Тапио Вирккала (фин. Tapio Wirkkala; 2 июня 1915, Гангут, Великое княжество Финляндское — 19 мая 1985, Хельсинки, Финляндия) — финский дизайнер и скульптор, ключевая фигура в послевоенном скандинавском дизайне.[1]
| Тапио Вирккала | |
|---|---|
| фин. Tapio Wirkkala | |
 | |
| Имя при рождении | фин. Tapio Veli Ilmari Wirkkala |
| Дата рождения | 2 июня 1915 |
| Место рождения | Гангут, ВКФ |
| Дата смерти | 19 мая 1985 (69 лет) |
| Место смерти | Хельсинки, Финляндия |
| Страна |
 Финляндия |
| Род деятельности | дизайнер, скульптор, художник по стеклу, дизайнер украшений |
| Жанр | промышленный дизайн, скульптура, художественное стекло, графический дизайн |
| Стиль | скандинавский дизайн, органический дизайн |
| Учёба | |
| Супруга | Рут Брюк |
| Награды |
    Приз Луннинга (1951) Почётный королевский промышленный дизайнер[вд] (1964) Академик[вд] почётный доктор[вд] (1971) |
| Звания | член Академии Финляндии |
| Премии | Pro Finlandia, приз Луннинга |
| Сайт | wirkkala.fi (англ.) (фин.) |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Общая характеристика
правитьТапио Вирккала считается одной из ведущих фигур финского дизайна[2]. Период 1950-х — 1970-х годов, который оценивается как «золотой век» финского дизайна[3], иногда называют «периодом Вирккала».[4]
Вирккала разработал несколько классических предметов, среди которых — ваза Kantarelli и дизайн бутылок водки Koskenkorva и Finlandia. Наиболее известными работами Тапио Вирккала стала стеклянная посуда, созданная для компании Iittala. Возможно, самая известная работа Тапио Вирккала для Iittala — серия Ultima Thule, созданная в 1960-е годы.[5]
Вирккала неоднократно занимал призовые позиции на Триеннале в Милане. В 1955 году награжден медалью Pro Finlandia, в 1972 году получил звание академика.
Работал с самыми разными материалами — от пластика и металла до стекла, от керамики до клеёной фанеры — и в широком диапазоне стилей. Он придумывал внешний облик как массовой продукции (посуды, изделий из камня, ювелирных украшений, мебели), так и уникальных арт-объектов, способствуя размыванию границ между бытовым и художественным в скандинавском дизайне. Вирккала прекрасно владел традиционными финскими ремесленными технологиями (резьба по дереву, горячая и холодная ковка и др.) и творчески их использовал в работе. Во многом благодаря работам Тапио Вирккала дизайн в Финляндии был воспринят как символ национальной идентичности.[6] Его наследие насчитывает тысячи образцов дизайна.
Биография
правитьТапио Вирккала родился в Ханко в 1915 году. Его отец Илмари Вирккала был архитектором, мать, Сельма, занималась резьбой по дереву. Сестра Хелена Корвенконтио и брат Тауно Вирккала также стали художниками.[4] Вирккала посещал Школу совместного обучения в Тёёлё.
В 1944 году в клубе Art Hall Вирккала познакомился со своей будущей женой Рут Брик, в 1945 году они поженились. В браке родилось двое детей: Сампса (Саами) Туомас (1948) и Маария Пиритта (1954). Дети унаследовали художественные интересы родителей: Сампса стал дизайнером мебели, Маария - дизайнер и художник. Тапио Вирккала похоронен на холме Художников на кладбище Хиетаниеми в том же месте, что и его жена Рут Брик.
Профессиональная деятельность и дизайн-проекты
правитьОбразование и 1930-е годы
правитьВ 1933 году Тапио Вирккала поступил в Высшую школу искусств, дизайна и архитектуры (сегодня университет Аалто) по классу декоративной скульптуры. В Высшей школе искусств Тапио Вирккала учился до 1936 года. В то же самое время в Школе учились будущие легендарные дизайнеры Илмари Тапиоваара, Арми Ратиа и Биргер Кайпиайнен[7].
В 1936 году Вирккала окончил факультет скульптуры Высшей школы искусств, дизайна и архитектуры. В начале творческой карьеры он занимался дизайном рекламы. Во время Второй мировой войны Тапио Вирккала служил офицером.
