Баланчин, Джордж
Джордж Баланчи́н (англ. George Balanchine; при рождении Гео́ргий Мелито́нович Баланчива́дзе, груз. გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე; 9 [22] января 1904, Санкт-Петербург[3][4] — 30 апреля 1983[1][2][…], Нью-Йорк, Нью-Йорк[4] — американский хореограф грузинского происхождения, положивший начало американскому балету и современному неоклассическому балетному искусству в целом[5].
Джордж Баланчин | |
---|---|
груз. გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე | |
Имя при рождении | Георгий Мелитонович Баланчивадзе |
Дата рождения | 9 (22) января 1904 |
Место рождения | |
Дата смерти | 30 апреля 1983[1][2][…] (79 лет) |
Место смерти | |
Гражданство | |
Профессия | |
Годы активности | с 1929 |
Награды | |
IMDb | ID 0049422 |
Сайт | balanchine.org (англ.) |
Медиафайлы на Викискладе |
Автор около 300 балетов и нескольких бродвейских мюзиклов. Основатель (совместно с Линкольном Кирстайном[англ.] и Эдвардом Варбургом[англ.]) Школы американского балета[англ.] и труппы Нью-Йорк Сити балет.
Биография
правитьРодился в семье грузинского композитора Мелитона Баланчивадзе (1862—1937), одного из основоположников современной грузинской музыкальной культуры. Мать Георгия Баланчивадзе, Мария Николаевна Васильева — русская, с немецкими корнями. Младший брат Георгия, Андрей, также стал впоследствии известным композитором. Мать Георгия привила ему любовь к искусству и, в частности, к балету.
В 1913 году был зачислен в Императорское театральное училище по балетному разряду, где учился у Павла Гердта и Самуила Андрианова. После Октябрьской революции временно школа была распущена, и ему некоторое время пришлось зарабатывать на жизнь тапёрством. Вскоре школу вновь открыли (её финансирование, тем не менее, было значительно урезано), и Баланчивадзе вернулся к занятиям балетом. Выпустившись в 1921 году в числе восьми юношей и четырёх девушек (среди которых была вскоре погибшая Лидия Иванова), был принят в кордебалет Государственного театра оперы и балета. Одновременно поступил в Петроградскую консерваторию, где изучал игру на фортепиано, теорию музыки, контрапункт, гармонию и композицию (окончил обучение в 1923 году).
В начале 1920-х годов стал одним из организаторов экспериментальной группы «Молодой балет», где начал пробовать свои силы как хореограф.
Во время поездки на гастроли в Германию в 1924 году Баланчивадзе вместе с несколькими другими советскими танцовщиками решил остаться в Европе и вскоре оказался в Париже, где получил приглашение от Сергея Дягилева на место хореографа в Русском балете. По совету Дягилева танцовщик адаптировал своё имя на западный манер — Джордж Баланчин.
Вскоре Баланчин стал балетмейстером Русского балета и в течение 1924—1929 годов (до кончины Дягилева) поставил девять крупных балетов и ряд небольших отдельных номеров. Серьёзная травма колена не позволила ему продолжать карьеру танцовщика, и он полностью переключился на хореографию. Среди постановок этого периода — опера-балет М. Равеля «Дитя и волшебство» (Монте-Карло, 1925).
