Музе́й органи́ческой культу́ры (сокращенно МОК) — художественный музей[1] Коломны.
| Музей органической культуры / Museum of Organic Culture | |
|---|---|
 | |
| Основан | 2011 |
| Адрес |
140400 МО г. Коломна, Кремль, ул. Казакова дом 10 Коломна, Россия |
| Директор | Татьяна Киля |
| Сайт | museumart.ru |
 Медиафайлы на Викискладе | |
 | Объект культурного наследия России регионального значения рег. № 501410192490005 (ЕГРОКН) объект № 5000001364 (БД Викигида) |
Расположен в усадьбе, построенной в 1815 году дворянами Ананьиными. В 1849 году усадьба перешла в собственность купцов-москательщиков Львовых[2], которые занимали её вплоть до 1930-х годов. В советское время это был жилой дом с уплотнённым заселением. Восстановлен в 2011 году как памятник деревянного зодчества XIX века[3]. Фасад его богато украшен домовой резьбой по дереву сложного узора.
В музее собрана коллекция работ художников русского авангарда начала XX века (М. Матюшин, Е. Гуро), и работы современных художников[3][4][5]. Собрание включает также работы российских фотографов XXI века.
История создания
правитьМузей организован по инициативе Аллы Повелихиной, Нины Суетиной, Василия и Елены Ракитиных и Ирины Аликиной. У истоков музея стояли также монахини Свято-Троицкого Ново-Голутвина монастыря[6]. В церемонии открытия музея принимали участие актриса Алла Демидова, певица Маквала Касрашвили, певица Елена Кaмбурова, искусствовед Василий Ракитин, искусствовед Виталий Пацюков, художник Франсиско Инфанте, композитор и философ Владимир Мартынов, поэт Ольга Седакова.
Деятельность
править
В своей деятельности МОК представляет историю формирования и развития «органического»[7] направления в российском искусстве[8], проблемы Органической культуры[9][10]. Министерство культуры Московской области в своём издании, посвящённом музеям Подмосковья «100 музеев Подмосковья», особо выделяет значимость научной программы Музея органической культуры: «Что такое органическое движение в искусстве и актуальность органического направления в русском авангарде»[11]
Коллекция
правитьМузей состоит из трёх подразделений: Музей искусств XX—XXI веков, Музей российской фотографии, Музей традиции[1]. Каждое подразделение имеет самостоятельную значимость, но в целом они дают представление именно об органике в искусстве.
Музей искусств XX—XXI вв.
правитьВ постоянной экспозиции[12] Музея искусств XX—XXI вв. находятся работы Елены Гуро[13] и Михаила Матюшина[14], ключевых фигур Органической культуры[10][15].
В 1923—1926 годах Михаил Матюшин[16] возглавлял отдел Органической культуры в ГИНХУКе[17]. Задачей отдела было опытным путём, лабораторным исследованием проверить, подтвердить или уточнить найденные при наблюдении на натуре особенности поведения и взаимодействия главных средств пластического языка — формы, цвета[18], а позднее — исследование влияния на них звука. Особенность изучения цвета, формы, звука заключалась в том, что их исследование и живое наблюдение велось не изолированно, а с учётом пространственной среды, в которой оказывались те или иные объекты наблюдения. Это достигалось «расширенным смотрением» «ЗОР-ВЕД»[19] (зрение + ведание), которое создавало понимание взаимосвязей, «слитность сущностей, а не видимостей».[20][21].
Наиболее выдающимися мастерами этого направления были братья и сёстры Борис, Мария и Ксения Эндер.
Часть собрания музея комплектуется из работ петербургского художника Владимира Стерлигова[22][23][24][25], работавшего над теорией прибавочного элемента в искусстве, а также работ Татьяны Глебовой[26], Павла Кондратьева, Елизаветы Александровой, Евгения Струлёва, А. Батурина и других.[4].
-
Елена Гуро. Портрет Михаила Матюшина Конец 1900-х. -
Михаил Матюшин Сон. 1910-е г. -
Михаил Матюшин Пейзаж с избушками. 1904 г. -
Михаил Матюшин Портрет Елены Гуро. Конец 1900-х. -
Елена Гуро Камень в воде. 1910 г.
Музей российской фотографии
правитьВ постоянной экспозиции Музея российской фотографии «Исторические страницы» представлены следующие направления фотоискусства: пикториализм (художественная фотография), пейзаж (фотосъёмка с натуры), этнографическая фотография 2-й половины XIX в., документализм, студийная фотография[27].
