Постхардкор (англ. post-hardcore) — музыкальный жанр, развившийся из хардкор-панка, ответвления панк-рока. Подобно постпанку, пост-хардкор объединяет большое разнообразие групп. Многие исполнители появились на хардкор-сцене или черпали вдохновение в хардкоре.

Постхардкор
Направление Хардкор-панк
Истоки Хардкор-панк, панк-рок, постпанк, нойз-рок, арт-панк
Время и место возникновения 1980-е, США
Поджанры
Эмокор, эмо-вайоленс, скримо[1]
Родственные
Нинтендокор, электроникор
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Жанр сформировался в середине-конце 1980-х годов в городах с существующими хардкор-сценами, в частности, в Вашингтоне, где появились Fugazi[2], а также немного отличающиеся по звучанию Jawbox, которые ближе к нойз-роковым истокам постхардкора[2].

Характеристика

править

Пост-хардкор — стиль рок-музыки, получивший относительно недавнее развитие, которому присуще чередование чистого вокала и скрима, сопровождающиеся серьёзным мотивом и порождающие зачастую эффект экстремализма. Пост-хардкор, как правило, характеризуется чётким ритмом и тяжёлым инструментальным аккомпанементом, основанным на гитарах в сочетании с чистым вокалом и скримингом (обычно фальцетное форсирование). Сайт Allmusic так характеризует отличие пост-хардкора от хардкор-панка: «новые группы жанра пост-хардкор зачастую давали выход своей энергии, играя в сложном и динамичном стиле, что, в общем, отходило от строгих правил хардкора — играть быстро и громко. К тому же, вокалисты многих этих групп доносили смысл текстов проникновенным шёпотом не менее охотно, чем безумным визгом». Жанр развивался из баланса диссонанса и мелодии, частично направляя громкий и быстрый характер хардкора в более ритмичную, тонкую форму напряжения и освобождения. Jeff Terich (Treblezine) утверждает, что «вместо того, чтобы придерживаться строгих ограничений хардкора, эти музыканты расширили его за пределы тяжёлых аккордов и вокала, соединяя более творческие пути для выхода энергии панк-рока».

История

править

Истоки

править

Райан Купер из About.com заявляет, что первыми пост-хардкор стали исполнять непосредственно хардкор-группы[3], в качестве примера отмечая группу Black Flag, перешедшую впоследствии на более экспериментальное звучание[3]. Предшественниками пост-хардкора в начале 1980-х можно назвать группы Saccharine Trust[4], Naked Raygun[5][6][7], и The Effigies[7]. В звучании данных групп отмечается влияние пост-панка[7][8][9].

В первой половине 1980-х количество экспериментальных групп в хардкоре растёт[2]. Многие из этих групп черпали вдохновение в нойз-роковой группе 1980-х Sonic Youth[10]. Среди них группы[7][10] Squirrel Bait[11], Bastro, Bitch Magnet[12], Big Black, Rapeman[6] и Shellac[6][13], издававшиеся на инди-лейбле Homestead Records, а также группы с Touch and Go Records, как, например, Scratch Acid[14].

В Канаде ранний пост-хардкор исполняла группа Nomeansno[15]. Критики отмечают её агрессивное звучание[16].

Сцена Вашингтона

править

В 1984—1985 гг. на сцене вашингтонского хардкора[17] возникло новое движение[18]. Это движение возглавили группы с лейбла Dischord Records, который в начале 1980-х был домом для новообразованных хардкор-групп, как, например, Minor Threat, State of Alert, Void и Government Issue[19][20]. Насилие и нигилизм преобладали на сцене, и вдруг, некоторые музыканты старой школы оказались отвергнутыми[18], наступило время перемен[18]. В 1983 году группа The Faith выпустила миньон Subject to Change, который ознаменовал эволюцию вашингтонского хардкора и панк-музыки в целом[21]. Появляются новые группы, как, например, Rites of Spring, Lunchmeat (впоследствии Soulside), Gray Matter, Mission Impossible, Dag Nasty и Embrace[21][22][23]. Это движение стало известно как «революционное лето»[18][24]. Все эти группы бросали вызов привычному экспрессивному хардкор-звучанию, причём для разных групп отмечают различные источники влияния: группу Hüsker Dü с альбомом Zen Arcade находят источником вдохновения для группы Rites of Spring[25], фанк — для Beefeater[26], поп-музыку 1960-х — для Gray Matter[27]. Для нового звучания был придуман термин «эмокор»[28]. Группа Rites of Spring была названа первой эмо-группой[10][25], несмотря на то, что основатели группы высказывались против данного термина[29][30][31]. Похожие группы появились в соседнем штате Мэриленд, как, например, Moss Icon и The Hated[32][33].

