворцов культуры, спортивных комплексов, индустриальных центров, санаториев и пионерских лагерей. Архитекторы в этот период работают в больших творческих мастерских и научно-исследовательских проектных институтах, объединяющих конструкторов, зодчих и художников, которыми руководят лидеры советской архитектуры. Многие проекты создаются в результате всесоюзных конкурсов. «Советский монументальный историзм» в целом обрёл окончательные черты к концу 1930-х годов и распространился на многие крупные и малые провинциальные города уже в послевоенное время. В главных чертах, это архитектурное направление сформировалась в период проведения конкурсов на проекты Дворца Советов и павильоны СССР на Всемирных выставках 1937 года в Париже и 1939 года в Нью-Йорке. Конкурсы проходили в несколько этапов, при открытом обсуждении, и выявили ярких талантливых художников. Работы победителя этих конкурсов — Б. М. Иофана, стали яркой страницей предвоенной архитектуры. Вторым направлением архитектуры 1930-х стала неоклассика, неоренессанс, во главе с И. В. Жолтовским.
- Уже в период Великой Отечественной войны архитекторы начинают работать над проектами восстановления разрушенных городов, мемориалами и триумфальными арками для встречи советских героев. В художественном образе этих произведений был оптимизм победы[28]. В 1945 году страна приступила к восстановлению разрушенных городов. Архитектура стала одним из приоритетных направлений народного хозяйства. Архитектурное произведение должно было внушать уверенность зрителям в скором восстановлении всей страны. Яркими примерами являются Главное здание МГУ, комплекс павильонов ВСХВ, здание МИД СССР на Смоленской-Сенной площади[27].
Переходный период
правитьПереход от авангарда к «монументальному классицизму» (1931—1938 гг.) не был одномоментным: некоторые специалисты считают архитектуру этого периода постконструктивизмом, другие исследователи называют его советским вариантом ар-деко. Примером архитектуры переходного периода является здание Фрунзенского универмага в Ленинграде, Академии РККА им. М. В. Фрунзе и хорошо известный «Дом на набережной» в Москве. Сооружения этого времени, относительно декорированные внешне, сохраняли или комбинировали в своей планировке конструктивистские основы вместе с классическими пропорциями.
Закат монументального историзма
правитьЗавершение периода архитектуры «советского монументального историзма» произошло после выхода инициированного Н. С. Хрущёвым Постановления ЦК КПСС и СМ СССР от 4 ноября 1955 года «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве»[29], а также целый ряд других программных документов («О мерах по дальнейшей индустриализации, улучшению качества и снижению стоимости строительства», «О развитии производства сборных железобетонных конструкций и деталей для строительства» и другие). После этого началась коренная перестройка советской архитектуры и строительной отрасли, связанная с переходом на широкую индустриализацию, стандартизацию и унификацию, необходимую для скорейшего удовлетворения населения страны жильем и общественно-бытовыми учреждениями. Сталинская архитектура к этому времени по ряду оценок достигла своего кризиса, наметилась тенденция к «тиражированию» одних и тех же декоративных решений, часто не только ухудшавшая художественный уровень исполнения отделки фасадов, но и удорожавшая работы по сооружению зданий, что оценивалось особенно негативно в свете запланированного перехода к массовому жилищному строительству. Новая архитектура более аскетична, «функциональна», опиралась на сравнительно небольшой круг типовых проектов и предполагала массовое строительство с использованием произведенных на строительных заводах стандартных блоков и конструкций. Это обусловило полную смену парадигмы советского градостроения, переход к качественно иной структуре жилых районов, появление новых методов проектирования и строительства. Вместе с тем, по мнению ряда специалистов, реализация этой программы привела к массовому упрощению проектов, снижению их эстетических качеств и фактическому сужению простора для творчества архитекторов по сравнению с «тоталитарным» сталинским периодом.
Несмотря на это, здания по «сталинским» проектам с упрощённым декором продолжали возводиться во многих городах ещё в конце 1950-х — начале 1960-х годов, параллельно со строениями в новом официальном стиле. Например, застройка центрального района Дзержинска началась в 1958—1959 годах с возведения по улице Ленина со стороны Дома Культуры Химиков типичных «сталинок» с отсутствующими декоративными элементами на фасадах, а завершилась в 1964—1966 годах уже типичными пятиэтажными «хрущевками» со стороны улицы Гайдара, при сохранении в общих чертах исходной планировки по проекту архитекторов Л. А. Салищева и А. Ф. Кусакина середины 1950-х годов.
