Бу-ух!
«Бу-ух!» (англ. Whaam!) — диптих в стиле поп-арт, созданный американским художником Роем Лихтенштейном в 1963 году. Работа была впервые выставлена в Галерее Лео Кастелли в Нью-Йорке в 1963 году и приобретена лондонской Современной галереей Тейт в 1966 году. «Бу-ух!» находится в её постоянной экспозиции с 2006 года.
.jpg) | |
| Рой Лихтенштейн[1] | |
| Бу-ух! 1997 и 1963[1] | |
| англ. Whaam![2][1] | |
| Современная галерея Тейт, Лондон | |
| (инв. T00897[2]) | |
 Медиафайлы на Викискладе |
На левой части диптиха изображён истребитель, запускающий ракету, которая в правой панели попадает во второй самолёт, который взрывается, будучи объятым огнём. Лихтенштейн заимствовал изображения для диптиха с нескольких рисунков из комиксов. Он преобразовал свой основной источник, рисунок из военного комикса 1962 года, представив его как диптих и изменив соотношение графических и повествовательных элементов. Название картины является неотъемлемой частью её действия и эффекта, и отображается большими буквами в правой части диптиха.
Лихтенштейн учился на художника до и после службы в Армии США во время Второй мировой войны. Он участвовал в зенитных учениях во время базовой военной подготовки и был направлен на подготовку пилотов, программа которой была отменена до своего начала. Среди тем, которыми Лихтенштейн занимался после войны, были любовные отношения и война. Он изобразил воздушный бой в нескольких работах. «Бу-ух!» является частью серии о войне, над которой художник работал между 1962 и 1964 годами, и наряду с «Как я открыл огонь» (1964) является одной из его двух больших картин на тему войны.
История
правитьВ основе диптиха «Бу-ух!» лежит адаптация рисунка Ирв Новик из истории «Star Jockey» из номера 89 комикса «All-American Men of War», опубликованного издательством DC Comics в феврале 1962 года[3][4][5]. Оригинал является частью последовательности сновидений, в которой вымышленный пилот Второй мировой войны P-51 Mustang Джонни Летающее Облако, «ас навахо», представляет себя за штурвалом реактивного истребителя, сбивающего другие реактивные самолеты[6][7]. В своей работе Лихтенштейн заменил как атакующий самолёт так и его цель на другие типы самолётов. Журналист Пол Граветт предполагал, что художник заменил атакующий истребитель самолётом из комикса «Wingmate of Doom», проиллюстрированного Джерри Гранденетти в следующем номере «All-American Men of War», вышедшем в апреле 1962 года[8]. В то же время самолёт, ставший целью в диптихе, по его же мнению, был заимствован из рисунка Русса Хита из третьей панели третьей страницы истории «Aces Wild» из того же номера 89[8]. В диптихе Лихтенштейна также отсутствует текстовый баллон из первоисточника, в котором пилот восклицает: «Враг стал пылающей звездой!» (англ. The enemy has become a flaming star!)[9].
Меньшая однопанельная картина «Текс!» (англ. Tex!), написанная маслом Лихтенштейной примерно в то же время, имеет аналогичную композицию с самолётом в левом нижнем углу, стреляющим ракетой «воздух-воздух» по второму самолёту, который взрывается в правом верхнем углу с комментарием в виде текстового баллона[10]. Тот же номер 89 комикса «All-American Men of War» послужил источником по меньшей мере для ещё трёх картин Лихтенштейна: «Ладно, горячая штучка, ладно!», «Браттата» и «Блям»[11]. Графитовый карандашный набросок «Лётчик-истребитель» также был основан на рисунке из этого выпуска[12].
Лихтенштейн неоднократно изображал воздушные бои между США и СССР. В начале и середине 1960-х он создавал «взрывные» скульптуры, развивая в них тему «катастрофического высвобождения энергии», получившую своё отражение и в картинах, таких как «Бу-ух!», и изображая её в отдельных и рельефных формах[13]. В 1963 году Лихтенштейн пародировал различные произведения искусства, от рекламы и комиксов до современных ему шедевров «высокого искусства» (Сезанна, Мондриана, Пикассо и других). В то время Лихтенштейн отмечал, что вещами, которые он пародировал, он на самом деле восхищался[14].
Согласно данным Фонда Лихтенштейна «Бу-ух!» был представлен на второй персональной выставке Лихтенштейна в Галерее Лео Кастелли, проходившей с 28 сентября по 24 октября 1963 года[15][16].