После смерти Дягилева Русский балет начал распадаться, и Баланчин покинул его. Он работал сначала в Лондоне, затем в Копенгагене, где был приглашённым балетмейстером. В 1932 году был главным балетмейстером антрепризы полковника В. де Базиля и Рене Блюма Русский балет Монте-Карло, для которой поставил балеты «Конкуренция» на музыку Орика, «Котильон» на музыку Шабрие и Риети, «Мещанин во дворянстве» на сюиту Рихарда Штрауса[6]. Главные партии этих балетов были созданы для Тамары Тумановой. Вскоре Баланчин ушёл из Русского балета Монте-Карло, решив организовать собственную труппу — «Балет-1933» (Les Ballets 1933)[6]. Труппа просуществовала лишь шесть месяцев, но за это время провела в Париже фестиваль с тем же названием[7] и осуществила несколько успешных постановок на музыку Дариюса Мийо, Курта Вайля («Семь смертных грехов мещанина» на либретто Б. Брехта[8]), Анри Соге. После одного из этих представлений известный американский меценат Линкольн Кирстайн[англ.] предложил Баланчину перебраться в США и там основать балетную труппу. Хореограф согласился и в октябре 1933 года переехал в США (получил американское гражданство в 1939 году). Приехав в Америку, Баланчин совершенно не знал английского. Впоследствии он говорил с сильным акцентом, однако пел без него, утверждая, что это «английский Гарри Харта».
Первым проектом Баланчина на новом месте было открытие балетной школы. При финансовой поддержке Кирстайна и Эдварда Варбурга[англ.] 2 января 1934 года Школа Американского балета приняла первых учеников. Через год Баланчин основал профессиональную труппу — «Американский балет», который выступал сначала в Метрополитен-опера, затем гастролировал как самостоятельный коллектив, а в середине 1940-х годов распался.
В 1936 году Баланчин дебютировал на Бродвее, в «Безумствах Зигфелда»: в качестве хореографа он участвовал в постановке мюзикла Лоренца Харта и Ричарда Роджерса «На кончиках пальцев[англ.]» (танцевальная сюита из этого мюзикла, «Убийство на Десятой авеню[англ.]» затем вошла в репертуар «Нью-Йорк Сити балет»).
Новая труппа Баланчина — «Балетное общество» — была создана вновь при щедрой поддержке Кирстайна. В 1948 году Баланчину поступило приглашение руководить этой труппой в составе Нью-Йоркского центра музыки и драмы. «Балетное общество» стало Нью-Йоркским городским балетом.
В 1950-е — 1960-е годы Баланчин осуществил ряд успешных постановок, в числе которых — «Щелкунчик» Чайковского, исполнение которого стало рождественской традицией в США.
С конца 1970-х годов у хореографа начали проявляться признаки болезни Крейтцфельдта — Якоба. Он умер в 1983 году, похоронен на кладбище Окленд в Нью-Йорке[9].
Семья
правитьВ 1924 году женился на семнадцатилетней танцовщице Тамаре Жевержеевой (Жева), дочери театрального деятеля Левкия Жевержеева.
После развода с Тамарой был женат ещё 4 раза: Александра Данилова (1926—1933, брак не регистрировали), Вера Зорина (1938—1946), Мария Толчиф (1946—1952), Танакиль Леклер (1952—1969).
Детей не было.
Особенности стиля
правитьДо 1934 года Баланчин ставил фарсовые, комедийные и драматические балеты с простым сюжетом, в которых замысел во многом определялся декоративным оформлением. В дальнейшем он использовал обновлённый и обогащённый классический танец, рождённый музыкальным образом. Большинство его балетов одноактные и бессюжетные, как правило, на симфоническую музыку, не предназначенную для танца. Танец в балетах Баланчина не только раскрывает музыку и не просто передает заключённые в ней эмоции, а взаимодействует с музыкой[10].
Сам балетмейстер считал, что сюжет в балете совершенно не важен, главное лишь музыка и само движение: «Нужно отбросить сюжет, обойтись без декораций и пышных костюмов. Тело танцовщика — его главный инструмент, его должно быть видно. Вместо декораций — смена света… То есть танец выражает всё с помощью только лишь музыки»[11].
«Содержание созданного Баланчиным нового типа балета составляет не изложение событий, не переживания героев и не сценическое зрелище (декорации и костюмы играют подчиненную хореографии роль), а танцевальный образ, стилистически соответствующий музыке, вырастающий из музыкального образа и взаимодействующий с ним. Неизменно опираясь на классическую школу, Баланчин обнаружил новые возможности, заключённые в этой системе, развил и обогатил её»[12].