Музей традиции
правитьМузей традиции находится в процессе формирования и его экспозиция включает в себя произведения археологии, народных промыслов, и художников, наивно увидевших окружающую их действительность[28][29]: Павла Леонова, Кати Медведевой, Таисии Швецовой, Людмилы Вороновой, Любови Майковой и других[30].
В 2020 году издан 3-томный справочник-альбом «Художники, наивно увидевшие мир»[31].
Выставки
правитьГотовясь к пятилетнему юбилею, Музей провёл масштабную (более 120 работ) выставку известного скульптора Андрея Красулина[32]. Его метод художественного воплощения, не вписывающийся ни в одно из жанровых и стилистических определений, оказался слишком радикальным для чопорной Москвы, но «органично» вписался на примузейном участке и собственно в музее, таком же нестандартном и странном, как и экспозиция Андрея Красулина. На всём пространстве были разбросаны трёхмерные инсталляции и объекты ленд-арта, мобили и мандалы. Однако и этого оказалось недостаточно. Для экспонирования красулинского проекта «Бронза о Мандельштаме»[33] на территории коломенского музея был построен занозистый, грубо отёсанный барак, в котором демонстрация на современных мониторах дополнялась «живыми» рукописными поэтическими листками[34]. Всё вместе это изменяло представление о монументальном искусстве в плоскости, перпендикулярной устоявшимся понятиям. Соответственно необычный метод художника Андрея Красулина, вдохновлённого поэзией Осипа Мандельштама и Александра Введенского, потребовал нетривиального издательского подхода[35].
Издания Музея искусств XX—XXI вв
править- Михаил Матюшин. Творческий путь художника. — МОК. Под редакцией Аллы Повелихиной. Коломна. 2011. ISBN 978-5-4253-0274-8
- Музей искусств XX—XXI в. Каталог 2013" . М.: Музей органической культуры. 2013 ISBN 978-5-4253-0749-1
- Ученики Владимира Стерлигова. Каталог 2016" . Санкт-Петербург: Музей органической культуры. 2016 ISBN 978-5-9908712-3-6
- «Культура, иконосфера в богослужебном пении древней Руси» В.Мартынов. 2014. М.: Музей органической культуры. ISBN 978-5-4253-0667-8
- «Геометрия природы Стерлигова. К 110-летию со дня рождения В. В. Стерлигова. Каталог выставки» М.: Музей органической культуры, 2014 г. ISBN 978-5-905942-60-0
- «Музыка цвета Татьяны Глебовой». К 115-летию со дня рождения художника. Каталог выставки 2015 г. МОК. ISBN 978-5-519-48596-8
- "Свобода простых состояний. Сергей Резников \ Василий Романенко " М.: Музей органической культуры, 2013 г. ISBN 978-5-4253-0647-0
- «Органическое движение в искусстве XX—XXI века. Сфера Земли». Каталог выставки 2012 г. МОК
- «Возврат к природе. Беседа 0/1 2012-08-30». Музей органической культуры. 2012 г.
- «Возврат к природе. Беседа 0/2 2013-08-30 Восток и Запад. Великий Шёлковый путь». Музей органической культуры. 2013 г.
Ссылки
править- Официальный сайт музея
- Страница МОК на сайте «Музеи России»
- Официальная страница Музей органической культуры в социальной сети Facebook
- Государственный центр современного искусства
- Государственный музей истории Санкт-Петербурга
- Беседы об Органике 0/3 — 28.09.2014
- Органическое направление в искусстве — статья на сайте Музея органической культуры
Документальные фильмы
править- Вячеслав Фомич Колейчук — (16.12.1941 — 9.04.2018) — художник, архитектор, исследователь.
- «Людмила в стране чудес». Выставка художника Людмилы Сошинской
- Открытие музея под лаконичным названием «DIMA»
- Фильм о выставке Андрея Красулина в Музее Органической Культуры. Коломна 26.09.2015
- Памяти Василия Ракитина
- «День рождения МОК» 2014 г.
- «История. Задачи. Жизнь»
См. также
правитьПубликации о музее в путеводителях
правитьЛитература
править- (англ.) Organica. Curated by Alla V.Povelikhina.2000. Galerie Gmurzynska.