Художественная деятельность в 1940-е годы
правитьВ 1946 году Тапио Вирккала начал сотрудничать с компанией [[Iittala (компания) |Iittala]], специализировавшийся на производстве изделий из стекла[8]. В том же году Вирккала выиграл конкурс дизайна художественного стекла. Эти работы были продемонстрированы на выставке в Стокгольме[9]. Выставка, фактически, обозначила появление нового поколения финских дизайнеров, одним из важнейших представителей которого был Тапио Вирккала[10].
Триеннале в Милане и 1950-е
правитьС 1951 по 1954 Вирккала был преподавателем и директором Высшей школы искусств, дизайна и архитектуры. В 1951 году Тапио Вирккала принял участие в IX миланской Триеннале — крупнейшем интернациональном смотре дизайна[11]. IX Триеннале 1951 года стала поворотным моментом как для финского дизайна в целом, так и для нового поколения финских дизайнеров, к которому относился Тапио Вирккала. Триеннале 1951 года была триумфальной для Финляндии — дизайн-проекты, представленные Финляндией завоевали гран-при и несколько золотых медалей, в частности - за дизайн стекла. Для европейского дизайна в целом IX Триеннале стала моментом открытия финского дизайна.[8] Триеннале 1951 года стала поворотным моментом в карьере Тапио Вирккала.
Успех финского дизайна был повторен в 1954 году. Тапио Вирккала и Тимо Сарпанева были удостоены Гран-при.[9] Также на Триеннале 1954 года Тапио Вирккала выступал комиссаром финской секции. Триеннале сыграли решающую роль в признании Тапио Вирккала ведущим представителем финского дизайна и обозначении художественного статуса финского стекла.[12] Как отмечает российский искусствовед Екатерина Васильева, «Период 1950-х годов интересен сложением мифологии финского стекла — прикладного материала, занявшего специфическое положение между утилитарным бытовым предметом и художественным объектом»[13]
Iittala, Venini и работы 1960-х годов
правитьВ 1960-е годы Тапио Вирккала работал в качестве дизайнера и арт-директора компании Iittala.[14] Также в 1960-е годы он разрабатывал объекты для итальянской фабрики Venini, а также модели для немецкой компании Rosenthal.[15]
Тапио Вирккала разрабатывал дизайн-объекты для таких компаний как Ahlström, Airam, Kultakeskus, Lapland Knife и Oras. Вирккала работал архитектором выставок на нескольких экспозиционных проектах. В 1956 году он разрабатывал выставочный дизайн для 275 ежегодной выставки финской стекольной промышленности. В 1961 году Вирккала занимался оформлением 50-й юбилейной выставки Орнамо. В 1979 году он создавал выставочный дизайн для 100-й юбилейной выставки национальной ассоциации «Друзья финских ремесел». В 1981 году Тапио Вирккала спроектировал интерьер и выставочное пространство Финского музея стекла в Рийхимяки.[14]
Основные серии и дизайн-объекты
править
Тапио Вирккала известен как универсальный художник, который использовал в своих работах стекло, дерево, фарфор, металл и пластик.[16]
Серия 1954 года
правитьСтеклянные бокалы, выполненные в 1954 году, представляли собой объекты, где в центре стеклянной массы заключалась капля воздуха[17]. Набор стеклянной посуды был изготовлен для компании Iittala и рассчитана на массовое производство. Серия соединила в себе характеристики художественного стекла и бытовой повседневной посуды[8]. Серия, созданная Тапио Вирккала в 1954, до сих пор производится компанией Iittala.
Серия Ultima Thule
правитьВ 1960-е годы Тапио Вирккала создал серию Ultima Thule. Изначально она изготавливалась из прозрачного белого стекла и имитировала тающую ледяную поверхность. Позже появились версии из матового и цветного стекла. Серия включала в себя бокалы, блюда и чаши разных размеров[9]. Серия в итоге пошла в массовое производство, хотя задумывалась как малотиражная художественная[18]. Предметы серии изначально изготавливались в деревянных формах — в них заливали расплавленную стеклянную массу. Каждая модель таким образом приобретала уникальные черты.[11] Линейка стеклянной посуды Ultima Thule до сих пор находится в массовом производстве и остается одной из наиболее известных серий компании Iittala.