Элементы различных стилей в сталинской архитектуре
правитьАр-деко
правитьВ сталинской архитектуре ар-деко занимает особое место. Практически все крупные объекты и ансамбли в Москве — библиотека им. В. И. Ленина, довоенные павильоны ВСХВ и станции Московского метрополитена, а также высотные здания 1940-50-х гг — по своим особенностям и конструктивно-художественным решениям несут в себе черты стиля ар-деко. В довоенной Москве стиль ар-деко занял лидирующее место в архитектуре в ходе проектирования здания Дворца Советов[30]. В архитектуре Московского метрополитена стиль ар-деко наиболее ярко был представлен станциями «Дворец Советов» (Кропоткинская), «Сокол», «Аэропорт», «Маяковская» и др. К советской версии ар-деко исследователи относят работы архитекторов В. Г. Гельфрейха, А. Н. Душкина, А. Я. Лангмана, Е. А. Левинсона, Б. М. Иофана, Д. Ф. Фридмана, В. А. Щуко и др. В мировом масштабе советская версия ар-деко стала известна благодаря выставочным павильонам СССР на Всемирных выставках 1937 и 1939-х гг.
В годы Великой Отечественной войны и в послевоенное десятилетие ар-деко приобрёл ярко выраженные черты ретроспективизма, при этом сохраняя основные принципы стиля: современное конструктивное решение, закономерность и чёткость, национальные мотивы и роскошные (дорогие) отделочные материалы. Такими примерами стали почти все послевоенные станции Московского метрополитена, высотные здания, общее художественное решение реконструированной ВСХВ, ряд зданий в Москве, Минске и в других городах СССР. Последним крупным объектом, полностью совпадающим с основными принципами стиля, стала первая очередь Петербургского метрополитена.
-
Здание Государственной библиотеки имени В. И. Ленина в Москве (с 1928), архитекторы В. А. Щуко и В. Г. Гельфрейх
-
Здание Совета труда и обороны в Москве, 1932—1935, архитектор А. Я. Лангман
-
Станция «Маяковская» Московского метрополитена
-
Станция метро «Аэропорт» (Москва, 1936—1938), архитекторы Б. С. Виленский, В. А. Ершов
-
Здание АТС Фрунзенского района, 1934, архитектор К. И. Соломонов
-
Жилые дома на Ивановской улице в Ленинграде, 1937, Е. А. Левинсон, И. И. Фомин
-
Театр Красной Армии, Москва, архитекторы К. С. Алабян и В. Н. Симбирцев
-
здание Наркомата обороны (1934—1938), Л.В. Руднев
Неоклассицизм
правитьВ сталинской архитектуре неоклассика занимала центральную и лидирующую роль наряду с ар-деко. Советский неоклассицизм основывался на наследии античности и ренессанса, и развивался благодаря активной позиции еще дореволюционных мастеров. Основоположниками советского неоклассицизма стали такие выдающиеся архитекторы как И. В. Жолтовский, И. А. Фомин, В. А. Щуко, А. В. Щусев и др.[31] Характерная ансамблевость и целостность образа стала основой для последующего развития сталинской архитектуры, что было отражено в Генеральном плане реконструкции Москвы 1935 года. Одним из самых первых зданий в стиле неоклассицизма стал знаменитый дом на Моховой, построенный по проекту И. В. Жолтовского, и восходящий к стилю Палладио. Это, по выражению Виктора Веснина, был «последний гвоздь в гроб конструктивизма». В период с 1931 по 1955 год в стиле неоклассицизма были значительно перестроены такие большие транспортные магистрали, как улица Горького, Ленинский, Ленинградский и Кутузовский проспекты, Садовое кольцо и др. В послевоенной архитектуре неоклассицизм стал определяющим стилем в планировке и застройке таких восстанавливаемых городов, как Калинин, Минск, Сталинград и др. К сталинской неоклассике относятся почти все серии типовых двух- и трёхэтажек, именуемых в народе «немецкими» домами, которые, вопреки слухам, являются произведениями советских архитекторов. Уже к началу 1950-х годов неоклассицизм «переродился» в сталинский ампир, а в 1955 году, наряду со всей архитектурной традицией, неоклассицизм был практически запрещён как развивающийся стиль.
