Кес ван Донген (нидерл. Kees van Dongen; настоящее имя нидерл. Cornelis Theodorus Maria van Dongen; 26 января 1877, Дельфсхафен близ Роттердама — 28 мая 1968, Монте-Карло) — нидерландский художник, один из основоположников фовизма. Наиболее известен как автор стилизованных женских портретов[9]. Кес ван Донген — брат скульптора Жана ван Донгена.

Кес ван Донген
нидерл. Kees van Dongen
Кес ван Донген, 1938
Кес ван Донген, 1938
Имя при рождении Cornelis Theodorus Maria van Dongen
Псевдонимы Kees van Dongen
Дата рождения 26 января 1877(1877-01-26)[1][2][…]
Место рождения
  • Delfshaven[вд], Нидерланды[6][7]
Дата смерти 28 мая 1968(1968-05-28)[1][2][…] (91 год)
Место смерти
Страна
Род деятельности художник, художник-гравёр, скульптор, иллюстратор, керамист, рисовальщик
Жанр портрет[8][3], анималистика[3], фигурка[вд][3], пейзаж[3], ню[3], городской пейзаж[3] и натюрморт[3]
Стиль фовизм
Учёба Королевская Академия изящных искусств, Роттердам
Супруга Августа Прайтингер[вд][3] и Marie-Claire Huguen[вд]
Награды Кавалер ордена Почётного легиона
Автограф Изображение автографа
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография

править

Родился в Дельфсхафене. Он был в семье вторым из четырёх детей. В 1892—1897 годах учился в Королевской Академии изящных искусств в Роттердаме; от этого периода в творчестве ван Донгена остались многочисленные зарисовки сцен с участием матросов и проституток, сделанные художником в городском квартале красных фонарей. Вдохновлённый идеями анархизма, в 1895 году он проиллюстрировал голландское издание книги Петра Кропоткина «Анархия»[10].

С 1899 года ван Донген жил в Париже, участвуя в различных выставках, в том числе в знаменитом Осеннем салоне 1905 года на котором также экспонировались работы Анри Матисса. Яркие краски их произведений станут источником названия новой группы живописцев: фовисты. Картины несли зрителям ощущение силы и энергии, из-за чего французский критик Луи Воксель сравнил художников с дикими зверями (фр. les fauves)[11].

Одновременно с фовизмом, ван Донген являлся участником немецкой группы экспрессионистов «Мост» и рисовал карикатуры для парижской газеты La Revue blanche. Примерно в это же время Ван Донген пишет портрет Фернанды Оливье, который, как пишет Гертруда Стайн в «Автобиографии Алисы Б. Токлас», принес ему известность. По словам Стайн:

Ван-Донген конечно же отрицал что эта картина была портретом Фернанды, хотя она ему и позировала, и по этому поводу изливалось много яду. Ван-Донген в то время бедствовал, у него была голландская жена-вегетарианка и питались они только шпинатом. Ван-Донген часто сбегал от шпината в какое-нибудь заведение на Монмартре где он ел и пил на деньги девиц[12].

В 1911 году женился на художнице Августе Прайтингер, с которой познакомился в Академии. У них было двое детей: сын умер через пару дней после рождения в декабре 1901 года, а их дочь, Долли, родилась 18 апреля 1905 года. Во время Первой мировой Донген находился в Роттердаме, а после возвращения в Париж к нему стали обращаться состоятельные люди, желая заказать у него свои портреты.

С некоторым цинизмом он объяснял свою популярность в качестве портретиста среди женщин из высшего общества: «Главное — это удлинить женщин и особенно сделать их стройными. После этого остается только увеличить их драгоценности. Они восхищены». Это замечание напоминает другое его высказывание: «Живопись — самая красивая из лжи»[13].

В 1926 году ван Донген иллюстрировал французское издание скандального романа Виктора Маргерита «Холостячка» (фр. «La Garçonne»).

В 1929 году ван Донген получил французское гражданство. Его поздние работы (в их числе, в частности, портрет Бриджит Бардо 1958 года) пользовались коммерческим успехом, однако мало напоминали об эротизме и ярких красках начала его карьеры.

Шесть работ ван Донгена имеются в Государственном Эрмитаже.

Настоящее время

править

В феврале 2008 года полотно ван Донгена Ouled Naïl было продано по рекордной цене 7,5 миллионов евро на лондонских торгах аукционного дома Christie’s[14].

1 февраля 2010 года работы художника La Gitane (The Gypsy) и Les escarpins mauves были проданы за 8 с лишним миллионов евро и 2,3 миллиона евро соответственно[15][16].

Примечания

править
  1. 1 2 Kees van Dongen (нидерл.)
  2. 1 2 Cornelis Theodorus Maria van Dongen — 2009.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 RKDartists (нидерл.)
  4. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  5. https://www.leonore.archives-nationales.culture.gouv.fr/ui/notice/367020
  6. Kees van Dongen // Encyclopædia Britannica (англ.)
  7. 1 2 The Fine Art Archive
  8. 1 2 Artnet — 1998.
  9. Kees van Dongen. Britannica. Дата обращения: 19 сентября 2017. Архивировано 3 августа 2017 года.
  10. Yolaine Guignat. «Kees Van Dongen» (фр.). Le Monde libertaire, no 1640 (22 июня 2011). Дата обращения: 23 июня 2019. Архивировано 24 июня 2019 года.
  11. Герман М. Модернизм. Искусство первой половины XX века. СПБ.: Азбука-классика, 2003, с. 75 — 134.
  12. Гертруда Стайн. АВТОБИОГРАФИЯ АЛИСЫ Б. ТОКЛАС Перевод с английского И.А. Ниновой. — СПб, Ина-Пресс, 2000.
  13. Kees van Dongen Dutch-French Painter (англ.). Artists. The Art Story, Modern Art Insight. Дата обращения: 23 июня 2019. Архивировано 23 июня 2019 года.
  14. [https://www.christies.com/lotfinder/paintings/kees-van-dongen-louled-nail-5036994-details.aspx Kees Van Dongen (1877-1968) L'Ouled Naïl] (англ.). Дата обращения: 23 июня 2019. Архивировано 23 июня 2019 года.
  15. Kees van Dongen (1877-1968) La gitane (англ.). Дата обращения: 23 июня 2019. Архивировано 23 июня 2019 года.
  16. Kees van Dongen (1877-1968) Les escarpins mauves (англ.). Дата обращения: 23 июня 2019. Архивировано 23 июня 2019 года.

Ссылки

править