Барон Жорж Минне (нидерл. George Minne; 30 августа 1866, Гент — 20 февраля 1941, Синт-Мартенс-Латем) — бельгийский скульптор, живописец и график, педагог.
| Жорж Минне | |
|---|---|
 | |
| Имя при рождении | нидерл. Georgius Joannes Leonardus Minne |
| Дата рождения | 30 августа 1866[1][2][…] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 18 февраля 1941[3][4][…] (74 года) или 20 февраля 1941[5][6] (74 года) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Род деятельности | скульптор, художник, рисовальщик, дизайнер |
| Жанр | фигуративизм |
| Учёба | |
| Автограф |
 |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Жизнь и творчество
правитьСын архитектора, не верившего в его призвание, он с самого начала столкнулся с трудностями. В 1880 году Минне поступил в гентскую Академию искусств на отделение архитектуры, затем там же изучал живопись и скульптуру. Дружил с Морисом Метерлинком, был первым иллюстратором его книг «Оранжереи» (1886) и «Сестра Беатриса» (1900). Первые скульптуры Минне: «Христос на кресте» (1885), «Мать, оплакивающая мёртвое дитя» (1886), «Мать, оплакивающая двоих детей» (1886) напряжённо-патетичные, свидетельствуют о влиянии Родена и вместе с тем средневековой скульптуры. В 1899 году он удалился в Синт-Мартенс-Латем, вёл тихую и сосредоточенную жизнь в обществе немногих близких друзей, также воодушевленных желанием создавать искусство, исполненное горячей веры.
В 1890 году выставил свои работы вместе с членами объединения «Общество XX», в состав которой входили такие мастера, как Джеймс Энсор и Фернан Кнопфф, на следующий год вступил в эту группу. В том же году Минне приехал в Париж с желанием стать учеником Огюста Родена, однако принят не был.
В 1895—1896 годах художник учился на курсе Шарля ван дер Стапена при брюссельской Королевской академии наук и искусств. В 1899 году Минне уехал в Синт-Мартенс-Латем, где совместно с живописцами Альбином ван дер Абеле, Валериусом де Саделером, Альбертом Сервасом[нидерл.] и Густавом ван де Вустейне[нидерл.] организовал колонию художников, подобную немецкой колонии в Ворпсведе (Латемская школа). Художники колонии с Латеме писали в символистском стиле.
В 1912 году Минне преподавал в гентской Академии в звании доцента. С началом Первой мировой войны и приближением немецких войск художник и его жена эмигрировали в Великобританию, жили в Уэльсе, где занимались только рисунком. По возвращении в Бельгию Жорж Минне создавал новые скульптуры из мрамора и гранита (мать и дитя — по-прежнему главная тема его творчества), продолжал преподавательскую деятельность. «Этот художник, склонный к размышлению, замкнутый в себе, — писал Андре де Риддер в книге о Минне, — всегда избегал излишеств, украшательства, перегруженности деталями, искажающего линию движения. В его искусстве царят сосредоточенность и тишина, ему свойственны подлинно лирическое звучание и самоуглубленность… Минне добивался выразительности не только лица, но и жеста, позы — той выразительности, с какой изливает себя душа, — столь же красноречиво, сколь доверительно»[8].
В 1930 году ему был пожалован титул барона.
Наибольший интерес представляют выполненные Минне под влиянием мистического символизма и прерафаэлитов скульптуры — это, как правило, бронзовые коленопреклонённые фигуры, излучающие чувство боли или нежности (например, Мать и мёртвый ребёнок).
Литература
править
- Robert Hoozee (Einl.): George Minne en de kunst rond 1900. Museum voor Schone Kunsten, Gent, 18. September bis 5. Dezember 1982, Gent 1982
- F. C. Legrand. Le Symbolisme en Belgique. — Brux., 1971.
Примечания
править- ↑ 1 2 3 http://georgeminne.vlaamsekunstcollectie.be/en/biography
- ↑ George Minne (нидерл.)
- ↑ 1 2 3 Минне Жорж // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
- ↑ Hoozee R. George Minne // Minne, George (англ.) // Grove Art Online / J. Turner — Oxford, Basingstoke, New York City: OUP, 2017. — doi:10.1093/GAO/9781884446054.ARTICLE.T058403
- ↑ Архив изобразительного искусства — 2003.
- ↑ https://www.museabrugge.be/collection/work/id/1981_GRO0001_XI
- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ Энциклопедия символизма: Живопись, графика и скульптура онлайн страница 28 на сайте booksonline.com.ua. booksonline.com.ua. Дата обращения: 19 февраля 2017. Архивировано 20 февраля 2017 года.