-
Дом на Моховой (1932—1934)
-
Здание Кабинета министров Украины, арх. И. А. Фомин, Киев
-
Ленинградская школа (1947), архитектор М. А. Шепилевский
-
Реконструированный дом № 68 на Невском проспекте. 1947—1950. Архитекторы: Б. Н. Журавлёв и И. И. Фомин
-
Павильон РСФСР на ВСХВ
-
Железнодорожный вокзал в Харькове
Ампир
правитьЗдания в стиле ампир (так называемый «сталинский ампир») логично продолжили традиции первого этапа стиля, длившегося почти большую часть XIX века. Сочетая классические пропорции и основные символические мотивы во внешней отделке, ампир был развит и существенно расширен, где фигурировали в лепных украшениях героизированные люди разных профессий. Фасады подчёркнуты укрупнённым композитным ордером, и очень часто применялся в цокольных этажах руст. Главным отличительным примером сталинского ампира является портик и парадная фасадная композиция. Часто термином «сталинский ампир» огульно именуют и сталинские высотки, и ансамбли ВСХВ, и оформление станций Московского метрополитена, которые являются ампирными только отчасти, в целом же представляют собой примеры ретроспективизма с привкусом ар-деко.
-
Главный вход в ЦПКиО им. Горького в Москве
-
Реконструированное здание Моссовета на Тверской улице. Автор реконструкции — Д. Н. Чечулин
-
Главный павильон ВСХВ
-
Главный павильон ВДНХ Украины
-
Арка Сестрорецкого курорта, архитектор В. Д. Кирхоглани
-
Волгоградский планетарий (1954), архитектор В. Н. Симбирцев,
-
Гостиница «Севастополь» в Севастополе (1950—1959), архитектор Ю. А. Траутман
Эклектика и постройки в других стилях
правитьСталинская архитектура, будучи интернациональным направлением в искусстве, в архитектуре выражалась не только в использовании уже существующих архитектурных форм, но и в создании новых, соответствующих каждому национальному направлению республик и областей. Наиболее ярко это движение было выражено в элементах декоративного оформления Высотных зданий, станций метрополитена, в республиканских и областных центрах и т. д. Самым главным примером подобного подхода стал ансамбль Всесоюзной Сельскохозяйственной Выставки, реконструированный в 1950—1954-х гг. Будучи решённым в общем стиле ар-деко, каждый павильон выставки представлял собой выражение каждого региона или отрасли, что давало архитекторам серьёзную задачу работы в нескольких архитектурных стилях одновременно. Особенно яркими работами стали павильоны по проекту Жукова, Полупанова, Кликса, Ревякина, Ашастина, Ефимова и др. авторов. К числу лучших примеров в довоенной архитектуре СССР относятся: Театра оперы и балета в Ташкенте, здания Верховного совета и ИМЭЛа в Тбилиси, застройка центральных площадей в Ереване, административные и гражданские сооружения в Баку и в др. городах.
-
Здание Национальной библиотеки им. М. Ф. Ахундова. Архитектор Микаил Усейнов
-
Большой театр имени Алишера Навои в Ташкенте
-
Павильон «Армения» на ВСХВ
Сталинская архитектура в городах России
править- В Москве — «сталинские высотки» (здания МГУ, МИД и Министерства транспорта, жилые дома на Котельнической набережной и Кудринской площади, гостиницы «Ленинградская» и «Украина»), Архитектурные сооружения ВДНХ. Ансамбли Тверской улицы, Кутузовского, Ленинского, Ленинградского проспектов, проспекта Мира, Краснопрудной[33][34], Русаковской, Щербаковской и других улиц, Лубянской, Суворовской и других площадей Садового кольца. Архитектура канала имени Москвы. Архитектура станций Московского метрополитена второй — пятой очередей.