Во второй половине 1980-х на вашингтонской сцене сформировались такие группы, как Shudder to Think, Jawbox, The Nation of Ulysses, Fugazi, в Мэриленде появились Lungfish[22]. Большинство из этих групп, наряду с более ранними, внесли свой вклад в сборник 1989 года State of the Union[34], который является образцом нового звучания вашингтонской сцены конца 1980-х[35]. Чрезвычайно много верных последователей появилось у группы Fugazi[36]. В 1989 году они издали сборник 13 Songs, состоящий из двух изданных ранее мини-альбомов, являющийся знаковым в их творчестве[37]. Признание получил также их дебютный альбом Repeater 1990 года[36]. Помимо Fugazi, к наиболее успешным группам можно отнести Jawbox[38] и The Nation of Ulysses[39].

Экспансия

править

В конце 1980-х и начале 1990-х появились и получили известность группы, участники которых ассоциируются также с более ранними группами. Помимо Fugazi и Shellac, это Girls Against Boys[40], The Jesus Lizard[10][41][42], Quicksand[43], Rollins Band[44], Tar[42][45] и Slint[46][47]. Такие группы, как Shellac и Slint оказали сильное влияние на развитие мат-рока[48]. Помимо этого Slint оказались также у истоков построка[49].

Allmusic отмечает, что молодые группы «расцветают в пост-хардкоре, после получения первого опыта в школьных панк-группах»[2]. В Вашингтоне, группы Hoover (а также связанная с ней The Crownhate Ruin), Circus Lupus, Bluetip и Smart Went Crazy были добавлены в ряды лейбла Dischord Records[50]. Журналист Чарльз Спано отмечает огромное влияние группы Hoover на постхардкор[51]. В Нью-Йорке, в дополнение к группе Quicksand, возникают Helmet[6], Unsane[6][42], Chavez[10] и Texas Is the Reason[52]. Quicksand и Helmet связаны также с альтернативным металом[10][53][54]. Чикаго и Средний Запад в целом сделали важный вклад в мат-рок[48], здесь появились пост-хардкор коллективы, как, например, Shellac, Tar, Trenchmouth[6] и Cap'n Jazz[55] (а также связанная с ней Joan of Arc[56]). Стив Хьюи утверждает, что компиляция Analphabetapolothology группы Cap’n Jazz помогла ей распространить влияние «далеко за пределы своей первоначальной аудитории»[57]. В Шампейне была своя независимая сцена, породившая группы Hum, Braid и Poster Children[10]. На северо-западе США появились Karp[42], Lync[58] и Unwound[6][42], все родом из Олимпии. В штате Техас появились The Jesus Lizard (которая позже переедет в Чикаго), ...And You Will Know Us by the Trail of Dead[59] и At the Drive-In[10].

За границами США, в Швеции, появилась группа Refused[60]. Её раннее творчество характеризуется «массивным хардкор-звучанием»[61], а в альбоме The Shape of Punk to Come 1998 года заметно влияние группы The Nation of Ulysses[62][63]. Альбом включает элементы эмбиента и джаза[63], а также метала и электроники[62] с хардкор-основой.

