Рейнго́льд Мо́рицевич Глиэ́р (имя при рождении — Рейнго́льд Эрне́ст Глиэ́р; 30 декабря 1874 [11 января 1875][1][2][…], Киев[1][3][…] — 23 июня 1956[3], Москва[3]) — русский и советский композитор[7], дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель.
Рейнгольд Глиэр | |
---|---|
Основная информация | |
Имя при рождении | Рейнгольд Эрнест Глиэр |
Полное имя | Рейнгольд Морицевич Глиэр |
Дата рождения | 30 декабря 1874 (11 января 1875)[1][2][…] |
Место рождения | |
Дата смерти | 23 июня 1956[3] (81 год) |
Место смерти | |
Похоронен | |
Страна | |
Профессии | композитор, дирижёр, кинокомпозитор, музыкальный педагог |
Инструменты | скрипка и фортепиано[5] |
Жанры | опера[6], симфония[6], классическая музыка[6], фолк[6] и балет[6] |
Награды | |
Автограф | |
Медиафайлы на Викискладе |
Народный артист СССР (1938). Лауреат трёх Сталинских премий I степени (1946, 1948, 1950). Кавалер трёх орденов Ленина (1945, 1950, 1955). Автор музыки гимна Ленинграда.
Биография
правитьРодился 30 декабря 1874 года (11 января 1875) в Киеве. Сын переселившегося в Киев из немецкого Клингенталя мастера по производству медных духовых инструментов. Учился во 2-й Киевской гимназии.
Первоначальное музыкальное образование получил в домашних условиях (уроки скрипки у А. Вейнберга, К. Воута[8]). В 1894 году окончил Киевское музыкальное училище (ныне Киевская муниципальная академия музыки имени Глиэра) у О. Шевчика (скрипка), Е. Рыба (композиция) и М. Сикарда[9] и поступил в Московскую консерваторию[10] в класс скрипки Н. Н. Соколовского (затем перешёл в класс Я. В. Гржимали).
29 апреля [11 мая] 1897 года принял российское подданство.
В 1900 году окончил Московскую консерваторию (прошёл курс полифонии у С. И. Танеева, гармонии у А. С. Аренского и Г. Э. Конюса, класс композиции М. М. Ипполитова-Иванова)[11], в 1906—1908 годах брал уроки дирижирования у О. Фрида в Германии.
В начале 1900-х годов — участник собраний Беляевского кружка в Петербурге.
В 1900—1907, 1909—1913 годах преподавал музыкально-теоретические дисциплины в Музыкальном училище Е. и М. Гнесиных. В 1902—1903 годах давал частные уроки Н. Я. Мясковскому и С. С. Прокофьеву.
С 1908 года выступал как дирижёр с исполнением главным образом собственных произведений.
Как композитор сформировался во многом благодаря общению с А. К. Глазуновым, С. В. Рахманиновым, Н. А. Римским-Корсаковым[11] С 1900 года педагог.
10 [23] января 1913 года Правительствующим сенатом присвоено звание личного почётного гражданина.
В 1913—1920 годах — профессор Киевской консерватории (ныне Национальная музыкальная академия Украины имени П. И. Чайковского) (класс композиции и оркестровый), в 1914—1920 годах директор консерватории (по другим данным, 1914—1918[12]), а также руководитель оперного, оркестрового, камерно-инструментального классов. Среди учеников — Б. Н. Лятошинский, Л. Н. Ревуцкий, М. П. Фролов и др.
В 1920—1941 годах — профессор Московской консерватории по классу композиции. Среди учеников — А. А. Давиденко, Н. П. Иванов-Радкевич, А. Г. Новиков, Н. П. Раков, Л. К. Книппер и др.
В 1920—1922 годах — заведующий музыкальной секцией Московского отделения народного образования, сотрудник музыкального отдела Наркомпроса. В 1920—1923 годах — член этнографической секции Московского отделения Пролеткульта.