- В Санкт-Петербурге (Ленинграде) — Дом Советов, ансамбли Московского проспекта, проспекта Энгельса, проспекта Стачек, Ивановской улицы, квартал в районе Наличной улицы и Большого проспекта Васильевского острова, площади Калинина, Светлановская, Комсомольская, Заневская; станции первой очереди Кировско-Выборгской линии Петербургского метрополитена, ансамбль привокзальной площади Колпино, вокзал в Пушкине. В Санкт-Петербурге сталинская архитектура характеризуется меньшей этажностью, нежели в Москве. Среди самых высоких домов, выполненных в этом стиле, — дом 190 по Московскому проспекту (дом со шпилем) у метро «Парк победы» и дома 46, 44 по ул. Кузнецовской. В петербургских домах высота редко превосходит 12 этажей, основной массив застройки — 5-8-этажные здания. Конструктивно здания представляют собой кирпичные, как правило, прямоугольные в плане строения с заглубленным на 1,5-2 метра фундаментом и эксплуатируемым подвалом, материал стен — кирпич или шлакоблок, оштукатуренный снаружи по стальной сетке. Материал перекрытий в домах довоенной постройки — деревянные пропитанные балки, после войны — бетонные балки с желобами. Внутри стены и перекрытия оштукатуривались по деревянной дранке, на пол, как правило, укладывалась керамическая плитка и паркет по лагам, в жилых помещениях применялась листовая сухая штукатурка и фанера, полости обычно засыпались шлаком. Дома в основном имеют металлическую двускатную или шатровую кровлю по деревянной стропильной системе с высотой чердака от метра до трех в коньке. Чердачные помещения, как правило, засыпались шлаком в целях теплоизоляции. Лестничные марши сборные; по стальным или бетонным направляющим укладывались бетонные ступени. В большинстве домов выше трех этажей предусмотрены лифты. Дверные и оконные заполнения, как правило, деревянные двустворчатые.
- В Сочи — ансамбль проспекта Сталина (ныне Курортного), гостиница Приморская, Дача Сталина в Мацесте, здания Зимнего и Летнего театра, Сочинский художественный музей, здание морского и железнодорожного вокзалов.
- В Нижнем Новгороде (Горьком) — Дом связи, Центральный универмаг. Ансамбли площадей: Горького, Железнодорожников и Революции. Ансамбль Соцгорода Горьковского автозавода. Проспекты: Кирова и Октября.
- В Волгограде (Сталинграде) — Аллея Героев, ансамбль набережной, площади Павших борцов, проспект Ленина, ансамбль по улице Рабоче-Крестьянская, дома 31, 33, 35, 37 и 39, ансамбль улицы Мира, ансамбль улицы Советской, театр Драмы, педагогический университет, планетарий, железнодорожный вокзал, Волго-Донской судоходный канал.
Международное влияние
правитьПосле окончания Второй мировой войны сталинская архитектура, достигшая своей зрелости и широко распространившаяся по городам СССР, оказала влияние на архитектуру социалистических стран Восточной Европы, а также Китая, Монголии и КНДР. Известный пример такого влияния — Дворец культуры и науки в Варшаве (построено по советскому проекту).
В отличие от СССР, в Китае, КНДР и Румынии строительство зданий в духе сталинской архитектуры продолжалось ещё многие десятилетия после смерти Сталина.
-
Дом народных собраний (Пекин, 1959)
-
Пхеньянский вокзал (1953)
-
Дворец Парламента (Бухарест, 1984—1989)
- В Берлине — Мемориальный комплекс в Трептов-парке, Карл-Маркс-аллее (бывшая аллея Сталина), здание посольства РФ на ул. Унтер-ден-Линден, 63.
- В Бухаресте — Дом свободной прессы, Дворец Парламента.
- В Варшаве — Дворец науки и культуры, район улицы Маршалковской.
- В Пхеньяне — Пхеньянский вокзал.
- В Софии — Партийный дом, Президентский дворец, здание Совета министров.
- В Улан-Баторе — Дворец правительства, здание Министерства иностранных дел Монголии, вокзал
- В Хельсинки — советское посольство
- В Шанхае — Шанхайский выставочный центр
Известные архитекторы — представители стиля
править- Алабян, Каро Семёнович
- Гельфрейх, Владимир Георгиевич
- Голубев, Александр Николаевич
- Гольц, Георгий Павлович
- Душкин, Алексей Николаевич
- Жежерин, Борис Петрович
- Жолтовский, Иван Владиславович
- Иофан, Борис Михайлович
- Кочар, Геворг Барсегович
- Лангбард, Иосиф Григорьевич
- Мезенцев, Борис Сергеевич
- Мержанов, Мирон Иванович
- Минкус, Михаил Адольфович
- Мотылёв, Михаил Иванович
- Поляков, Леонид Михайлович
- Посохин, Михаил Васильевич
- Руднев, Лев Владимирович
- Рухлядев, Алексей Михайлович
- Симбирцев, Василий Николаевич
- Троцкий, Ной Абрамович
- Федоровский, Фёдор Фёдорович
- Фомин, Иван Александрович
- Чечулин, Дмитрий Николаевич
- Шепилевский, Модест Анатольевич
- Щуко, Владимир Алексеевич
- Щуко, Георгий Владимирович
- Щусев, Алексей Викторович
- Улинич, Борис Яковлевич
Примечания
править- ↑ Хмельницкий, 2007, с. 8.