Сцена Сан-Диего

править

В первой половине 1990-х на музыкальной сцене города Сан-Диего возникли пост-хардкор-коллективы, некоторые из которых издавались на лейбле Gravity Records[32]. Это движение стало известно под названием «звук Сан-Диего»[64]. Gravity Records был основан Мэттом Андерсоном в 1991 году, членом группы Heroin, исключительно для издания собственных записей и нескольких связанных групп из Сан-Диего[65], как, например, Antioch Arrow и Clikatat Ikatowi[32]. Ранние записи лейбла характеризуются «новым звуком, основанным на хардкоре, но более хаотичным»[65]. Группа Heroin известна в качестве новаторов хардкора 1990-х[66]. Отмечают также влияние Fugazi и The Nation of Ulysses[67]. Это движение было связано с развитием поджанра скримо, однако следует отметить, что этот термин был спорным, как и в случае с «эмо»[67]. На Gravity Records издавались также группы не из Сан-Диего, но связанные со «звуком Сан-Диего»[67], как, например, Mohinder[64], Angel Hair (а также связанная с ней The VSS)[64]. The VSS были известны применением синтезаторов[67].

Помимо исполнителей с Gravity Records была также группа Drive Like Jehu, сыгравшая важную роль в развитии «звука Сан-Диего»[64]. Данная группа, основанная бывшими участниками Pitchfork, была известна, согласно Стиву Хуи, своими продолжительными и инновационными композициями[68]. Подобным образом, группа Swing Kids, сформированная из бывших участников хардкор-групп Unbroken, Struggle и Spanakorzo из Сан-Диего, была описана журналистом Заком Бэроном, как экспериментальный пост-хардкор[69]. Она была одной из первых на лейбле Three One G, основанном вокалистом группы Джастином Пирсоном[69], на котором в последующем будут издаваться несколько других пост-хардкор, нойз-рок, маткор и грайндкор-коллективов. Влияние «звука Сан-Диего» признали такие группы, как At the Drive-In[70].

Умеренная популярность

править

По словам Яна Маккея, прорыв группы Nirvana, с альбомом Nevermind 1991 года, вызвал внезапный интерес крупных лейблов к записям и группам с Dischord[50]. Dischord отверг все предложения, однако две группы с лейбла, Jawbox и Shudder to Think, подписали контракты с мейджорами[50]. Первая из которых потеряла часть своих старых поклонников, подписавшись на Atlantic Records[38], но в то же время выпустила альбом For Your Own Special Sweetheart, который Энди Келлман считает одним из лучших релизов вашингтонской сцены 80-х и 90-х[38]. Тур в поддержку альбома и ротация на MTV помогают группе приобрести новых поклонников, однако, в конечном счете, альбом останется «незамеченным за пределами обычного инди-сообщества»[38].

Кроме того, Helmet переходят на Interscope Records[71], получают ротацию на MTV и, к моменту издания альбома Meantime, получают известность в качестве единственной группы на американском восточном побережье, близкой по звучанию к сиэтловскому гранжу[72]. Подобным образом Hum переходят на RCA Records. Их альбом You'd Prefer an Astronaut был распродан тиражом в 250,000 копий, во многом благодаря успешному синглу Stars[73].

Музыкальный продюсер Росс Робинсон, внёсший вклад в популяризацию ню-метала в 1990-х (Korn, Soulfly, Limp Bizkit), помог также популяризировать пост-хардкор в 2000-х[74][75]. Мехэн Джаясурия из PopMatters предположил, что внезапное внимание Робинсона к пост-хардкору связано с самоискуплением перед «ню-металом, бичом 1990-х»[76]. Робинсон записал альбомы Relationship of Command (2000) группы At the Drive-In, Everything You Ever Wanted to Know About Silence (2000) и Worship and Tribute (2002) группы Glassjaw, ...Burn, Piano Island, Burn (2003) группы The Blood Brothers, считающиеся лучшими записями в пост-хардкоре 2000-х[76].

В начале следующего десятилетия появляются пост-хардкор-коллективы, как, например,The Men, Cloud Nothings, Pianos Become the Teeth, Get Scared, La Dispute, Old Gray[англ.], Listener и Touche Amore, характеризующиеся звучанием, приближенным к динамике и эстетике более ранних групп, отличаясь более глубокими внешними влияниями[77][78][79][80]. Обозреватели отмечают также включение разнообразных элементов из краут-рока, пост-рока, сладж-метала, шугейзинга[77], пауэр-попа[79] и ноу-вейва[81], в дополнение к хардкор-панку и пост-панку.

