Хагенбунд

Хагенбунд или Союз художников Хаген — группа австрийских художников, основанная в 1899 году. Название группы произошло от имени господина Хагена, владельца гостиницы в Вене, которую они часто посещали.[1]

Хагенбунд
Изображение логотипа
Тип организация и арт-группа[вд]
Основание 1900
Упразднена 1938
Основатели Генрих Лефлер, Eduard Ameseder[вд], Gustav Bamberger[вд], Эггер-Линц, Альбин, Léopold Burger[вд], Johann Nepomuk Geller[вд], Alexander Demetrius Goltz[вд], Wilhelm Hejda[вд], Eduard Kasparides[вд], Rudolf Konopa[вд], Clemens von Pausinger[вд], Ernst Payer[вд], Карл Пиппих[вд], Josef Straka[вд], Emil Strecker[вд], Max Suppantschitsch[вд], Franz Thiele[вд], Jindřich Tomec[вд], Йозеф Урбан, Hans Wilt[вд] и Alfred Zoff[вд]
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Ранняя история

править

Самыми известными участниками группы на раннем этапе её существования были Генрих Лефлер и Йозеф Урбан, которые первоначально работали и выставляли свои произведения в консервативном Венском Кюнстлерхаусе, но, как и члены Венского Сецессиона, восстали против эстетики истеблишмента и создали свою собственную выставочную организацию.

Хагенбунд действовал почти десять лет в тени популярного и более успешного Сецессиона, и только в годы, последовавшие за разрушительным уходом из Сецессиона группы Густава Климта , его членам удалось развить более умеренную, независимую линию.

После Первой мировой войны

править

После 1918 года формальный язык Хагенбунда стал доминировать в художественной деятельности в Вене, а в 1920-х годах он стал важнейшим центром новых художественных течений. Среди ее членов в этот период были Теодор Фрид, Оскар Ласке, Антон Ханак, Керри Хаузер, Георг Майер-Мартон, Джордж Меркель, Сергиус Паузер, Фриц Шварц-Вальдегг, Отто Рудольф Шац, Альбин Эггер-Лиенц и Оскар Кокошка.

Они отмежевываются как от сецессиона, так и от экспрессионизма по вопросам эстетики. Возможно, они одобряли стремление экспрессионистов к реализму, но найденные ими выразительные формальные решения противоречили собственным художественным целям Хагенбунда

Распад Хагенбунда в 1938 году

править

В марте 1938 года, через несколько дней после аншлюса Австрии германским рейхом, администрация Хагенбунда и Сецессиона была приведена в соответствие с идеями нацистской партии существующими членами соответствующей организации. В случае Хагенбунда ведущей фигурой был Леопольд Блауэнштайнер, а искусство Хагенбунда описывалось как Искусство фальсификации или декадентское искусство. Многие еврейские члены Хагенбунда должны были бежать из Австрии в этот момент, и активы Хагенбунда были переданы Ассоциации художников изобразительного искусства . Он был объявлен несуществующим 29 сентября 1938 года.[2]

Члены и приглашенные члены общества

править

Этот список взят из Chrastek.[3] Перечислено около 250 художников, архитекторов, дизайнеров интерьеров и графических дизайнеров, но поскольку нацисты уничтожили архивы Хагенбунда в сентябре 1939 года, список пришлось реконструировать, и он может быть неполным. Кроме того, на выставках Хагенбунда участвовало чуть менее 1300 приглашенных художников. Среди них Эдгар Дега, Йозеф Добровски, Рауль Дюфи, Лионель Фейнингер, Герхарт Франкль, Оскар Кокошка, Жак Липшиц, Адольф Лоос, Анри Матисс, Эдвард Мунк, Эмиль Нольде, Макс Пехштейн , Пабло Пикассо, Огюст Ренуар, Огюст Роден, и Фердинанд Георг Вальдмюллер[4]  

Обычные члены (Мужчины)

править

Чрезвычайные члены (женщины с 1924 года)

править

Примечания

править
  1. West, Shearer. The Bullfinch Guide to Art. — UK : Bloomsbury Publishing Plc, 1996. — ISBN 0-8212-2137-X.
  2. Klamber E. (in «Boeckl», 2014), Art in the service of Power: The cultural policy of Austro-fascism 1934-8 and the dissolution of the Hagenbund. 349—356
  3. "Crastek (2016)
  4. «Boeckl» M. et al (2014), 436—438

Литература

править
  • Бекль М. и др. (2014), Хагенбунд: Европейская сеть модернизма, 1900—1938 гг., Хирмер от имени Бельведера, Вена. ISBN 978-3-7774-2274-9.
  • Храстек П. и др. (2016), Экспрессионизм, новая объективность и запрет: Хагенбунд и его художники, Вена 1900—1938, Венский музей. ISBN 9783950405927.