Diva Destruction — американская готик-рок-группа из Лос-Анджелеса. На сегодняшний день единственной участницей группы является Дебра Фогарти. По мнению некоторых критиков, Diva Destruction — один из примечательных «молодых» коллективов, сохраняющих популярность в условиях общего ухода готической музыки в андеграунд[1].
Diva Destruction | |
---|---|
Жанры |
готик-рок дарквейв альтернативный рок |
Годы | с 1998 |
Страна | США |
Место создания | Лос-Анджелес |
Язык | английский |
Лейблы |
Cleopatra Records Metropolis Records Alice In… |
Состав | Дебра Фогарти (вокал, программирование) |
Бывшие участники |
Бенн Ра (гитара, программирование) Антем (ударные) Северина Сол (вокал) Джимми Кливленд (ударные) Шэрон Стоун (клавишные) |
Другие проекты |
Fockewolf Cylab |
divadestruction.com |
История
правитьПроект Diva Destruction был основан в начале 1998 года певицей Деброй Фогарти. Вскоре в его состав вошла вторая вокалистка Северина Сол, в то время выступавшая в составе индастриал-группы Fockewolf[2]. Примечательно, что и Фогарти, и Сол незадолго до этого претендовали на вакантное место вокалистки коллектива The Razor Skyline, однако не прошли отбор.
В 1999 году Фогарти и Сол (при незначительном содействии бывшего участника Faith and the Muse Джереми Мезы) выпустили на собственном лейбле дебютный альбом Passion’s Price. Диск получил восторженные отзывы критиков[3][4], а первый сингл с него «The Broken Ones» стал хитом готических клубов и вошёл в компиляцию The Unquiet Grave 2000, изданную известным лейблом Cleopatra Records[2].
После выхода Passion’s Price Дебра Фогарти привлекла к сотрудничеству новых музыкантов (преимущественно для концертных выступлений) — гитариста Бенна Ра, ударника Джимми Кливленда и клавишницу Шэрон Стоун[2]. Некоторое время спустя Кливленда заменил барабанщик, известный под псевдонимом Антем. В таком составе Diva Destruction записали второй студийный альбом Exposing the Sickness, намного более холодно принятый рецензентами как в США, так и в Европе[5][6]. Этот диск имел танцевальную направленность[6] и был сурово раскритикован за примитивность мелодий и однообразность композиций[5].
Вскоре Дебра Фогарти приняла решение об окончательном преобразовании Diva Destruction в собственный сольный проект и уволила остальных музыкантов. Третий студийный альбом Run Cold она выпустила в 2006 году на лейбле Metropolis Records. Диск получил неоднозначные отзывы — если одни критики положительно оценили его, отметив среди достоинств Run Cold удачное сочетание электронных элементов и классического готик-рока 1980-х годов[7], то другие остались крайне недовольны альбомом, сочтя мелодии слишком вялыми и плохо запоминающимися, а композиции в целом — однотипными и неоригинальными[8].
В настоящее время проект по-прежнему активен. Согласно сообщению, опубликованному Деброй Фогарти на странице в Facebook, новый студийный альбом Diva Destruction должен выйти в 2012 году. Но группа не выпустила альбом. В 2023 году Дебра объявила в социальных сетях о выпуске сингла "Break Free" и концерте в апреле 2024 года в Лос-Анджелесе.
Стиль, влияние
правитьКритики описывают музыку проекта как «тёмную, мрачную и весьма мелодичную, однако при этом агрессивную»[2], «умную и злую»[5]. В ней сочетаются электронные и традиционные для готик-рока элементы (к примеру, типично «готический» экспрессивный вокал на альбоме Passion’s Price[3] совмещается с характерными для дарквейва гитарными партиями[4]). По мнению Рика Андерсона, на творчество Дебры Фогарти наравне с индастриалом и электроникой могла оказать влияние классическая музыка[5]. На диске Run Cold отчётливо проявилось влияние классических пост-панк исполнителей 1980-х годов, таких как Siouxsie and the Banshees[7]. Позднее творчество Дебры Фогарти, по мнению европейских критиков, стало менее «танцевальным», а композиции — менее «хитовыми», однако качество вокала осталось высоким[8].
Тематика текстов и сценический имидж
правитьВ отличие от многих готических групп, Diva Destruction совершенно не уделяет внимания мистическим или оккультным мотивам[3]. Основной темой песен Дебры Фогарти являются межличностные отношения, воспринимаемые с крайне пессимистической точки зрения и рассматриваемые как источник боли и страданий[2][3]; из-за некоторой узости тематики тексты композиций могут казаться слушателю очень похожими друг на друга[5].
Дебра Фогарти использует яркий, подчёркнуто эротизированный сценический имидж. Исследователи иногда относят Diva Destruction к тем коллективам, которые особенно явно демонстрируют специфическое восприятие женской сексуальности, распространённое в готической субкультуре[9].
Дискография
правитьСтудийные альбомы
правитьСинглы
правитьЛитература
править- Dunja Brill. Goth culture: gender, sexuality and style. — Berg, 2008. — 214 p. — ISBN 9781845207687.
- Asbjørn Grønstad & Oyvind Vagnes. Coverscaping: Discovering Album Aesthetics. — Museum Tusculanum Press, 2010. — 209 p. — ISBN 9788763507745.
Ссылки
править- divadestruction.com — официальный сайт Diva Destruction
- Официальная страница Diva Destruction (англ.) на сайте Myspace
- Официальная страница Diva Destruction (англ.) в социальной сети Facebook
- Diva Destruction на сайте Discogs
Примечания
править- ↑ Grønstad & Vagnes. — P.103.
- ↑ 1 2 3 4 5 Alex Henderson. Diva Destruction biography (англ.). AllMusic.com. Дата обращения: 27 мая 2012. Архивировано из оригинала 22 сентября 2012 года.
- ↑ 1 2 3 4 Alex Henderson. Passion’s Price review (англ.). AllMusic.com. Дата обращения: 27 мая 2012. Архивировано из оригинала 22 сентября 2012 года.
- ↑ 1 2 Thomas Thyssen. Passion’s Price review (нем.). Sonic Seducer (№2/2001). Дата обращения: 27 мая 2012. Архивировано из оригинала 22 сентября 2012 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 Rick Anderson. Exposing the Sickness review (англ.). AllMusic.com. Дата обращения: 27 мая 2012. Архивировано из оригинала 22 сентября 2012 года.
- ↑ 1 2 Thomas Thyssen. Exposing the Sickness review (нем.). Sonic Seducer (№2/2003). Дата обращения: 27 мая 2012. Архивировано из оригинала 22 сентября 2012 года.
- ↑ 1 2 Stewart Mason. Run Cold review (англ.). AllMusic.com. Дата обращения: 28 мая 2012. Архивировано из оригинала 22 сентября 2012 года.
- ↑ 1 2 Thomas Thyssen. Run Cold review (нем.). Sonic Seducer (№10/2006). Дата обращения: 28 мая 2012. Архивировано из оригинала 22 сентября 2012 года.
- ↑ Brill. — P.160.