- Органика. Новая мера восприятия Природы художниками русского авангарда XX века. Каталог выставки. Московский центр искусств. М. 2001. ISBN 5-901751-03-5
- Михаил Матюшин. Творческий путь художника. — Музей органической культуры. Коломна. 2011. ISBN 978-5-4253-0274-8
- Победа над Солнцем. Издание осуществлено в рамках выставки «Музей великих надежд». Арсенал, ГЦСИ, Волго-Вятский филиал. По изданию «Творческий путь художника», Музей органической культуры, 2011 г. ISBN 978-0-946311-19-4
- Ефимов А. В. «Цвет + форма. Искусство 20-21 веков (живопись, скульптура, инсталляция, лэнд-арт, дигитал-арт)» М.: БуксМАрт, 2014—616 с. «Органика» — стр 181—197. ISBN 978-5-906190-14-7
- Михаил Матюшин. Профессор академии художеств. — М.: НТ-Принт, 2007. ISBN 978-5-901751-70-1
- Маргарета Тильберг. Цветная Вселенная. Михаил Матюшин об искусстве и зрении. — М.: Новое литературное обозрение, 2008. ISBN 978-5-86793-600-6
- Повелихина А. В. Велимир Хлебников в Петербурге — Петрограде: Описание выставки в Государственном музее истории Ленинграда. — Л., 1986. ISBN 5-289-01928-6
- Повелихина Алла, Ковтун Евгений. Русская живописная вывеска и художники авангарда. — Л.: Аврора, 1991. — 200 с. — 2000 экз. — ISBN 5-7300-0274-2.
- Елена Гуро — поэт и художник, 1877—1913: Живопись, графика, рукописи, книги: Каталог выставки / Автор-составитель и автор вступительной статьи А. В. Повелихина; Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Рукописный отделИнститута русской литературы, Российский государственный архив литературы и искусства. — СПб.: Мифрил, 1994. — 113 с. — ISBN 5-86457-007-9.
Примечания
править- ↑ 1 2 (рус.) Кабанова, Ольга Коломна: авангардное искусство в древнем городе. The Art Newspaper Russia (2 июля 2020). Дата обращения: 11 октября 2020. Архивировано 11 октября 2020 года.
- ↑ Ломако, Евгений Славный город Коломна. Наше Наследие № 102 (2012). Дата обращения: 10 октября 2020. Архивировано 6 июля 2013 года.
- ↑ 1 2 В подмосковной Коломне открылся Музей органической культуры. Официальный сайт телеканала «Культура». Культура (1 сентября 2011). Дата обращения: 2 июля 2015. Архивировано 23 января 2018 года.
- ↑ 1 2 Павликова, Алла. Новому искусству – новую оболочку. Три концепта Юрия Аввакумова. Архитектурный вестник, № 3 (108) (29 сентября 2008). — «…собрана уникальная коллекция работ русского авангарда начала XX в. К середине 1910-х гг. в авангардном искусстве выделилось несколько направлений, в том числе «органическое».» Дата обращения: 8 июля 2015. Архивировано из оригинала 7 июля 2015 года.
- ↑ В Музее органической культуры открылась выставка наследников русского художественного авангарда. Дата обращения: 2 июля 2015. Архивировано 13 сентября 2019 года.
- ↑ В подмосковной Коломне открылся Музей органической культуры Архивная копия от 23 января 2018 на Wayback Machine // Телеканал «Культура», 1.09.2011.
- ↑ Лосский, Н. Мир как органическое целое. — МОК. — 2014.
- ↑ «Великая Утопия» осуществлена в Москве, но в Нью-Йорке она была более великой. «Коммерсантъ» № 79 (29 апреля 1993). Дата обращения: 4 июля 2015. Архивировано 5 июля 2015 года.
- ↑ «Organica» / Под редакцией Аллы Повелихиной и др.. — Galerie Gmurzynska. — 1999.
- ↑ 1 2 Радиостанция 102,3 FM "Благо". Михаил Матюшин. "Органическая культура". Лекция Л. Вострецовой. Время Культуры на радио "Благо" (2014). Дата обращения: 3 июля 2015. Архивировано из оригинала 4 июля 2015 года.
- ↑ Министерство культуры Московской области. 100 музеев Подмосковья. — Санкт-Петербург: ООО "ЛД-ПРИНТ", 2015. — С. 68,69. — 203 с. — ISBN 978-5-94509-053-8.