- ↑ Хмельницкий, 2007, с. 10.
- ↑ Хмельницкий, 2007, с. 142.
- ↑ Селиванова, 2009, с. 146.
- ↑ Хмельницкий, 2007, с. 192.
- ↑ Былинкин, 1985, с. 114—115.
- ↑ Тоталитаризм в Европе XX века: : из истории идеологий, движений, режимов и их преодоления. Памятники исторической мысли, 1996. Стр. 229 и след.
- ↑ С. Г. Иванов. Архитектура в культуротворчестве тоталитаризма. Киев: Стилос, 2001.
- ↑ Хмельницкий Д. С. Архитектура Сталина: Психология и стиль. — М.: Прогресс-Традиция, 2007.
- ↑ 1 2 Зиновьева, 2006, с. 4.
- ↑ Бембель, 2012, с. 271.
- ↑ Рыжкова, 2013, с. 137.
- ↑ Герасимов, 2021, с. 125.
- ↑ Искандеров, Михайлов, 2011, с. 24—30.
- ↑ 1 2 3 4 Багирова, Чуракова, 2020, с. 8.
- ↑ Герасимов, 2021, с. 127.
- ↑ Багирова, Чуракова, 2020, с. 7—8.
- ↑ 1 2 Орельская, 2015, с. 146.
- ↑ 1 2 Искандеров, Михайлов, 2011, с. 25—26.
- ↑ Бархин, 2016, с. 251.
- ↑ Искандеров, Михайлов, 2011, с. 25.
- ↑ Герасимов, 2021, с. 126.
- ↑ 1 2 Искандеров, Михайлов, 2011, с. 26.
- ↑ Бархин, 2016, с. 251—257.
- ↑ Герасимов, 2021, с. 126—127.
- ↑ Филичева, 2010, с. 207—210.
- ↑ 1 2 Хмельницкий Д. С. Предисловие // Архитектура Сталина: Психология и стиль / Редактор: Крюкова Е. П.. — М.: Прогресс-Традиция, 2007. — С. 6. — 376 с. — 1200 экз. — ISBN 5-89626-271-1.
- ↑ Из истории Советской архитектуры 1941—1945 гг. Документы и материалы. — М.: «Наука», 1978. — 212 с.
- ↑ Постановление Центрального Комитета КПСС и Совета Министров СССР от 4 ноября 1955 года №1871 «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве» (4 ноября 1955). — СовАрх. Дата обращения: 1 августа 2011. Архивировано из оригинала 16 июля 2014 года.
- ↑ Бархин А. Д. Ребристый стиль высотных зданий и неоархаизм в архитектуре 1920—1930-х Архивная копия от 3 октября 2018 на Wayback Machine // Academia. Архитектура и строительство.. — 2016. — Вып. № 3.
- ↑ Более того, многие это были ученики Л. Н. Бенуа. Так обучение у патриарха отечественной педагогики прошли и лидеры дореволюционного Петербурга — А. Е. Белогруд, Ф. И. Лидваль, М. С. Лялевич, В. А. Покровский, М. М. Перетяткович и др., и мастера советской архитектуры — Л. А. Веснин, В. Г. Гельфрейх, Н. Е. Лансере, Е. И. Катонин, Л. В. Руднев, И. А. Фомин, В. А. Щуко, А. В. Щусев и др.
- ↑ Соковнина В. Как питерцы Екатеринбург строили [по материалам лекции Л. Н. Смирнова] // Berlogos: Интернет-журнал о дизайне и архитектуре. — 21.07.2015. Дата обращения: 4 января 2016. Архивировано 4 марта 2016 года.
- ↑ Краснопрудная улица Архивная копия от 15 июня 2015 на Wayback Machine, Путеводитель по трамвайной Москве Архивная копия от 24 января 2009 на Wayback Machine
- ↑ Петр Сытин: «КРАСНОПРУДНАЯ УЛИЦА» Архивная копия от 15 июня 2015 на Wayback Machine, 2 июля 2012
Литература
править- Архитектура канала Москва — Волга. — М.: Изд-во Академии архитектуры СССР, 1939.
- Багирова А. Р., Чуракова О. В. Разночтения в прочтении «Большого стиля»: взгляд историка на архитектуру советского неоклассицизма // Актуальные проблемы гуманитарных и социально-экономических наук. — 2020. — № 1 (72). — С. 6—11.