В 1923 году получил приглашение Наркомпроса Азербайджанской ССР приехать в Баку и написать оперу на национальный сюжет. Творческим итогом этой поездки стала опера «Шахсенем», поставленная в Азербайджанском театре оперы и балета в 1927 году. Изучение узбекского фольклора во время подготовки декады узбекского искусства в Ташкенте привело к созданию увертюры «Ферганский праздник» (1940) и в соавторстве с Т. Садыковым опер «Лейли и Меджнун» (1940) и «Гюльсара» (1949). Работая над этими произведениями, всё более убеждался в необходимости сохранять своеобразие национальных традиций, искать пути их слияния. Эта идея нашла своё воплощение в «Торжественной увертюре» (1937), построенной на русской, украинской, азербайджанской, узбекской мелодиях, в увертюрах «На славянские народные темы» и «Дружба народов» (1941)[13]
В конце 30-х годов, а также в 1947 и 1950 годах предпринял несколько гастрольных поездок по СССР, выступая с авторскими концертами.
В 1924—1930 годах — председатель Всероссийского общества драматургов и композиторов. В 1938 году — председатель Московского союза композиторов, в 1939—1948 — председатель Оргкомитета Союза советских композиторов СССР.
Доктор искусствоведения (1941)[11], автор первого советского репертуарного балета на современную тему «Красный мак».
Единственный[источник не указан 3628 дней] российский композитор, трижды награждённый и самой престижной музыкальной премией Российской империи — премией имени М. И. Глинки, и самой престижной премией СССР — Сталинской.
Автор статей, некоторые из которых опубликованы в книге: «Р. М. Глиэр. Статьи и воспоминания» (М., 1975).
Умер 23 июня 1956 года в Москве.
Похоронен на 3 уч. Новодевичьего кладбища. Памятник работы скульптора М. К. Аникушина[14] и архитектора В. А. Петрова, был изготовлен на Ленинградском заводе «Монументскульптура» и открыт в пятую годовщину смерти композитора, 23 июня 1961 года).
Семья
правитьОтец — Мориц Глиэр (1835—1896), владелец музыкальной мастерской. Мать — Юзефа (Жозефина Викентьевна) Корчак (1852—1937).
Жена — Мария Робертовна Ренквист, её предки имели скандинавские корни.
Дети — близнецы Нина (1905—1978), Лия (1905—1982), Роман (1906—1987), близнецы Валентина (1913—2002), Леонид (1913—1994) — инженер, работал в государственном проектно-изыскательском институте транспортного строительства «Мосгипротранс». Участвовал в проектировании Московского железнодорожного вокзала города Горького, Центрального стадиона «Локомотив», нескольких железнодорожных вокзалов в разных городах, кинотеатра дома отдыха «Скала» в Гагре, электровозного депо на станции Баладжары в Азербайджанской ССР и в других проектах. Соавтор проекта «Детского мира» на Лубянской площади[15].
Прямые наследники и потомки Р. Глиэра живут и работают в Москве. Внучка — Сэнта Викторовна Глиэр, хранительница музея-квартиры своего деда. Её сын — Кирилл Новосельский, учёный, доктор географических и экономических наук[16].