Примечания

править
  1. Jason Heller, "Feast of Reason". Denver Westword, June 20, 2002. [1] Архивная копия от 31 марта 2012 на Wayback Machine Access date: June 15, 2008
  2. 1 2 3 4 Explore: Post-Hardcore. Allmusic. Дата обращения: 18 марта 2011. Архивировано 5 мая 2011 года.
  3. 1 2 Cooper, Ryan. [punkmusic.about.com/od/punktionary/g/posthardcore.htm Post-Hardcore - A Definition]. About.com. Дата обращения: 5 апреля 2011. Архивировано 4 марта 2016 года.
  4. Robbins, Ira; Sprague, David Saccharine Trust. TrousserPress.com. — «Too early to be post-hardcore but too uncommon for any simple classification, this Southern California quartet doesn't try to create a blizzard of noise — they go at it more artfully, but with equally ear-wrenching results. [...]». Дата обращения: 18 марта 2011. Архивировано 5 марта 2016 года.
  5. Naked Raygun. Allmusic. Дата обращения: 18 марта 2011.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 Explore: Post-Hardcore (Top Artists). Allmusic. Дата обращения: 18 марта 2011. Архивировано из оригинала 9 декабря 2010 года.
  7. 1 2 3 4 Huey, Steve. Effigies - Biography. Allmusic. Дата обращения: 12 мая 2011. Архивировано 28 декабря 2010 года.
  8. Prato, Greg. Naked Raygun - Biography. Allmusic. Дата обращения: 18 марта 2011. Архивировано 5 января 2012 года.
  9. Blush, Steven. American Hardcore: A Tribal History. Feral House: 2001. p. 222.
  10. 1 2 3 4 5 6 7 8 Terich, Jeff. The 90-Minute Guide - Post-Hardcore. Treblezine (24 апреля 2007). Дата обращения: 20 марта 2011. Архивировано 17 июля 2011 года.
  11. Huey, Steve. Squirrel Bait - Biography. Allmusic. Дата обращения: 19 марта 2011. Архивировано 30 сентября 2011 года.
  12. Huey, Steve. Bitch Magnet - Biography. Allmusic. Дата обращения: 19 марта 2011. Архивировано 16 октября 2011 года.
  13. Marticorena, Jorge. Shellac: No Free Lunch, Still. The Skinny (16 октября 2008). Дата обращения: 21 марта 2011. Архивировано 12 февраля 2009 года.
  14. Erlewine, Stephen Thomas. Scratch Acid - Biography. Allmusic. Дата обращения: 19 марта 2011. Архивировано 12 ноября 2011 года.
  15. Gold, Jonathan. Spins: Platter Du Jour - 7 - NOFX - Heavy Petting Zoo (англ.) // Spin : magazine. — Camouflage Associates, 1996. — Vol. 12, no. 1. — P. 113.
  16. Mosurock, Doug. Nomeansno - All Roads Lead to Ausfahrt. Dusted Magazine (3 августа 2006). Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано из оригинала 26 февраля 2011 года.
  17. Grubbs, p. 14
  18. 1 2 3 4 Rites of Spring. Dischord Records. Дата обращения: 19 марта 2011. Архивировано 20 ноября 2008 года.
  19. MacKaye, Ian. Dischord History. Dischord Records 1 (ноябрь 1999). Дата обращения: 19 марта 2011. Архивировано 20 сентября 2012 года.
  20. McElligatt, Colin Dischord Records - Label Profile. Stylus Magazine (1 сентября 2003). Дата обращения: 6 апреля 2011. Архивировано 21 августа 2018 года.
  21. 1 2 Subject to Change 12" EP. Kill from the Heart. Дата обращения: 11 августа 2012. Архивировано 17 декабря 2014 года.
  22. 1 2 MacKaye. Dischord History 2. Дата обращения: 19 марта 2011. Архивировано 8 октября 2021 года.
  23. Faith Subject to Change and First Demo. Drowned in Sound (26 сентября 2011). Дата обращения: 11 августа 2012. Архивировано из оригинала 17 декабря 2011 года.