- ↑ Экспозиция и коллекция Музея органической культуры. Дата обращения: 3 июля 2015. Архивировано 4 июля 2015 года.
- ↑ Антон Компотов. Колыбель русского авангарда. — Историческая прогулка.
- ↑ Замятин, Дмитрий. Шорох пространства. Независимая газета (14 марта 2002). Дата обращения: 2 октября 2015. Архивировано 2 октября 2015 года.
- ↑ Лекция «Органическая культура. Михаил Матюшин, ученики и последователи», 18 декабря в ГТГ. Энциклопедия русского авангарда. Дата обращения: 3 июля 2015. Архивировано 4 июля 2015 года.
- ↑ Искусство Коломны. Михаил Матюшин. Дата обращения: 2 июля 2015. Архивировано 2 июля 2015 года.
- ↑ «Органика. Беспредметный мир природы в русском авангарде XX века» / Автор концепции выставки и научный редактор каталога Алла Повелихина. — «RA». Москва.. — 2000.
- ↑ Михаил Матюшин. Справочник по цвету. Закономерность изменяемости цветовых сочетаний / Предисловие Л. Жадовой. — 2007 г. — 72 с. — ISBN 978-5-94056-016-4.
- ↑ Ольга Кабанова. Безмерное постижение. Публикация в газете "Известия" (26 октября 2001). Дата обращения: 4 мая 2015. Архивировано 5 мая 2015 года.
- ↑ Александр Туфанов. Заумие. Дата обращения: 4 мая 2015. Архивировано 4 мая 2015 года.
- ↑ Энциклопедия Кругосвет. Эндер, Борис Владимирович. Дата обращения: 4 мая 2015. Архивировано 18 июня 2012 года.
- ↑ «Владимир Стерлигов» / Высказывания Владимира Стерлигова приводятся по записям Аллы Повелихиной, сделанным во время разговора с художником. — Санкт-Петербург. — 2009. — ISBN 978-5-91542-044-0.
- ↑ Геометрия природы глазами Владимира Стерлигова. Дата обращения: 2 июля 2015. Архивировано 4 марта 2016 года.
- ↑ Радиостанция «Благо». Репортаж с открытия выставки «Геометрия природы Стерлигова» в Коломне. Дата обращения: 2 июля 2015. Архивировано из оригинала 2 июля 2015 года.
- ↑ Ольга Седакова на открытии выставки «Геометрия природы Стерлигова» в Музее органической культуры. Дата обращения: 12 мая 2015. Архивировано 8 июля 2015 года.
- ↑ В Коломне можно услышать Музыку цвета Татьяны Глебовой. Дата обращения: 2 июля 2015. Архивировано 2 июля 2015 года.
- ↑ Газета «Известия», 9 мая 2012 г. А. Сопова «Генный код новаторства в фотоискусстве». Дата обращения: 12 мая 2015. Архивировано 2 июля 2015 года.
- ↑ Открылась выставка «Свобода простых состояний». Портал о культуре Коломны. Дата обращения: 2 июля 2015. Архивировано 2 июля 2015 года.
- ↑ Газета Коммерсантъ — Арт-молебен «Свобода простых состояний» в Коломне". Дата обращения: 12 мая 2015. Архивировано 2 июля 2015 года.
- ↑ Выставка «Художники, наивно увидевшие окружающую их жизнь». Дата обращения: 2 июля 2015. Архивировано 28 августа 2017 года.
- ↑ PANORAMA PRO — В альбом-справочник «Художники, наивно увидевшие мир» вошли мастера Тверской области. Дата обращения: 27 июля 2020. Архивировано 27 июля 2020 года.
- ↑ Музей органической культуры в Коломне отмечает первый юбилей Архивная копия от 30 ноября 2020 на Wayback Machine // Телеканал «Культура», 2.10.2015.
- ↑ Андрей Красулин. «Бронза о Мандельштаме». Музеи России (2 декабря 2008). Дата обращения: 11 октября 2020. Архивировано 11 октября 2020 года.
- ↑ «Боковое зрение» Архивная копия от 26 июля 2020 на Wayback Machine, Музей органической культуры, Коломна, 2015
- ↑ Бавильский, Дмитрий. Занозистый художник. The Art Newspaper Russia (17 мая 2017). Дата обращения: 11 октября 2020. Архивировано 11 октября 2020 года.