Награды и звания
править- Премия имени М. И. Глинки (1905) — за Первый секстет (выдвинут Глазуновым, Лядовым и Балакиревым)
- Премия имени М. И. Глинки (1912) — за симфоническую поэму «Сирены»
- Премия имени М. И. Глинки (1914) — за Третью симфонию («Илья Муромец»)
- Заслуженный артист Республики (1925)
- Заслуженный деятель искусств РСФСР (1927)
- Народный артист Азербайджанской ССР (25.05.1934) — «за особые заслуги перед трудящимися, за развитие новой тюркской музыкальной культуры», за многолетнюю работу над созданием оперы «Шахсенем»
- Народный артист РСФСР (1935)
- Народный артист Узбекской ССР (1937) — за создание музыкальной драмы «Гюльсара»
- Народный артист СССР (17.04.1938)
- Доктор искусствоведения (1941)
- Сталинская премия первой степени (1946) — за Концерт для голоса с оркестром
- Сталинская премия первой степени (1948) — за Четвёртый струнный квартет
- Сталинская премия первой степени (1950) — за балет «Медный всадник» (1949)
- Орден Трудового Красного Знамени (31.05.1937) — за выдающиеся заслуги в деле развития узбекского музыкального и танцевального искусства[17]
- Орден «Знак Почёта» (17.04.1938) — «за выдающиеся заслуги в деле развития азербайджанского оперного искусства, азербайджанской музыки, песни и танцев»
- Орден Ленина (11.01.1945) — «за выдающиеся заслуги в области музыкального искусства и в честь 70-летия»
- Орден Ленина (1950) — «за выдающиеся заслуги в области музыкального искусства и в честь 75-летия»
- Орден Ленина (11.01.1955) — «за выдающиеся заслуги в области музыкального искусства и в честь 80-летия»
- Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»
- Медаль «В память 800-летия Москвы»
Прижизненные исполнения
правитьПри жизни композитора его произведения исполняли:
- И. Гржимали, А. Глен, Л. Ауэр, А. Вержбилович, С. Кусевицкий, Л. Годовский, К. Эрдели, М. Ростропович, С. Кнушевицкий, В. Полех, А. Нежданова, И. Козловский, Л. Собинов, Ф. Шаляпин, Н. Казанцева, Д. Пантофель-Нечецкая, Э. Бандровска-Турска;
- квартеты: А. Розе (Вена), герцога Мекленбургского (Санкт-Петербург), А. Хартмана (США), им. Бетховена (Москва) и др.;
- симфонические оркестры: Филадельфийский, Нью-Йоркский, Венский и др.
- дирижёры: А. Никиш (Венгрия), В. Сафонов, Н. Черепнин, С. Кусевицкий, Г. Фительберг (Польша), Г. Варлих, Л. Стоковский, Ю. Орманди, Ф. Сток, Д. Макропулос, С. Рахманинов, А. Гаук, Ю. Файер, Г. Шерхен
- в городах: Вена, Берлин, Гамбург, Мюнхен, Лейпциг, Франкфурт-на-Майне, Лондон, Париж, Копенгаген, Афины, Бухарест.
Список произведений
правитьОперы
править- «Земля и небо», опера-оратория по Дж. Байрону (1900)
- «Шахсенем», либретто М. Гальперина (1923—1925, 2-я ред. 1934)
- «Гюльсара» (соавтор Т. Садыков), либретто К. Яшена и М. Мухамедова (1949).
- «Лейли и Меджнун» (соавтор Т. Садыков), либретто Хуршида по поэме А. Навои (1940)
- «Рашель», либретто М. Булгакова в переработке М. Алигер по новелле Ги де Мопассана «Мадемуазель Фифи» (1942—1943).
Балеты
править- «Хризис», балет-пантомима, либретто Н. Миль по сюжету П. Люиса (1912)
- «Клеопатра» («Египетские ночи»), балет-пантомима, либретто Вл. И. Немирович-Данченко и Л. В. Баратов по поэме А. С. Пушкина. Премьера: 11 января 1926 года, Москва, Музыкальная студия Художественного театра имени Вл. И. Немировича — Данченко. Дирижёр — В. Бакалейников, постановка Вл. И. Немирович-Данченко и Л. В. Баратова.
- «Красный мак» («Красный цветок»), либретто М. Курилко (1926—1927, 2-я редакция — 1949; 3-я редакция — 1957; 4-я редакция поставлена 12-17 февраля 2010 в Римском оперном театре[18], постановка Н. Андросова, дирижёр А. Аниханов, художник Е. Пулити). Новую российскую постановку представил В. В. Васильев в Красноярске 23 ноября 2010 года[19].
- «Комедианты», либретто А. Петровского по Лопе де Вега (1922—1930); в новой редакции — «Дочь Кастилии» (1955).