  24. Grubbs, p. 22. «After hearing the phrase 'revolution summer' at the Neighborhood Planning Council, Dischord employee Amy Pickering had an idea. […] With the idea of celebrating a new scene’s birth, she sent out anonymous letters stating that Revolution Summer was coming and people should be ready. The summer of '85 was indeed that.»
  25. 1 2 Huey, Steve. Rites of Spring - Biography. Allmusic. Дата обращения: 19 марта 2011. Архивировано 11 декабря 2010 года.
  26. Raggett, Ned. Plays for Lovers - Beefeater - Review. Allmusic. — «Drawing from funk as much as punk, Beefeater cooks up a groovy combination on their debut album.» Дата обращения: 19 марта 2011.
  27. Foster, Patrick. Gray Matter - Biography. Allmusic. — «The recordings, which revealed the influence of early-D.C. punk ('Gray Matter', 'Caffeine Blues'), also warned about the dangers of punk nostalgia ('Retrospect') and featured a surprising cover of the Beatles' 'I Am the Walrus' was the first hint of the band's strong pop streak.» Дата обращения: 19 марта 2011.
  28. Grubbs, p. 27
  29. Prindle, Mark. Guy Picciotto interview. Markprindle.com (2003). — «Well, first of all, I don't recognize that attribution. I've never recognized 'emo' as a genre of music. I always thought it was the most retarded term ever. I know there is this generic commonplace that every band that gets labeled with that term hates it. They feel scandalized by it. But honestly, I just thought that all the bands I played in were punk rock bands. The reason I think it's so stupid is that - what, like the Bad Brains weren't emotional? What - they were robots or something? It just doesn't make any sense to me.» Дата обращения: 19 марта 2011. Архивировано 27 января 2012 года.
  30. Grubbs, p. 27-28
  31. Cogan, Brian. The Encyclopedia of Punk (неопр.). — Sterling, 2008. — С. 97. — ISBN 978-1-4027-5960-4.
  32. 1 2 3 Capper, Andy. This is UKHC, Not LA. Vice. Дата обращения: 20 марта 2011. Архивировано из оригинала 5 января 2013 года.
  33. Butler, Blake. The Convocation Of... - Biography. Allmusic. Дата обращения: 20 марта 2011.
  34. Various Artists - State of the Union. Dischord Records. Дата обращения: 20 марта 2011. Архивировано 13 мая 2014 года.
  35. Bregman, Adam. State of the Union: D.C. Benefit Compilation - Various Artists - Review. Allmusic. Дата обращения: 20 марта 2011.
  36. 1 2 Kellman, Andy. Fugazi - Biography. Allmusic. Дата обращения: 20 марта 2011. Архивировано 29 апреля 2012 года.
  37. Kellman, Andy. 13 Songs - Fugazi - Review. Allmusic. Дата обращения: 20 марта 2011. Архивировано 7 февраля 2011 года.
  38. 1 2 3 4 Kellman, Andy. Jawbox - Biography. Allmusic. Дата обращения: 20 марта 2011. Архивировано 15 апреля 2012 года.
  39. Huey, Steve. The Nation of Ulysses. Allmusic. Дата обращения: 20 марта 2011. Архивировано 30 ноября 2011 года.
  40. ngs091. Girls Against Boys - Venus Luxure No. 1 Baby. Punknews.org (12 сентября 2008). Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано 22 июля 2009 года.
  41. Bilton, Chris. The Jesus Lizard @ The Phoenix, Nov. 12. EyeWeekly.com (13 ноября 2009). Дата обращения: 21 марта 2011. Архивировано 25 мая 2011 года.
  42. 1 2 3 4 5 Farrar, Justin. Back to the '90s - Experiments in Post-Hardcore. Rhapsody Music (3 апреля 2009). Дата обращения: 3 апреля 2011. Архивировано 3 марта 2016 года.
  43. Bonazelli, Andrew. Quicksand Slip. Decibel. Red Flag Media. Дата обращения: 21 марта 2011. Архивировано 14 октября 2010 года.