Графины
правитьПосле Триеннале 1954 года Тапио Вирккала разработал серию графинов, которые выпускались в 1960-е—1980-е годы небольшими сериями и единичными образцами. В 1960-е годы Вирккала выпускал графины, которые выходили под номерами № 2512, 2513, 2515 и 2516. Простая схематичная форма, созданная Вирккала опередила свое время[17]. Созданный им графин часто использовался как декантер для красного вина.[19]
Изделия из фанеры
правитьЕще в 1940-е годы Тапио Вирккала начал работать с авиационной фанерой — она стала важным материалом в его объектах.[20] В 1951 году из авиационной фанеры была выполнена серия посуды и предметов для сервировки стола — в частности, деревянные блюда овальных очертаний или в форме листа. Блюда производились компанией Soinne & Kni Oy.
Графический дизайн
правитьВ 1947 году Вирккала выиграл конкурс Банка Финляндии на дизайн банкнот.[21] Финляндская марка, дизайн которой был разработан Тапио Вирккала вошли в оборот в 1955 году.
Наследие и признание
правитьТапио Вирккала считается важнейшим дизайнером Финляндии[22] и одним из наиболее влиятельных дизайнеров XX века[8]. Его минималистический стиль сформировал основу развития дизайна во второй половине ХХ столетия. Тапио Вирккала принято относить к послевоенному поколению дизайнеров, благодаря которым состоялось интернациональное признание финского дизайна. Работы Тапио Вирккала представлены в таких музеях как Музей современного искусства в Нью-Йорке и Музей Виктории и Альберта в Лондоне.[9]
Художественное наследие Тапио Вирккала и его жены Рут Брик хранится в Фонде Тапио Вирккала Рут Брик. В 2011 году Фонд TWRB передал свою коллекцию, состоящую из нескольких тысяч предметов в Музей современного искусства в Эспоо. В вестибюле выставочного центра музея есть постоянная, ежегодно меняющаяся экспозиция, обозначенная как кабинет Вирккала
Профессиональный путь
править- 1947—1985: дизайнер, стекольная компания «Ииттала»
- 1950-е: внештатный дизайнер, компания Soinne & Kni Oy (Хельсинки)
- 1951—1954: арт-директор, Институт промышленного дизайна (Хельсинки)
- 1951—1983: внештатный дизайнер, N. Westerback / Kultakestus Oy (Хельсинки, Хямеенлинна)
- 1955—1956: дизайнер, Raymond Loewy Associates (США)
- 1956—1985: внештатный дизайнер, Rosenthal AG (Германия)
- 1957—1965: промышленный и художественный дизайнер, A-studio (студия дизайна концерна Ahlstrom, Хельсинки)
- 1960-е: внештатный дизайнер, Hackman-Sorsakoski
- 1966—1985: Design Tapio Wirkkala (Хельсинки)
- 1965—1985: внештатный дизайнер, Venini S.p.A. (Италия)
- 1975—1976: внештатный дизайнер, Tane Orfebres (Мексика)
- 1970-е: внештатный дизайнер, Lapin Puukko Oy (Тервола)
Галерея
править-
Ваза Avena (1970) -
Декоративные бутылки Venini -
Ваза Kantarelli
См. также
правитьПримечания
править- ↑ Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 260-281; Koivisto K. Korvenmaa P. Glass from Finland in the Bischofberger Collection. Milano: Rizzoli International Publications, 2015.
- ↑ Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 260-281.; Kivirinta M-T. Tapio Wirkkala - taiteilija. Helsinki: Maahenki Oy, 2019.
- ↑ Кивилинна Х. Золотой век финского дизайна // Золотое поколение. Модернизм в финской архитектуре и дизайне. (Каталог выставки). СПб: Издательство Государственного Эрмитажа, 2015. с. 45-54
- ↑ 1 2 Kalha H. Wirkkala, Tapio (1915–1985) Kansallisbiografia-verkkojulkaisu. 2.10.1998. Helsinki: Suomalaisen Kirjallisuuden Seura.
- ↑ Matiskainen, Heikki (toim.): Tapio Wirkkala: Lasin ja hopean runoilija – A Poet in Glass and Silver. Näyttely Suomen lasimuseossa 17.5.–31.12.2013. Riihimäki: Suomen lasimuseo, 2013.