- «Медный всадник», либретто П. Аболимова по А. С. Пушкину (1945—1948). Гимн Великому городу (гимн Ленинграда)
- «Тарас Бульба», либретто Р. Захарова по Н. В. Гоголю (1951—1952)
Симфонические произведения
править- Увертюра для симфонического оркестра (1892)
- Первая симфония (1901)
- Вторая симфония (1907)
- Третья симфония «Илья Муромец» (1909—1911)
- «Сирены», поэма (1908)
- «Тризна», симфоническая картина (1915)
- «Запорожцы», картина (1921, по И. Е. Репину)
- Торжественная увертюра (1937)
- Героический марш Бурят-Монгольской АССР (1937)[20]
- «Заповит», поэма (1939)
- «Ферганский праздник», увертюра (1940)
- «Дружба народов», увертюра (1941)
- Увертюра на славянские темы (1941)
- Симфония-фантазия для оркестра русских народных инструментов (1943)
- «Победа», увертюра (1944—1945)
- Кантата «Слава Советской Армии» (1953)
Концерты
править- Концерт для арфы с оркестром (1938)
- Концерт для колоратурного сопрано с оркестром (1943)
- Концерт для виолончели с оркестром (1945-46)
- Концерт для валторны с оркестром (1951)
- Концерт для скрипки с оркестром (1956, закончен и инструментован Б. Н. Лятошинским)
Камерно-инструментальные произведения
править- Первый квартет (1899)
- Второй квартет (1905)
- Третий квартет (1928)
- Четвёртый квартет (1946)
- Первый секстет (1898)
- Второй секстет (1904)
- Третий секстет (1905)
- Октет (1901)
Для духового оркестра
править- «На праздник Коминтерна» (фантазия, 1924)
- «Марш Красной Армии» (1924)
- «25 лет Красной Армии» (увертюра, 1943)
Прочее
править- Около 150 фортепианных пьес в 2 и 4 руки концертного и педагогического репертуара, в том числе 12 детских пьес средней трудности (1907), 24 характерные пьесы для юношества (4 тетр., 1908), 8 лёгких пьес (1909) и др.
- Около 70 пьес для различных сольных инструментов с сопровождением фортепиано (для скрипки, в том числе 12 дуэтов для 2 скрипок (1909), для виолончели — свыше 70 пьес, в том числе 12 листков из альбома (1910).
- Около 20 хоров.
- Около 150 романсов («В порыве слез», сл. Т. Гольденвейзер (1903), «Придешь ли с новою весною» (сл. М. Лохвицкой, 1903), «О, не вплетай цветов» (сл. Д. Ратгауза, 1904), «Коль любить, так без рассудка» (сл. А. К. Толстого, 1906), «О, если б грусть моя» (сл. Россвейн, 1906), «Жить, будем жить» (сл. Галиной, 1906), «Сладко пел душа соловушко» (сл. И. Лажечникова, 1908), «Ночь серебристая» (сл. Д. Ратгауза, 1908), «Мы плыли с тобой» (сл. С. Скитальца, 1909), «Ночь идёт» (сл. И. Бунина, 1909), «Проснись, дитя» (сл. М. Лохвицкой, 1909), «Лада» (сл. Л. Столицы, 1912) и др.) и песен («Будет Гитлеру конец» (сл. И. Доронина, 1941), «Храброе сердце» (сл. А. Коваленкова, 1939) для голоса и фортепиано.
- Сочинения для оркестра народных инструментов — «Симфония-фантазия» (1943).
- Музыка к спектаклям драматического театра (в том числе «Царь Эдип» Софокла (1921, «3-й театр РСФСР. Комедия», Москва), «Лисистрата» Аристофана (1923, Музыкальная студия MXAT), «Меловой круг» (1924, Московский драматических театр), «Свадьба Фигаро» Бомарше (1927, MXAT), «Мольер» М. Булгакова (1936, Москва), «Фархад и Ширин» С. Вургуна (1946, Москва), «Цюй-Юань» Го Можо (1954, Москва) и др.)