Баланчину были нужны предельно музыкальные, остро чувствующие ритм и высокотехничные танцовщики. «Техника и искусство — одно и то же. Техника — это умение, и только тогда вы можете выразить и вашу индивидуальность, и красоту, и форму» — говорил он.[источник не указан 216 дней]
Избранные постановки
правитьНа Бродвее
править- 1940 — «По газонам не ходить[англ.]»
- 1942 — «Розалинда» (по оперетте «Летучая мышь»)
Интересные факты
правитьЭтот раздел представляет собой неупорядоченный список разнообразных фактов о предмете статьи. |
В разделе не хватает ссылок на источники (см. рекомендации по поиску). |
- Баланчин старался не пропускать выборы — он ценил возможность высказать своё мнение. Он любил обсуждать политические вопросы и жалел, что этикет не позволяет говорить о политике во время ужинов.
- Баланчин был членом Суда присяжных, к чему относился с большой ответственностью. Его первым заседанием было дело против универмага Bloomingdale’s.
- Баланчин нередко использовал слоганы из телевизионной рекламы в уроках и репетициях.
- Он любил сам стирать (в квартире была установлена небольшая стиральная машинка) и гладить свои рубашки. По собственному признанию хореографа, большую часть работы он делал именно в то время, когда гладил[13].
Награды
править- 1975 Орден Почётного легиона
- 1978 Премия Центра Кеннеди
- 1980 Австрийский почётный знак «За науку и искусство»
- 1983 Президентская медаль Свободы
- 1988 Введение в Зал славы американского театра[14][15]
- Анна Кисельгофф, «Баланчин 100: празднование столетия»[16][17].
Память
править- В Санкт-Петербурге в атриуме Академии танца Бориса Эйфмана Джорджу Баланчину открыт памятник работы скульптора Важи Микаберидзе[18].
- В Санкт-Петербурге, где родился Баланчин, на угловом доме № 9 по Суворовскому проспекту со стороны № 18/9 по 4-й Советской улице к столетию хореографа была открыта мемориальная доска[19].
Библиография
править- Баланчин Джорж, Мэйсон Френсис. Сто один рассказ о большом балете / Пер.с англ. — М.: КРОН-ПРЕСС, 2000. — 494 с. — 6000 экз. — ISBN 5-23201119-7.
Комментарии
править- ↑ 1950 — редакция для Нью-Йорк Сити Балет
- ↑ Другие редакции: 1935 — «Американский балет», 1945 — «Русский балет Монте-Карло», 1956 — гастрольная труппа А. Даниловой, 1981 — Нью-Йорк Сити Балет
- ↑ Другие редакции, под названием «Симфония до мажор»: 1948 — «Балетное общество», 1950 — Нью-Йорк Сити Балет
- ↑ Другие редакции: 1970, 1980.
Примечания
править- ↑ 1 2 Walker K. S. George Balanchine // Encyclopædia Britannica (англ.)
- ↑ 1 2 Georgy Melitonovich Balanchivadze // Internet Broadway Database (англ.) — 2000.
- ↑ 1 2 Баланчин Джордж // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
- ↑ 1 2 3 4 Archivio Storico Ricordi — 1808.
- ↑ Джордж Баланчин — История и развитие балета Архивная копия от 3 декабря 2013 на Wayback Machine — 5 апреля 2009
- ↑ 1 2 Суриц, 1981.
- ↑ Шумахер, 1988, с. 90.
- ↑ Шумахер, 1988, с. 75.
- ↑ George Balanchine (1904—1983) — Find A Grave Memorial . Дата обращения: 6 июля 2008. Архивировано 24 июля 2012 года.
- ↑ Русский балет: Энциклопедия, 1997.