  44. Bradley, Stephen. Concert review: Kevin Seconds. The Washington Times Communities - Riffs (22 сентября 2010). — «[...] Where most punks from the '80s hardcore scene made the transition into hard rock or post hardcore outfits like Rollins Band and Fugazi, it still seems natural that he would make the jump into the acoustic side of things. [...]». Дата обращения: 21 марта 2011. Архивировано 21 июля 2011 года.
  45. Huey, Steve. Tar - Biography. Allmusic. Дата обращения: 25 марта 2011.
  46. Carew, Anthony. [altmusic.about.com/od/1990s/fr/slint.htm Review of the Definitive Alternative Album Spiderland]. About.com. — «[...] But, the second album by the post-hardcore Kentuckians sure didn't 'kick' anything; its influence rather devoid of immediacy. [...]». Дата обращения: 21 марта 2011. Архивировано 29 сентября 2011 года.
  47. Parka, Dorothy. The Influence of Anxiety: The Time Before. Hipsterbookclub.com (январь 2011). Дата обращения: 25 марта 2011. Архивировано 27 июля 2011 года.
  48. 1 2 Diver, Mike. Math-Rock Family Tree: exploring the roots of Foals. Drowned in Sound (24 апреля 2008). Дата обращения: 25 марта 2011. Архивировано из оригинала 30 марта 2018 года.
  49. Arkeny, Jason. Slint - Biography. Allmusic. Дата обращения: 25 марта 2011. Архивировано 17 января 2020 года.
  50. 1 2 3 MacKaye. Dischord History 3. Дата обращения: 26 марта 2011. Архивировано 15 мая 2021 года.
  51. Spano, Charles. Hoover - Biography. Allmusic. Дата обращения: 26 марта 2011. Архивировано 17 ноября 2010 года.
  52. Aubin. Interviews: Texas is the Reason. Punknews.org (22 сентября 2006). Дата обращения: 26 марта 2011. Архивировано 26 мая 2011 года.
  53. Ankeny, Jason; Prato, Greg Quicksand - Biography. Allmusic. Дата обращения: 26 марта 2011. Архивировано 19 января 2011 года.
  54. Explore: Alternative Metal. Allmusic. Дата обращения: 26 марта 2011. Архивировано 13 февраля 2011 года.
  55. Aubin. Contests: Win music and tickets from Cap'n Jazz. Punknews.org (1 июля 2010). Дата обращения: 26 марта 2011. Архивировано 5 июля 2010 года.
  56. Pop and Jazz Guide. The New York Times (8 августа 2003). Дата обращения: 26 марта 2011.
  57. Huey, Steve. Cap'n Jazz - Biography. Allmusic. Дата обращения: 26 марта 2011. Архивировано 15 января 2011 года.
  58. Kat's Album Review — These Are Not Fall Colors by Lync. K (5 февраля 2011). Дата обращения: 31 октября 2012. Архивировано из оригинала 12 мая 2014 года.
  59. Bradley, Stephen. Music Review: ...And You Shall Know Us by the Trail of Dead - Tao of the Dead. The Washington Times Communities - Riffs (28 февраля 2011). — «The Trail of Dead has been known as something of a sprawling band ever since the band's first release in 1998. They've always been able to incorporate elements of noise rock and art rock into a post-hardcore foundation that allows for them to wander sonically not only from song to song but within each song itself and never losing the listener's interest in the song.» Дата обращения: 1 апреля 2011. Архивировано 21 июля 2011 года.
  60. Refused reunion not happening. I Heart AU (30 марта 2010). Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано 4 апреля 2010 года.
  61. Anderson, Jason. This Just Might Be... the Truth - Refused - Review. Allmusic. Дата обращения: 27 марта 2011.