Редакции произведений других авторов
править- Редакция балета Ц. Пуни «Эсмеральда» (несколько номеров для партитуры написал также С. В. Василенко)[21].
Композиторская фильмография
править- 1930 — Земля жаждет (совм. с В. А. Соколовым и С. Н. Ряузовым)
- 1939 — Друзья встречаются вновь
- 1947 — Алишер Навои (совм. с Т. Садыковым)
Адреса
править- Киев
- 1914—1916 — Особняк Кучера[укр.], Кузнечная улица (Антоновича), 23[22]. В эти годы Глиэр был директором Киевской консерватории.
- Москва
- Москва, ул. Чаянова, д. 10 (в то время 3-я Миусская, д. 4/6). Здесь жил и работал Р. М. Глиэр 1938—1956 г.г.
- Москва, Петровский бульвар, д. 5. Здесь жил и работал Р. М. Глиэр в 1904—1913 и 1920—1938 г.г.
Память
правитьИмя Р. Глиэра носят:
- Киевская муниципальная академия музыки имени Р. М. Глиэра[23] (Украина)
- детские музыкальные школы (Москва[24], Калининград, Ташкент[25], Маркнойкирхен, Алма-Ата)
- улицы в посёлке Загорянский (Щёлковский район, Московская область), Магнитогорске (Челябинская область), Луцке (Волынская область, Украина), Донецке (Украина), Горловке (Украина), Киеве (Украина) ([26], в 1974—1980 — Р. Глиэра, ликвидирована в связи с перестройкой района, 7 декабря 2015 года улице В. Примакова возвращено имя Р. Глиэра).
- пассажирский теплоход (прогулочный катер) вместимостью 250 человек типа «Александр Грин», построенный в 1978 году и находящийся в 5 затоне Херсонского речного порта[27][28]
- танкер по перевозке нефтепродуктов водоизмещением 4700 тонн, построенный в 1970 году в Роттердаме, с 2014 года носит имя «Глиэр»[29], порт приписки — Владивосток, курсирует в северо-западной части Тихого океана (Японское, Охотское, Берингово моря). В помещениях корабля развёрнута экспозиция, посвящённая композитору.
- 16 ноября 2021 года решением Комитета по подводным названиям Межправительственной океанографической комиссии при ЮНЕСКО одной из подводных гор в Тихом океане было присвоено название «Гайот Глиэра»[30].
- В 1924—1949 годах в Москве работал струнный квартет имени Р. Глиэра.
- В Вене (Австрия) базируется Квартет Глиэра в составе: Доминика Фальгер и Владислав Винокуров (скрипки), Мартин Эдельман (альт), Андрэ Станковский (виолончель)[31]
- В 2020 году состоялась Международная музыкальная онлайн-конференция «Симфонизм в произведениях Рейнгольда Глиэра и музыкальное наследие композиторов Азербайджана XIX—XXI веков», посвящённая созданию оперы «Шах-Сенем». В конференции приняли участие известные музыковеды и исполнители из Великобритании, США, Швейцарии, Азербайджана, России. В рамках конференции состоялся онлайн-концерт, который транслировался в YouTube на двух языках, на котором впервые прозвучали фрагменты из оперы Глиэра «Шах-Сенем» для скрипки, виолончели и фортепиано, а также произведения композиторов Азербайджана.
- В 2021 году в Московской области образовано «Трио имени Глиэра»[32].
Архив
правитьВ Российском государственном архиве литературы и искусства хранится объемный фонд Р. М. Глиэра. Фонд насчитывает 1603 единицы хранения и охватывает период с 1875 по 1974 гг. Основу составляют рукописи (наброски оперного либретто по рассказу А. И. Куприна «Суламифь»; отзывы о произведениях советских композиторов и научных работах музыковедов: И. Ф. Бэлзы, Ф. Е. Козицкого, П. А. Ламма, Б. Н. Лятошинского, А. В. Мосолова и др.), рукописи-ноты, записные книжки, переписки, материалы творческой деятельности, фотографии, нотные тетради с набросками музыкальных тем.