«Бу-ух!» был приобретён Галереей Тейт в 1966 году[15]. В 1969 году Лихтенштейн также пожертвовал её свой первоначальный графитовый рисунок на бумаге «Рисунок к «Бу-ух!»», описав его как "карандашные каракули"[17]. Согласно Тейт, Лихтенштейн утверждал, что этот рисунок представлял его первую визуализацию диптиха и что он был создан как раз перед тем, как он начал работать над картиной[18]. «Бу-ух!» находится в постоянной экспозиции Галереи Тейт с 2006 года[19]. В 2012—2013 годах обе работы участвовали в крупнейшей ретроспективной выставке Лихтенштейна, которая прошла в Чикагском институте искусств, Национальной галерее искусства в Вашингтоне, Галерее Тейт в Лондоне и Центре Жоржа Помпиду в Париже[20][21].
Примечания
править- ↑ 1 2 3 Make Lists, Not War (англ.) — 2013.
- ↑ 1 2 3 http://www.tate.org.uk/art/artworks/lichtenstein-whaam-t00897
- ↑ Lichtenstein, Roy Whaam! Tate Collection. Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 10 сентября 2008 года.
- ↑ 1960s: Whaam! Lichtenstein Foundation. Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 24 декабря 2015 года.
- ↑ Waldman, 1993, p. 104.
- ↑ Bacon, James. Comics and art – James talks to Rian Hughes about Image Duplicator. Forbidden Planet (13 мая 2013). Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано из оригинала 4 июля 2013 года.
- ↑ Character Sketch: The Comic That Inspired Roy Lichtenstein. Yale University Press. Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 24 июня 2013 года.
- ↑ 1 2 Gravett, Paul. The Principality of Lichtenstein: From 'WHAAM!' to 'WHAAT?'. PaulGravett.com (17 марта 2013). Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 27 августа 2018 года.
- ↑ Cumming, Laura. Whaam! but no Oomph! The Guardian (29 февраля 2004). Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 4 марта 2016 года.
- ↑ Catalogue entry. Tate Gallery. Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 2 октября 2013 года.
- ↑ Armstrong, Matthew. High & Low: Modern Art & Popular Culture: Searching High and Low (англ.) // Moma : journal. — Vol. 2, no. 6. — P. 4—8, 16—17. — .
- ↑ Jet Pilot. Lichtenstein Foundation. Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 10 ноября 2014 года.
- ↑ Alloway, 1983, p. 56.
- ↑ Christie's to offer a Pop Art masterpiece: Roy Lichtenstein's Woman with Flowered Hat. ArtDaily. Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 19 октября 2021 года.
- ↑ 1 2 Chronology. Lichtenstein Foundation. Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 6 июня 2013 года.
- ↑ Judd, Donald. Reviews 1962–64 (англ.) / Bader 2009. — P. 2—4.
- ↑ Roy Lichtenstein: Drawing for 'Whaam!' 1963. Tate Gallery. Дата обращения: 18 июля 2013. Архивировано 2 октября 2013 года.
- ↑ Alley, Ronald. Catalogue of the Tate Gallery's Collection of Modern Art other than Works by British Artists (англ.). — London: Tate Gallery and Sotheby Parke-Bernet, 1981. — P. 436. — ISBN 978-0-85667-102-9. as cited in Roy Lichtenstein: Drawing for 'Whaam!' 1963. Tate.org. Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 2 октября 2013 года.
- ↑ "Tate Modern opens first major rehang of its Collection with the support of UBS" (Press release). Tate Gallery. 2006-05-22. Архивировано 2 октября 2013. Дата обращения: 29 сентября 2019.
- ↑ 'Roy Lichtenstein: A Retrospective' Debuts At The Art Institute of Chicago (PHOTOS). HuffPost (22 мая 2012). Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 8 июня 2012 года.
- ↑ Kirkova, Deni. Pop goes the Tate! Iconic works of Roy Lichtenstein brought together for exciting new exhibition at the Tate Modern. Daily Mail (19 февраля 2013). Дата обращения: 29 сентября 2019. Архивировано 23 октября 2020 года.
Библиография
править- Alloway, Lawrence. Roy Lichtenstein (англ.). — Abbeville Press[англ.], 1983. — ISBN 978-0-89659-331-2.
- Roy Lichtenstein: October Files (англ.) / Bader, Graham. — MIT Press, 2009. — ISBN 978-0-262-01258-4.
- Roy Lichtenstein (англ.) / Coplans, John. — Praeger Publishers, 1972. — ISBN 978-0-7139-0761-2.
- Waldman, Diane. War Comics, 1962–64 // Roy Lichtenstein (англ.). — Solomon R. Guggenheim Museum, 1993. — ISBN 978-0-89207-108-1.