- ↑ С.Волков. Страсти по Чайковскому. Разговоры с Джорджем Баланчиным. М.: Эксмо, 2002. С. 162
- ↑ В. М. Гаевский. Дивертисмент. — 1981. — С. 292—314.
- ↑ Мейсон Карри. Режим гения. Распорядок дня великих людей = Daily Rituals How Artists Work. — М.: Альпина Паблишер, 2013. — 302 с. — ISBN 978-5-9614-4415-5.
- ↑ "Theater Hall of Fame Adds Nine New Names". The New York Times. 1988-11-22. Архивировано 31 августа 2020. Дата обращения: 10 июля 2020.
- ↑ Theater Hall of Fame | The Official Website | Members | Preserve the Past • Honor the Present • Encourage the Future . www.theaterhalloffame.org. Дата обращения: 10 июля 2020. Архивировано 24 августа 2019 года.
- ↑ Kisselgoff, Anna (2003-06-30). "Balanchine Celebration To Last the Whole Season". The New York Times. Архивировано 11 июля 2020. Дата обращения: 10 июля 2020.
- ↑ Грузинский Национальный балет примет участие в праздновании 100-летия со дня рождения Джорджа Баланчина . Sputnik Грузия. Дата обращения: 10 июля 2020. Архивировано 11 июля 2020 года.
- ↑ Россия, Санкт-Петербург. Торжественное открытие памятника Джорджу Баланчину в атриуме Академии танца Бориса Эйфмана. Дата обращения: 24 декабря 2018. Архивировано 25 декабря 2018 года.
- ↑ Доходный дом Масленникова - Доходный дом К. И. Мерзлоухова, Эклектика, Архитектор Тутышкин Ф. М., Богуский Л. В., Суворовский пр., 9, 4-я Советская ул., 18 . Дата обращения: 13 февраля 2019. Архивировано 14 февраля 2019 года.
Литература
править- Суриц Е. Я. Баланчин, Джордж // Балет : энциклопедия / Гл. ред. Ю. Н. Григорович. — М.: Советская энциклопедия, 1981. — 623 с.
- Колл. авт. Баланчин // Русский балет: Энциклопедия / Гл. ред. А. П. Горкин. — М.: Большая Российская энциклопедия; Согласие, 1997. — С. 34, 35. — 632 с. — 10 000 экз. — ISBN 5-85270-099-1.
- Баланчин, Джордж // Иванян Э. А. Энциклопедия российско-американских отношений. XVIII—XX века. — Москва: Международные отношения, 2001. — 696 с. — ISBN 5-7133-1045-0.
- Goldner N. Balanchine Variations : [англ.]. — University Press of Florida, 2008. — 160 p. — ISBN 978-0-8130-3226-9.
- Goldner N. More Balanchine Variations : [англ.]. — University Press of Florida, 2011. — 160 p. — ISBN 978-0-8130-3753-0.
- Gottlieb R. George Balanchine: The Ballet Maker : [англ.]. — Harper Collins, 2004. — 224 p. — ISBN 978-0-06-075070-1.
- Kendall E. Balanchine and the Lost Muse: Revolution and the Making of a Choreographer : [англ.]. — Oxford University Press, 2013. — 304 p. — ISBN 978-0-19-995934-1.
- Schorer S. On Balanchine Technique : [англ.]. — Knopf, 1999. — 448 p. — ISBN 978-0-679-45060-3.
- Taper B. George Balanchine: A Biography : [англ.]. — University of California Press, 1996. — 458 p. — ISBN 978-0-520-20639-7.
- Шумахер Э. Жизнь Брехта = Leben Brechts : [пер. с нем.] / Предисл. и науч. ред. И. Фрадкина. — М. : Радуга, 1988. — 352 с. — 40 000 экз. — ISBN 5-05-002298-3.
Ссылки
править- Биография Баланчина на сайте общества его имени
- Эрнст Нехамкин. «Микеланджело балета» . Архивировано из оригинала 14 октября 2018 года.