Примечания
править- ↑ 1 2 3 4 Риман Г. Глиэр // Музыкальный словарь: Перевод с 5-го немецкого издания / под ред. Ю. Д. Энгель, пер. Б. П. Юргенсон — М.: Музыкальное издательство П. И. Юргенсона, 1901. — Т. 1. — С. 366.
- ↑ 1 2 Internet Movie Database (англ.) — 1990.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Глиэр Рейнгольд Морицевич // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
- ↑ Find a Grave (англ.) — 1996.
- ↑ Grove Music Online (англ.) — OUP.
- ↑ 1 2 3 4 5 Bell A. Reinhold Glière // Encyclopædia Britannica (брит. англ.) — Encyclopædia Britannica, Inc., 1768.
- ↑ ГЛИЭ́Р : [арх. 19 августа 2020] / В. П. Фраёнов // Гермафродит — Григорьев. — М. : Большая российская энциклопедия, 2007. — С. 245. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 7). — ISBN 978-5-85270-337-8.
- ↑ Советская музыка. Вып. 7-12. — Огиз Музгиз, 1975. — С. 101
- ↑ Юрий Зильберман Киевское музыкальное училище. Очерк деятельности. 1868—1924 годы / Юрий Зильберман: [монографія]. — К.: Клякса, 2012. — 479, [112] с.: іл. — Текст укр. та рос. — Бібліогр.: с. 451—465. — 500 экз. — ISBN 978-966-2541-07-6
- ↑ Глиэр, Рейнгольд Морицович // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
- ↑ 1 2 3 Санкт-Петербург. 300 + 300 биографий. Биографический словарь / St. Petersburg. 300 + 300 biographies. Biographic Glossary // Сост. Г. Гопиенко. — На рус. и англ. яз. — М.: Маркграф, 2004. — 320 с. — Тир. 5000 экз. — ISBN 5-85952-032-8
- ↑ ІСТОРІЯ (укр.). Оф. сайт НМАУ. Дата обращения: 10 октября 2017. Архивировано 11 октября 2017 года.
- ↑ О. Аверьянова. Рейнгольд Морицевич Глиер (25 декабря 2010). Дата обращения: 23 ноября 2014. Архивировано 20 октября 2014 года.
- ↑ Могила Р. М. Глиэра на Новодевичьем кладбище . Дата обращения: 8 декабря 2011. Архивировано 12 июня 2013 года.
- ↑ Общественный совет ЦАО г. Москвы (недоступная ссылка — история).
- ↑ Памяти Рейнгольда Глиэра . Дата обращения: 16 июня 2017. Архивировано 22 июня 2017 года.
- ↑ О награждении работников Узбекского Музыкального театра и Узбекской Филармонии — участников декады узбекского искусства в Москве» . Дата обращения: 15 февраля 2022. Архивировано 15 февраля 2022 года.
- ↑ Teatro Dell’Opera Di Roma . Архивировано 24 января 2010 года.
- ↑ Большой балет — 2020. 2-й выпуск @Телеканал Культура — YouTube
- ↑ Марш Бурят-Монгольской АССР // Бурят-Монгольская правда, № 204 (6274), 2 сентября 1937 года, стр. 1
- ↑ Балет «Эсмеральда». История создания . Дата обращения: 10 августа 2010. Архивировано 26 декабря 2009 года.
- ↑ Список владельцев на Кузнечной улице (1882-1914) . Архивировано 9 декабря 2019 года.
- ↑ ГОЛОВНА » Київська муніципальна академія музики ім. Р.М. Глієра . Дата обращения: 18 декабря 2021. Архивировано 8 мая 2019 года.
- ↑ Детская музыкальная школа им. Р. М. Глиэра . Дата обращения: 10 декабря 2014. Архивировано 10 декабря 2014 года.
- ↑ Ташкентская музыкальная школа им. Р. М. Глиэра . Дата обращения: 28 августа 2009. Архивировано из оригинала 17 апреля 2009 года.