  62. 1 2 Heller, Jason. Refused: The Shape of Punk to Come - Music - Music Review. The A.V. Club. Onion, Inc. (8 июня 2010). Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано 26 октября 2013 года.
  63. 1 2 Butler, Blake. The Shape of Punk to Come - Refused - Review. Allmusic. Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано 1 мая 2012 года.
  64. 1 2 3 4 Smith, Chris Gravity Records. Stylus Magazine (1 сентября 2003). Дата обращения: 6 апреля 2011. Архивировано 12 октября 2012 года.
  65. 1 2 Contributors. Radiosilencebook.com (2008). Дата обращения: 2 апреля 2011. Архивировано из оригинала 1 июля 2011 года.
  66. Kott, Paul. Heroin - Biography. Allmusic. Дата обращения: 3 апреля 2011.
  67. 1 2 3 4 Heller, Jason. Feast of Reason. Westword (20 июня 2002). Дата обращения: 3 апреля 2011. Архивировано 8 июня 2011 года.
  68. Huey, Steve. Drive Like Jehu - Biography. Allmusic. Дата обращения: 6 апреля 2011. Архивировано 2 декабря 2010 года.
  69. 1 2 Baron Zach. Nostalgia Whiplash: Swing Kids and Unbroken Reunite in California. The Village Voice (9 декабря 2008). Дата обращения: 17 ноября 2012. Архивировано из оригинала 10 января 2014 года.
  70. Grubbs, p. 269
  71. Franck, John. Meantime - Helmet - Review. Allmusic. Дата обращения: 8 апреля 2011. Архивировано 9 апреля 2011 года.
  72. Meredith, Bill. Helmet - Biography. Allmusic. Дата обращения: 8 апреля 2011. Архивировано 23 декабря 2010 года.
  73. Butler, Blake. Hum - Biography. Allmusic. Дата обращения: 9 апреля 2011. Архивировано 5 марта 2011 года.
  74. Sciarretto, Amy Producer Ross Robinson: I Want Bands to Be 'Fearless' With the Music. Noisecreep. AOL Music (28 июня 2010). Дата обращения: 22 марта 2011. Архивировано 12 июня 2012 года.
  75. Teitelman, Bram Ask the: Producer with Ross Robinson. Metal Insider (19 января 2009). Дата обращения: 22 марта 2011. Архивировано 23 июля 2011 года.
  76. 1 2 Jayasuriya, Mehan Glassjaw's Triumphant Return and the Redemption of Ross Robinson. PopMatters (4 декабря 2008). Дата обращения: 22 марта 2011. Архивировано 4 июня 2011 года.
  77. 1 2 Sendra, Tim Leave Home - The Men. Allmusic. Дата обращения: 9 марта 2013. Архивировано 15 марта 2013 года.
  78. Phares, Heather Attack on Memory. Allmusic. Дата обращения: 9 марта 2013. Архивировано 12 февраля 2013 года.
  79. 1 2 Cloud Nothings: Attack on Memory. Slant Magazine. Дата обращения: 9 марта 2013. Архивировано 3 декабря 2013 года.
  80. Monger, James Christopher METZ - Music Biography, Credits and Discography. Allmusic. Дата обращения: 9 марта 2013. Архивировано 12 марта 2013 года.
  81. Lymangrover, Jason METZ - METZ. Allmusic. Дата обращения: 9 марта 2013. Архивировано 28 марта 2013 года.

Литература

править
  • Andersen, Mark and Mark Jenkins (2003). Dance of Days: Two Decades of Punk in the Nation’s Capital. Akashic Books. ISBN 1-888451-44-00 (англ.)
  • Azzerad, Michael (2002). Our Band Could Be Your Life: Scenes from the American Indie Underground 1981—1991. Back Bay Books. ISBN 0-316-78753-1 (англ.)
  • Grubbs, Eric (2008). POST: A Look at the Influence of Post-Hardcore-1985-2007. iUniverse, Inc. ISBN 0-595-51835-4 (англ.)
  • Reynolds, Simon. "The Blasting Concept: Progressive Punk from SST Records to Mission of Burma. Rip It Up and Start Again: Post-punk 1978-84. London: Faber and Faber, Ltd., 2005. (англ.)