Джек Коул (хореограф)
Джек Коул (англ. Jack Cole, при рождении Джон Юинг Рихтер, англ. John Ewing Richter; 27 апреля 1911 года, Нью-Брансуик (Нью-Джерси), США — 17 февраля 1974 года, Лос-Анджелес, Калифорния, США) — американский танцор, хореограф, постановщик музыкальных шоу. Основоположник техники театрального джазового танца. Вдохновитель известных хореографов из Голливуда и Бродвея Боба Фосса, Майкла Кидда, Майкла Баннетта. Постановщик танцев для Риты Хейворт и Мэрилин Монро[3]. Одна из его воспитанниц, актриса и танцовщица Гвен Вердон так выразила значение творческого вклада её хореографа[3][4]:
| Джек Коул | |
|---|---|
| англ. Jack Cole | |
 | |
| Имя при рождении | Джон Юинг Рихтер |
| Дата рождения | 27 апреля 1911[1][2] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 17 февраля 1974[1][2] (62 года) |
| Место смерти | |
| Гражданство | |
| Профессия | танцор, хореограф-постановщик |
| Карьера | 1934-1972 |
| Награды | |
| IMDb | ID 0170574 |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Когда вы идете в театр на бродвейский мюзикл — это Джек Коул. Когда вы идете в кино и видите там танец — это Джек Коул. Когда вы включаете телевизор и смотрите музыкальные видео — это Джек Коул. То, что в Париже называют „le Jazz Hot“ — это всё Джек Коул.
Биография
правитьДжон Юинг Рихтер родился в Нью-Брансуике (штат Нью-Джерси). Ещё в детстве мальчика его родители развелись, Джон был отдан на воспитание в школу-интернат. После его окончания поступил в первую школу танца модерн в Америке, так называемую школу Денишоун под руководством Рут Сен-Дэни и Теда Шона, который особо отмечал дарование Джона. Первый профессиональный выход Рихтера состоялся в августе 1930 года. Большое влияние на его хореографию и костюмы оказывал восточный колорит, характерный для школы Денишоун. Коул также сотрудничал ещё с двумя хореографами, экспериментирующими в новых танцевальных направлениях, — Дорисом Хамфри и Чарльзом Вейдманом, но уже вскоре стал работать самостоятельно, выбрав танцевальную карьеру в шоу-бизнесе. Начал танцевать в ночных клубах, в 1933 году был приглашён в кордебалет на Бродвей, где участвовал сначала в массовых сценах в постановках нескольких театров. С середины 1930-х годов получает уже заметные роли, например, в мюзикле «Майское вино» в театре Сент Джеймс. С мая 1938 года является главным солистом ежедневного шоу в престижном ресторане Нью-Йорка Rainbow Room[англ.].
В начале 1940-х годов Джека Коула приглашают в Голливуд, где сначала он снимается в небольших танцевальных эпизодах. Начиная с 1945 года он работает c Columbia Pictures в качестве хореографа уже на постоянной основе. Кроме того, иногда сам участвует в съёмках, например, с Ритой Хейворт в фильме «Сегодня вечером и каждый вечер»[англ.]. За свою карьеру он поставил танцы почти для 30 картин, в том числе для таких популярных как «Джентльмены предпочитают блондинок» и «В джазе только девушки». В это же время он активно работал и на Бродвее, где выступил хореографом в постановке более 10 мюзиклов.
В 1965 году Джек Коул выпустил своё последнее музыкальное шоу «Человек из Ламанчи», и хотя спектакль победил во всех основных номинациях премии Тони, в том числе и за лучший мюзикл, категорию за лучшую хореографию выиграл Боб Фосс с «Милой Чарити». Как считает российский критик Дмитрий Комм, Коул не смог смириться со столь знаковой победой над собой одного из своих учеников и навсегда покинул сцену[5]. С этого времени он занимался только преподаванием на танцевальном отделении Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе[4].
Скончался в Лос-Анджелесе в 1974 году в возрасте 62 лет.
Творческое влияние
править
Джек Коул является основоположником концепции современного танцевального шоу, известной как «театральный джазовый танец». Он создал сплав джаза, этнического танца и классического балета, который является доминирующим стилем в современных мюзиклах, кинофильмах, телевизионных рекламных роликах и музыкальных клипах[6][4]. Американский критик и искусствовед Мартин Готфрид назвал Коула самым влиятельным и известным хореографом Голливуда в послевоенный период. При этом его известность носила специфический характер: он был совершенно не знаком широкой публике, но среди коллег и профессионалов был легендой. Существовал даже понятие танцоры Джека Коула, которых он отбирал самостоятельно. Каждый из них обладал не только дарованием, но и уникальной пластикой и чувством стиля[7]. Среди них, вероятно, самые известные танцоры Гвен Вердон и Алвин Эйли, режиссёры Джером Роббинс и Боб Фосс и многие другие. Танцовщица Хелен Галлага, много лет работавшую под руководством Фосс, считает, что известный танцевальный номер «Steam Heat» из мюзикла «Пижамная игра» создан под влиянием сразу двух мастеров: неестественные движения и фиксация плеч заимствованы у Джека Коула, а трюки с котелками — у Фреда Астера. Фосс сам называл свою хореографию лабиринтом самых разнообразных влияний талантливых предшественников[8].
Избранная фильмография
править| Год | Русское название | Оригинальное название | Роль | |
|---|---|---|---|---|
| 1946 | ф | Гильда | Gilda | хореограф |
| 1953 | ф | Лили | Lili | хореограф |
| 1953 | ф | Джентльмены предпочитают блондинок | Gentlemen Prefer Blondes | хореограф |
| 1954 | ф | Река, не текущая вспять | River of No Return | хореограф |
| 1954 | ф | Нет такого бизнеса, как шоу-бизнес | There's No Business Like Show Business | хореограф |
| 1955 | ф | Пьеса для троих | Three for the Show | хореограф |
| 1955 | ф | Джентльмены женятся на брюнетках | Gentlemen Marry Brunettes | хореограф |
| 1959 | ф | В джазе только девушки | Some Like It Hot | хореограф |
| 1960 | ф | Займёмся любовью | Let's Make Love | хореограф |
Примечания
править- ↑ 1 2 Bibliothèque nationale de France Autorités BnF (фр.): платформа открытых данных — 2011.
- ↑ 1 2 Jack Cole (choreographer) // SNAC (англ.) — 2010.
- ↑ 1 2 Комм Д. Бродвей – Голливуд. Джек Коул. Искусство кино, журнал (28 сентября 2013). Дата обращения: 21 февраля 2017. Архивировано 21 февраля 2017 года.
- ↑ 1 2 3 Kisselgoff, А. Jack Cole Is Dead; A Choreographer (англ.). The New York Times (20 февраля 1974). Дата обращения: 21 февраля 2017.
- ↑ Комм, Д. Бродвей – Голливуд. «Милая Чарити». Искусство кино, журнал (14 октября 2014). Дата обращения: 20 января 2016. Архивировано 4 марта 2016 года.
- ↑ The Tradition. America’s Pioneer Theatre Dance Artists Архивная копия от 10 февраля 2017 на Wayback Machine (англ.)
- ↑ Gottfried, 2009, с. 85—86.
- ↑ Gottfried, 2009, с. 93—94.
Ссылки
правитьЛитература
править- Gottfried, Martin. All His Jazz: The Life and Death of Bob Fosse. — Da Capo Press, 2009. — 512 с. — ISBN 9780786730223.