- ↑ бывшая Школьная (недоступная ссылка — история).
- ↑ Р.М. Глиер — Фото . fleetphoto.ru. Дата обращения: 18 декабря 2021. Архивировано 18 декабря 2021 года.
- ↑ Р.М. Глиер – Проект 1430, тип Александр Грин . fleetphoto.ru. Дата обращения: 18 декабря 2021. Архивировано 18 декабря 2021 года.
- ↑ Глиэр — Фото . fleetphoto.ru. Дата обращения: 18 декабря 2021. Архивировано 18 декабря 2021 года.
- ↑ Кирилл Новосельский. Погружение в вечность . Ежедневная всеукраинская газета "День" (14 декабря 2021). Дата обращения: 18 декабря 2021. Архивировано 18 декабря 2021 года.
- ↑ R. Glière – String Quartet No. 1, Op. 2 . Дата обращения: 18 декабря 2021. Архивировано 18 декабря 2021 года.
- ↑ Главная . zagmuseum.ru. Дата обращения: 18 декабря 2021. Архивировано 18 декабря 2021 года.
Библиография
править- Глиэр Р. М. Статьи. Воспоминания. Материалы, т. 1, 2. — М.: 1965, 1967.
- Глиэр Р. М. Статьи и воспоминания. — М.: 1975.
- Бугославский С. Рейнгольд Морицевич Глиэр, 2-е изд., 1930.
- Соллертинский И. И. «Красный мак». — М.: 1930.
- Богданов-Березовский В. М. «Красный мак». — Л.: 1933.
- Сеженский К. Р. М. Глиэр. Краткий очерк жизни и творчества. 2-е изд. — М.: 1940.
- Слонимский Ю. И. Советский балет. Материалы к истории советского балетного театра. — М.-Л.: 1950.
- Корев Ю. «Медный всадник» Р. Глиэра. — М.: 1951.
- Захаров Р. В. Искусство балетмейстера. — М.: 1954.
- Бэлза И. Ф. Концерты Глиэра. — М.: 1955.
- Катонова С. Балеты Р. М. Глиэра. — М.: 1960.
- Данилевич Л. Книга о советской музыке (главы: Р. М. Глиэр. Опера «Шахсенем». Балет «Красный цветок») — М.: 1962.
- Петрова Н. Рейнгольд Морицевич Глиэр. — Л.: 1962.
- Бэлза И. Р. М. Глиэр. 2-е изд. — М.: 1962.
- Леонова М. Симфонические произведения Глиэра. Справочник-путеводитель. — М.: 1962.
- Выдающиеся деятели теоретико-композиторского факультета Московской консерватории (Статьи: Леонова М. Ф. Рейнгольд Морицевич Глиэр; Лятошинский Б. Н. Глиэр — профессор и директор Киевской консерватории; Раков Н. П. Рейнгольд Морицевич Глиэр]. — М.: 1966.
- Бэлза И. Р. М. Глиэр. — В кн.: О музыкантах XX века. — М.: 1979.
- Гулинская З. К. Рейнгольд Морицевич Глиэр. (1875—1956). — М.: Музыка, 1986. (Русские и советские композиторы).
- Р. М. Глиэр. Биографический и нотографический справочник. — М.: Мемориальный кабинет Р. М. Глиэра, 2011.
Ссылки по теме
править- Информационный сайт про Рейнгольда Глиэра. Сделан по просьбе и при непосредственной помощи дома-музея имени Глиэра и лично Сэнты Викторовны Глиэр
- К 135-летию Глиэра, украинские страницы его жизни — 1
- К 135-летию Глиэра, украинские страницы его жизни — 2
- Эпистолярный и нотный архив Р. М. Глиэра в РГАЛИ (фонд № 2085)
- Фильм «Композитор Глиэр» (Центральное телевидение СССР, 1968 год)
- Могила Р. М. Глиэра на Новодевичьем кладбище