- Бархин А. Д. Актуальное, ретроспективное и уникальное в творчестве И. В. Жолтовского 1930—1950-х годов. // Academia. Архитектура и строительство. № 4-2015.
- Бархин А. Д. Ар-деко и историзм в архитектуре московских высотных зданий // Вопросы всеобщей истории архитектуры. — 2016. — № 1 (6). — С. 250—263.
- Бархин А. Д. Ребристый стиль высотных зданий и неоархаизм в архитектуре 1920—1930-х // Academia. Архитектура и строительство. — 2016. — Вып. № 3.
- Бембель И. О. Проект monumentalitб & modernitб. Опыт двух конференций // Вестник Санкт-Петербургского университета. Искусствоведение. — 2012. — № 1. — С. 268—271. Архивировано 14 августа 2023 года.
- Васькин А. А. Сталинские небоскребы: от Дворца Советов к высотным зданиям. — М.: Спутник+, 2009.
- Володин П. А. Новые жилые дома. — М.: ГИЛСА, 1952.
- Всесоюзная Сельскохозяйственная выставка. Павильоны и сооружения. — М.: Искусство, 1954.
- Герасимов Р. М. Переход к неоклассике в архитектуре Ленинграда: идеологические основы, терминология, соотношение новаторства и традиций // Научные труды санкт-петербургской Академии художеств. — 2021. — № 59. — С. 123—138.
- Зиновьева О. А. Облик Москвы как отражение культуры сталинской эпохи : автореферат дис. … кандидата культурологии. — М.: Моск. гос. ун-т им. М.В. Ломоносова, 2006.
- Искандаров М. М., Михайлов А. Ю. Советский неоклассицизм: исследовательские интерпретации архитектуры 1930-1950-х гг // Известия Казанского государственного архитектурно-строительного университета. — 2011. — № 1 (15). — С. 24—30.
- История советской архитектуры, 1917—1954 гг.: учебник для архитектурных вузов. Спец. «Архитектура» / Н. П. Былинкин, В. Н. Калмыков, А. В. Рябушин, Г. В. Сергеева; Под общ. ред. Н. П. Былинкина и Г. В. Сергеева. — 2-е изд., перераб. и доп.. — М.: Стройиздат, 1985. — 256 с.
- Кожев М. П., Прохорова М. И. Архитектура парков СССР. — М.: Изд-во Академии архитектуры СССР, 1940.
- Корнфельд Я. А. Архитектура Страны Советов. Театры. — М.: Изд-во Академии архитектуры СССР, 1948.
- Корнфельд Я. А. Лауреаты Сталинской премии в архитектуре. 1941—1950. — М.: ГИЛСА, 1953.
- Кулешов Н., Позднев А. Высотные здания Москвы. — М.: Московский рабочий, 1954.
- Лагутин К. К. Архитектурный образ советских общественных зданий: Клубы и театры. — М.: Искусство, 1953.
- Меерович М. Наказание жилищем. Жилищная политика в СССР как средство управления людьми. 1917—1937. — М.: РОССПЭН, 2007.
- Орельская О. В. Стилистические вариации в архитектуре города Горького 1940—1950-х годов // Приволжский научный журнал. — 2015. — № 3 (35). — С. 146—150.
- Паперный В. З. Культура два. — М.: НЛО, 1996 (второе изд. 2006).
- Рыжкова Н. В. Советский монументальный классицизм — как отражение идейно-содержательных и эстетических воззрений эпохи (на примере застройки ул. Пушкинской в г. Ижевске) // Художник и время: сб. мат.-в науч.-практ. конференции. — 2013. — С. 137—142.
- Селиванова А. Н. «Освоение классического наследия» в понимании теоретиков авангарда. К истории советской архитектуры первой половины 1930-х годов в развитии // Дом Бурганова. Пространство культуры. — 2009. — № 4. — С. 146—153.
- Филичева Н. В. Стиль Ар Деко: проблема интерпретации в контексте культуры XX века // Вестник Ленинградского государственного университета им. А. С. Пушкина. — 2010. — № 2. — С. 202—210.
- Хигер Р. Я. Архитектура речных вокзалов. — М.: Изд-во Академии архитектуры СССР, 1940.
- Хмельницкий Д. С. Зодчий Сталин. — М.: НЛО, 2007.
- Хмельницкий Д. С. Архитектура Сталина: Психология и стиль. — М.: Прогресс-Традиция, 2007.