- ↑ Васильева Е. Национальная романтика и интернациональный стиль: к проблеме идентичности в системе финского дизайна // Человек. Культура. Образование. 2020, 3 (37), с. 57 - 72.
- ↑ Tapio Wirkkala: Finnisches Design-Glas und Silber: Collection Kakkonen. Grassi Museum für Angewandte Kunst Leipzig Stuttgart: Arnoldsche, 2016.
- ↑ 1 2 3 4 Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 260-281.
- ↑ 1 2 3 4 Koivisto K. Korvenmaa P. Glass from Finland in the Bischofberger Collection. Milano: Rizzoli International Publications, 2015.
- ↑ Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 270
- ↑ 1 2 Koivisto K. 100 lasissa. Riihimäki. Suomen lasimuseo, Premedia Helsinki Oy, 2017
- ↑ Васильева Е. Национальная романтика и интернациональный стиль: к проблеме идентичности в системе финского дизайна // Человек. Культура. Образование. 2020, 3 (37), с. 71.
- ↑ Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 278.
- ↑ 1 2 Koivisto K. 100 lasissa. Riihimäki. Suomen lasimuseo, Premedia Helsinki Oy, 2017.
- ↑ Matiskainen H. Tapio Wirkkala: Lasin ja hopean runoilija – A Poet in Glass and Silver. Riihimäki: Suomen lasimuseo, 2013.
- ↑ Matiskainen H. Tapio Wirkkala: Lasin ja hopean runoilija – A Poet in Glass and Silver. Näyttely Suomen lasimuseossa 17.5.–31.12.2013. Riihimäki: Suomen lasimuseo, 2013.
- ↑ 1 2 Fiell C. & P. Scandinavian Design. Cologne: Taschen, 2002. p. 662 — 677.
- ↑ Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 271
- ↑ Europaeus J. Muotoja. Etikett. Alkon asiakaslehti 1/2009
- ↑ Kivirinta M-T. Tapio Wirkkala - taiteilija. Helsinki: Maahenki Oy, 2019.
- ↑ Kalha H. Wirkkala, Tapio (1915–1985) Kansallisbiografia-verkkojulkaisu. 2.10.1998. Helsinki: Suomalaisen Kirjallisuuden Seura
- ↑ Fiell C. & P. Scandinavian Design. Cologne: Taschen, 2002. p. 662 — 677; Koivisto K. Korvenmaa P. Glass from Finland in the Bischofberger Collection. Milano: Rizzoli International Publications, 2015.
Литература
править- Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 260-281.
- Васильева Е. Национальная романтика и интернациональный стиль: к проблеме идентичности в системе финского дизайна // Человек. Культура. Образование. 2020, 3 (37), с. 57 - 72.
- Кивилинна Х. Золотой век финского дизайна // Золотое поколение. Модернизм в финской архитектуре и дизайне. (Каталог выставки). СПб: Издательство Государственного Эрмитажа, 2015. с. 45-54
- Fiell C. & P. Scandinavian Design. Cologne: Taschen, 2002. p. 662 — 677.
- Kivirinta M-T. Tapio Wirkkala - taiteilija. Helsinki: Maahenki Oy, 2019.
- Koivisto K. 100 lasissa. Riihimäki. Suomen lasimuseo, Premedia Helsinki Oy, 2017.
- Koivisto K. Korvenmaa P. Glass from Finland in the Bischofberger Collection. Milano: Rizzoli International Publications, 2015.
- Tapio Wirkkala: Lasin ja hopean runoilija – A Poet in Glass and Silver = (Тапио Вирккала: поэт стекла и серебра) / Matiskainen, Heikki (ed.). — 2013. — ISBN 978-952-5571-52-3. (на фин. и англ. языке).
- Tapio Wirkkala: Eye, Hand and Thought / Aav, Marianne (ed.). — Helsinki: Design Museum, WSOY, 2000. — 408 с. — ISBN 978-951-0-25355-7. (на англ. языке).
Ссылки
править- wirkkala.fi (англ.) (фин.) — официальный сайт Тапио Вирккала
- Статья о ноже Lapin puukko работы Тапио Вирккала на сайте Arzamas в рубрике «Дизайн дня»